[《设计中的设计》 读后感] “设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力，《设计中的设计》 读后感。”--------原研哉 “轻轻地将手肘撑在桌子上，托着脸来看这个世界，眼前的一切似乎也会随之有所不同。我们观看世界的视角与感受世界的方法可能有千万种，只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。 当你因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂设计时，这并不意味着你对设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。” 这是作者——日本著名设计师原研哉先生写在开篇自序中的一段话。也正是这句话让我产生了第一个疑问： 这本书要告诉我什么？ 什么是设计？这个我再熟悉不过的问题，在读完短短几百字的自序后，突然变得陌生，陌生到好像从未思考过的问题! 现在我明白了，这就如同逐梦的人，可能由于走的远了，追的乏了，一颗坚定顽强的心在饱经现实的打压、诱惑后，虽然依旧在奔跑，但早已忘记了最初的梦想，舍弃了精髓，徒有其表罢了，读后感《《设计中的设计》 读后感》。 原研哉终其一生都在思考，设计到底是什么。这位日本顶级设计师无时无刻不在观察着生活的变迁和世界的变化。和我们不同的是，他在面对各种变化的时候，喜欢把所有复杂的、繁乱的、色彩缤纷的东西划归到一个永恒的起点来重新审视。 再设计追求回到原点，重新审视我们周遭的设计，以最平易近人的方式来探讨设计的本质和内涵。从无到有自然是一种创造，但将已知的事物陌生化更是一种创造。原研哉认为设计的本质就是解决社会上多数人共同面临的问题。 “设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力与洞察能力”。这句话或可代表作者的“设计观”，原研哉对设计的认知中心，一切都是以“建筑”为核心而生发出去的，作者曾说过：“建筑是综合一切的最高水平……平面设计、工业设计、纺织品设计等只不过被看成被建筑统一前的低水平的、被切割成片的小房间而已”。 　　〔《设计中的设计》 读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】 　　[设计模式解析读后感]2021年05月01日 今天终于看完了《设计模式解析》，虽然对有些模式理解还很浅薄，还不能灵活的运用这些模式，重要的是我以后要时刻注意用模式的思维来看待问题，观察角度更高了，设计模式解析读后感。不用死记硬背图表和定义，关键唤醒种思维的角度和意识。 看完这本书后，才意识到以前编程的时候对有些问题的解决方法实在是太不入流了。以前有时候没有考虑什么冗余，膨胀什么的，只要能实现功能就好。目标也只有一个，就是实现功能万岁。以后一定多多思考有没有更好的更简洁方法。这样才能提高自己的层次吧。 书中对于面向对象原则总结挺精辟的： 如下： 1.对象是具有明确定义的责任的事务 2.对象对自己负责 3.封装指的是任何形式的隐藏，读后感《设计模...[设计模式解析读后感]2021年05月01日 今天终于看完了《设计模式解析》，虽然对有些模式理解还很浅薄，还不能灵活的运用这些模式，重要的是我以后要时刻注意用模式的思维来看待问题，观察角度更高了，设计模式解析读后感。不用死记硬背图表和定义，关键唤醒种思维的角度和意识。 看完这本书后，才意识到以前编程的时候对有些问题的解决方法实在是太不入流了。以前有时候没有考虑什么冗余，膨胀什么的，只要能实现功能就好。目标也只有一个，就是实现功能万岁。以后一定多多思考有没有更好的更简洁方法。这样才能提高自己的层次吧。 书中对于面向对象原则总结挺精辟的： 如下： 1.对象是具有明确定义的责任的事务 2.对象对自己负责 3.封装指的是任何形式的隐藏，读后感《设计模式解析读后感》。数据隐藏，实现隐藏，类隐藏，设计隐藏，实例化隐藏 4.使用共性和可变性分析抽象行为和数据的变化 5.按接口设计 6.将继承看成一种将变化概念化的方法，而不是创建已有对象的特殊情形。 7.将变化放入一个类中，并与该类中的其他变化解耦 8.力求松耦合 9.力求低内聚 10.将使用一个对象的代码与创建该对象的代码分离。 11.在应用“一次且进一次” 书中作者发明的分析矩阵的方法好像很实用的。 〔设计模式解析读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

