地下铁读后感，品味完一本名著后，你有什么体会呢？何不写一篇读后感记录下呢？那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是我为大家收集的地下铁读后感范文...
地下铁读后感
品味完一本名著后，你有什么体会呢？何不写一篇读后感记录下呢？那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是我为大家收集的地下铁读后感范文，欢迎阅读与收藏。
地下铁读后感1绚丽的色彩，斑驳的光影，寂寞的独白，简单的文字，汇成独特的生命风景。
每次捧读几米的《地下铁》，总是爱不释手。字字珠玑，蕴着如诗如歌的韵律;色彩斑斓，透着或喜或忧的心情。
故事的主人公是个失明的小女孩。她独自走进地下铁，回忆、拼凑、感觉、摸索那被黑暗笼罩的世界，不断迷失，不断希冀，跌跌撞撞，努力寻找心中隐约闪烁的光亮。
心中柔软的部分被轻轻唤起。我们不也如此吗?生命如此难测。常常在拥挤的地铁站，在繁忙的城市中，在现实的世界里，我们如同盲女一样，从一个陌生的小站，前往另一个陌生的小站。有时惊慌失措，有时进退两难。不断坐错车，并一再下错车。常常不知道自己在哪里?要去什么地方?孤独寂寞，失魂落魄，却又怀着对未知世界的向往，对未来生活的憧憬而一路走下去。
“车站中的人群总是这么来去匆匆，有人会在地下铁的出口等你吗?”“下一站是哪里?会不会有一列永不停驶的地下铁?”“这一站是终点?还是另一个起点?”
这是对现实的叩问，更是对灵魂的叩问啊!折射出我们的寂寞、失落、无助，又浅藏着我们的梦想、企望、前方。
“有时候，我觉得世界是没有边界的。”“有时候，我觉得世界是没有出口的迷宫。”“有时候，我觉得已走到世界的尽头。”
这是盲女的迷惘，又何尝不是我们的怅惘?
“有谁可以为我在黄昏的窗边念一首诗。”“欢乐人潮散去，谁来温暖这寂寞的空间。”“其实，我哪里都不想去。然而，会有人在地下铁的出口等我吗?”
汹涌而来的寂寞，世界上的人都寂寞。只是每个人的寂寞都不同罢了。
现在一切都好，假装得一切都好。每天，我们像鱼缸里的鱼一样，前进、转身、前进、转身、前进、转身……并努力保持冷静思考的模样。
而忙忙碌碌、来来往往的人群中，谁是谁生命中的过客?究竟为谁，而匆忙奔波?为了什么，而寻寻觅觅?又有谁能说清楚呢?
也许，正如辛波丝卡在诗中所叹：“我们何其幸运，无法确知，自己生活在什么样的世界。”
“也许我们该坐下来，悠闲地喝杯茶，诉说未来的希望。”“生命如此难测。我们来唱歌吧!我们来跳舞吧!”“我总是忘了跟你说声谢谢!谢谢你一直陪伴着我。”
在午后喝杯绿茶，在晚上捂一杯咖啡。在纷扰的街头伫立，在高楼的窗边静思。那些生命中温馨而美好的往事渐渐涌上心头，如此芬芳。
自己决定自己的.心情冷暖。生活没有想象的那么好，也没有想象的那么坏。“昨日的悲伤，我已遗忘。可以遗忘的，都不再重要了。”明天起，我们都要勇敢地面对美丽人生，去找寻繁花盛开的花园，找寻那颗最甜美的红苹果，那片遗落的金叶子，找寻心中那隐约闪烁的光亮。
地下铁读后感2《地下铁》是一本藏有内涵的书，它讲述是一个很无知的小女孩坐上地下铁开始她新的旅途。她从一个陌生的小站到达另一个陌生的小站。她反复坐了好多站，就这样她不断不断地坐。她到了一个陌生的草坪，她看见好几幅草坪图，她在迷宫里不停地寻找着方向，终于走出了迷宫。她又坐上了地下铁，来到一个陌生的小街，看到一个个小朋友和大人走来走去。她又开始了新的旅途，最后她找到合适的方向回家了。
我觉得这个女孩非常勇敢，最让我惊叹的是画得非常立体，这本书的词语非常优美。我受益非浅。
地下铁读后感3昨天的忧伤我已然遗忘，而遗忘的便不再重要——《地下铁》。
几米的大多数画都有着蓝色的韵调，大部分也都是如蓝调般随着目光流淌，而在忧伤的最深沉处洒下一处明晃的光。总觉得温暖多于寂凉，温馨多于冷漠。
虽然画中常常有许多人，可是更多时候几米和看画人都觉得只有一个人，孤独而寂寞的一个人，无论是空阔的天际下，还是拥挤的人潮中，总是那么一个看似茫然实则坚定的人执着地向前，她给我们一种阴郁却是积极的动力，让我们尽力去寻找到光明。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。”顾城的诗或许是几米的《地下铁》最好的写照，或许正是在满目的悲伤和阴郁下，那一丝微微的亮光才显得如此珍贵，充满了希望。
或许在几米的内心，他是如此渴望着希望，然而身体和社会的双重打击让他分外茫然，以至于他用茫然和忧郁包裹着深深的希望，在画中呈现出来的乃是那片蓝色的荒凉。
纵使生命中有无数个角落都是那么黑暗，几米也总会在黑暗中给你一缕阳光，让你明白生命总是如此，不会遗失希望，一点也不。
在一个地铁车站的诗歌鉴赏
为感受找到恰当简明的表达意象，这是意象派诗歌创作的基本原则。《在一个地铁车站》包含两个复叠对比的意象：人群中隐现的面孔与黑树干上的花瓣。从语言结构上看，两行诗间没有明确的语法关系，我们只有通过阅读的想象，才能复现诗中故意抽去的譬喻性的联系环节：象或犹如。全写出的诗应为：‘人群中这些面孔幽灵一般显现’，就象或犹如‘湿漉漉的黑色枝条上的许多花瓣’。明确了这两行诗的比喻关系，我们才能进一步地展开阅读。
从阅读的感受层次上看，诗中意象的质感性很强。第一行描述诗人的具体经验：黑压压的人群中，时时闪现出几个“美丽的面孔，令人感受一新。第二行进而隐喻，瞥见人群中清新美丽的面孔，犹如看到‘湿漉漉的黑色枝条上的许多花瓣’。黑压压黯然无神的人群与其中闪现的几张神采焕发、充满生气的面孔，都是具体可感的，视觉形象非常鲜明．第二行更加突出意象在色彩上的对比，‘湿漉漉的黑色枝条。与鲜艳的‘花瓣。从意象的情感暗示来看，人群与湿黑的枝条，都令人感到冷漠、压抑，而闪现的美丽脸孔与花瓣，
又使人突然眼前一亮，有一种爽朗清新的感觉。《在一个地铁车站》的意象鲜明简练，具体可感，堪称意象派诗歌的代表作。
庞德主张，鲜明干脆的意象，犹如一个辐射的核心或旋涡，压缩于其中的多重意义不断地由此扩展出来。《在一个地铁车站》中的意象，就有广阔的辐射意义。从表层意义上看，它表现了诗人看到人群中“美丽的面孔’的一刹那间突发的清新感。如果深入到其象征意义，就比较复杂了。关于这首小诗，批评家有许多不同的解释。有人认为，诗中表现的是庞德体验到的现代生活的腐败，但世界还没有彻底堕落，美有时还会出现。还有人的理解更为具体，从地铁车站涌出人们，刚刚下班或才去上班的，他们面带疲惫，黯然无光。
物质的劳役已吞噬了他们的生机，虽生犹死，这是现代资本主义工业文明造成的异化．仅有的几张‘美丽的面孔’，象征着生命中美好的东西，但已幸存不多了。作者旨在揭露资本主义的罪恶。根据我们的阅读经验，这些解释都是可以成立的，当然，读者还可以做其它解释，诗无达诂，关键是要求解释自身的有效性。
《在一个地铁车站》暗示出多种解释的可能性，这本身已说明它意蕴丰富，意象的辐射件强，符合意象派的诗学主张，不愧为意象派的代表作。（周宁）
庞德这两行诗像两条铁轨，从时间的幽深隧道里延伸出来，带着那个时代湿漉漉的历史迹痕和斑驳言词，流传至今。并且出现了近20种的译文版本。
在一个地铁车站读书笔记,谢谢
庞德是西方现代意象派诗人的代表，他的意象性在这首诗中非常突出，具体表现为意象单纯性与意象丰富性的结合。
先说意象的单纯性。面孔、黑色枝条、花瓣，仅此而已。不像其他诗人那样描绘密集的意象群，给人“扑面而来”的全是意象的感觉。