1、人生成功必须西会规划，设计什么都不如设计自己的经历，把自己变成一个故事，让足够多的人去传播，你就可以成为传奇。

01确立远大目标及梦想

02找寻贵人及良师益友

03投身富有前途行业

04修炼一绝活成为专家

05学会团队合作1+1>3

06培养高情商舍得分钱

      生命的价值不在于你的出身，而在于你谱写出什么样的人生。

      在结果面前，只能用业绩说话，在商场面前，只能用现金说话，努力和辛苦不符合市场多需求，也是一种浪费。

      做人千万不要把话说绝，免得日后难相见。

      03

      （1） 招人是为了实现目标服务的，而不是为了招人而招人。

        （2）招人之前必须先定好岗位职责，然后再找各方面能力及态度与岗位相匹配的人，现订岗再招人。

        （3）市场不相信眼泪，顺市场者昌，逆市场者亡。市场以成败论英雄不是根据你的努力而论拍行。

04

（1）只要一定要做，同时找对办法。就会很容易。

（2）想得到别人得不到的荣耀就要忍受别人耐不住的寂寞，华丽蜕变的光环背后，总会饱含常人难以承受的心酸。一生中总会有那么一段时间需要自己走、自己扛，不要害怕，孤单只不过是成长的代价。

  （3）生命当中没有任何努力会是白费的，没有任何经历是浪费的。

    （4）我发现很多人成功往往都是在即将走投无路时才会觉醒，确切的说是在没有办法得到他人依赖时才开始发奋图强，从而改写自己的人生。

05

  （1）无论我们如何改正缺点，我们都无法超越原来就具备优点的人。

  （2）一个人的改变不是痛苦的改变，而是每天因为你的梦想激发你改变，这样的改变才是愉快的。

  （3） 渴望成功是人人都希望的，你需要洞悉人性、满足人欲、才能获取人心。

06

    （1）沮丧是最昂贵的浪费，低落是致命的伤害，抱怨是最大的无能，成功的速度取决于你从低谷中快速跳出来的速度。

    （2）磨难、历练是一个人、一个企业必须经过的事，是笔财富。正是如此，才得以成熟，意志得以磨练，性情得以锻造。所有东西得以升华。

      （3）成长，意味着脱离幼稚期走向成熟、理性。遇到问题冷静，客观地进行思考、判断，做出正确的抉择。

        （4）只要我们愿意放下旧的包袱，抱着一个谦卑的心，愿意不断学习新技能，改变自己，我们就能发挥我们的潜能，创造新的未来。

        （5）人生一世，丛不能呼风唤雨，也要在商海中溅起一片风浪。凌志高飞，丛不能搏击长空，也要在人世间划出一道彩虹。

          （6）如果别人给我的建议是免费给我的，那么我就一定不要采纳，现在我要被他们都想法影响呢？

        （7）也许在人生中我们会碰到给各种各样的挫折合失败，也许我们的人生有过低潮，这时候请讲自己放下，去认真看一本能激发自己的书，或者去看一张你能激励自己的视频或者电影。或者去听能激发自己的课程或者语录。相信我们可以找回自己的梦想和自信。
       

　　读后感，是我们作为学生最常见的一种写作方式了。一篇好的读后感能够引人深思。在设计类的书籍中，你有看过芦原义信《外部空间设计》吗?我可是看过了喔。那么，以下是有我为大家整理的外部空间设计读后感，希望能帮到你。

　　外部空间设计读后感(1)

　　在本书中，芦原义信通过对比、分析意大利和日本的外部空间，提出了积极空间、消极空间、加法空间、减法空间等一系列饶有兴趣的概念，并结合建筑实例，对庭园、广场等外部空间设计提出了一些独到的见解。文字深入浅出，特别对于外部尺寸和尺度的把握很有见地。

　　书中基本概括了各种空间理论并提出了新创见，现总结如下：

　　1.外部空间是比自然更有意义的空间，是由人所创造的有目的的外部环境，地面和墙壁是外部空间设计的决定性元素。

　　2.以意大利人作为起居室的意大利广场为例，如果把周围的房子无顶搬开覆盖到广场上，那么内部空间的顺序将颠倒，原来的外部空间就成了内部空间。卢原先生依据这种内部空间可以转换的可逆性，提出了“逆空间”概念。“逆空间”的主要设计元素是墙壁和地面。

　　3.从空间论观点看来，满足人的使用意图，有计划创造的内部空间，即从首先确定外围边框再转向内侧整顿秩序，是一种有积极性的空间。反之，在自然界中发生的，以内侧向外增加扩散性空间，是一种消极空间。当两幢建筑距离与高度之比小于2时，他们之间可能会形成中和空间。

　　4.建筑物与建筑之间相互影响有作用的数值是D/H小于3(D为间距，H为建筑物高)，广场中的D/H在1-2之间时，空间较平衡紧凑;当D/H小于1时，建筑之间干涉过强;当D/H大于2时，建筑之间过于分离。

　　5.外部空间的要素为尺度和质感。外部空间可以采用内部空间尺寸8至10倍的尺度，较为适宜，其行程距离可以采用20或25的模数制。

　　6.建筑空间可以分成两种类型：一种是把重点放在以内部建立秩序离心式的修筑建筑上，可称之为”加法空间“;一种是把重点放在从外部建立秩序向心式的修筑建筑上，称之为“减法空间”。

　　芦原义信的基本论点就是从小环境的角度，探讨建筑外部程序本身的设计方法，从而完善了空间论设计方法，与此同时，外部空间论的意义还在于明确了建筑应从环境设计开始进行设计的基本论点。建筑内部空间的设计应和建筑群，城市总体环境相一致，并成为城市大空间系统中的子系统。在量的空间体验与衡量上。提供了建筑外部空间设计的具体手法。

　　另外，纵观全书，作为空间感觉的理性描述，作者都是用理性的数据来归纳人的感觉。我愿意相信建筑上有更多的东西是可以完全依靠理性来把握的，这部分就是建筑师职业化的部分。但是永远都不要忘了还有更重要的个人感性部分，那是一个设计的魂。

　　外部空间设计读后感(2)

　　最近读这本‘芦原义信’的“外部空间设计”，以前除了看过建筑空间组合论之外，其他这样纯粹空间理论的书还真是看得不多啊，顺着大师的讲述来感受外部空间论，作者就积极空间、消极空间、加法空间、减法空间等一系列饶有兴趣的概念，并结合建筑实例，对庭园、广场等外部空间设计提出了一些独到的见解。这些都是我们平时做设计时并不会去关注的东西，我们只想着房子外观怎么怎么重要，房子怎么怎么吸引人，可是最基本的周围限定的外部空间都没有去了解，很难相信我们可以设计出多么合理的作品，更难谈得上与环境融为一体的创作了吧。设计的最后是创造一个带有场所感的空间。

　　上次设计客运站的时候，感触很深的是关于建筑与景观设计，也差不多是一个建筑与外部空间设计的抵触吧，也就是华科的景观大师提出来的关于那个客运站的主入口的问题，我们一般想的可能是尽力让人怎么舒服怎么来，让场地怎么更好适应建筑怎么改造，我们的重心似乎一直都在去做一个好的建筑。是的，对的!这样做有问题吗，有!!!很多问题，首先是城市的机理、景观轴线、加上道路的走向、原始规划的一些东西，还有后面啥规划局啊，甲方的一些巨象的要求，我们把重心全放在做房子上面去了，做到最后可能你的主入口都是一个错误的方位，。当然还有风水问题，等等一系列的问题，那时候悟出了一点：学建筑设计，不是简简单单的做个房子，设计房子的外观加上平立剖面就完事了，在做好建筑之前，你得学习很多基本的规划的知识、很多景观知识、现在又了解到没有一定的结构方面的知识，想完完整整做好一个方案基本是没有可能的，那么现在学习的方向变得广泛而巨象了，似乎很难控制，现在还只是处在一个广泛收集资料的阶段，离真正悟"道"似乎还很遥远。

　　除了关于P空间和N空间的详细讲解，记忆深刻的还有加法和减法的运用，最早知道加法减法是在郭老师和张老师那了解的，那时只是浅显的以为加法减法的运用就是那一个方盒子加一个空间进去让它凸一点、或者减一个空间让它凹一点，现在了解到并不是那么简单浅显的问题，更多的是加法减法在空间尺度上面的运用，在外部空间秩序上面的运用，最典型的代表就是“阿尔瓦*阿尔托”和“柯布西耶”两位大神啦，一个是加法的代表人物，一个是减法的代表人物，在图面上似乎阿尔托的加法空间更能让人感动，但是实际做出来亲身体验的效果柯布西耶的作品当时还是无人能及的。当然在建立外部空间秩序的基础上，调合两种手法去提高空间质量是最好不过的了。

　　了解东南大学和华科这样的学校为什么比较难考一点啦，它们考设计是考的整体综合素质，而我们大多数同学更多的时候是注重单体建筑去了，平时学习积累在那个时候就显得尤为重要了。需要我们慢慢领悟学习中的道理，那个大门才会慢慢被推开。

　　还有一个很重要的就是空间秩序的建立和形式了，记得那个NO.1----NO.2-----NO3-----.....从公共空间到私密空间的过度等等，运用到实际设计中还是挺有意思的。