再说意象的丰富性。其一是感觉意象化，或意象感觉化。试看这几个意象，有诉诸视觉的，如人群中的面孔、枝条上的花瓣，都是眼目所见；也有诉诸触觉的，“湿漉漉的黑色枝条”就是在视觉之外隐隐地透出触觉，那是一种特殊的怪异的感觉。其二是让意象流变，由现实意象转换生成臆想意象，“人群中这些面孔”是现实意象，“黑色枝条上的许多花瓣”是臆想意象，前一个意象是现成的，撷取的，后一个意象是虚无的，创造的，后一个意象以前一个意象为依托。其三是创设背景凸显意象，“人群”成为“这些面孔”的背景，“枝条”成为“花瓣”的背景，有如西方的油画，背景暗淡，笔道粗略，而物体鲜明。
总之，这首诗完全意象化了，起句突出意象，结句也突出意象，两句之间有思维的落差或者说思维的跳跃，代表思维活动的前后两个阶段，在现实中平常人那里表现事象—→事理的过渡，而在庞德这里表现为意象—→意象的进程，即意象派诗的跳跃式思维，这是纯粹的形象思维。二、诗心跳荡产生模糊
诗心怪异是现代派诗的特点之一，尤其在这首诗中，意象玄妙，句意悬隔，更增添了诗意的模糊性。
不光是每句诗的本身意义不明确，而且两句诗组合在一起意义取向正是相反。究竟是什么样的面孔？居然像幽灵般显现？问题是诗人把这些面孔说成幽灵、鬼怪的一样，是何用心？不能理解为诗人所在国度所在民族里，鬼怪、幽灵是与人亲和的，带来吉祥的，而应理解为它的反面。那么，这些面孔如鬼怪、幽灵般显现，是不是不祥之物？
但第二句把人群暗喻为湿漉漉的黑色枝条，把这些面孔暗喻为许多花瓣，其中花瓣之喻，在世界各民族中都应是美好的、鲜艳的、亲切的，似与鬼怪之喻、幽灵之喻取意相反。也就是说，只看单句不会有疑虑，两句放在一起疑窦顿生。如果把第一句看成被诠释句，把第二句看成诠释句，那么诠释与被诠释之间龃龉不合，造成读者试欲沟通诗作的本意、诗人的创作真意联系的障碍。
建立不可把捉的思想雕塑，或布置不可见底的思想深渊，让读者产生理解的沟坎、陷阱，这就是现代派诗尤其是意象派诗的主要特点，也是这首诗让广大读者难读难解的主要原因吧。
三、形象互映产生意义
按理说世上没有不可解的诗，只是依据解诗者的主观取向，所解各显神通。不过解读现代派诗确实是艰难的，诗人披露的或许是冰山之一角，大量的意义沉没于背后的暗箱之中，这冰山下的丰富意义，有诗学意义、文学意义、美学意义、社会学意义、文化学意义和哲学意义等，而不是像以前只从审美的角度来解读作品那样单一和贫乏。
我们假设这首诗两句之间既有意义沟通的屏障，又有意义沟通的桥梁，那么我们凭什么越过这沟通的桥梁，抵达意义的彼岸？现代派诗的“真意”有如康德所谓“物自体”，它隐蔽在现象的背后，是神秘的、“不可知”的，人的感觉不能抵达，只能凭借想像力来把握它，转换成阅读鉴赏用语也就是猜读，所以下面对诗的体认、领会都是想像性的、纯主观性的，未必合于诗人当初的命意。
我们先借助于诗人自己的现身说法来把捉诗作的命意：1913年的某一天，庞德在巴黎协和地铁车站下车，突然间，“看到了一个美丽的面孔，然后又看到了一个，又看到了一个，然后是一个美丽儿童的面孔，然后又是一个美丽的女人”，再然后呢？是31行诗，一年后浓缩成现在的两行诗。这一则材料非常重要，让我们看到这首诗(其实是第一句诗)是怎么产生的。
但是如果仅限于此，诗意的挖掘似未完成，还有诗人的感情倾向呢？诗作的时代意义呢？仍无从知晓，于是我们发现这首诗的一个重要特点：意象鲜明而情意隐晦。事实上诗作是不可能情意空洞的，正如意大利克罗齐所说：“没有意象的情感是盲目的情感，没有情感的意象是空洞的意象。”不妨从诗的中虚实形象的对应、互映来发挥我们的想像力，漫溯诗心的渊底。前面说了，第二句诗是对第一句诗的诠释，那么第二句诗中所提示或所造成的感觉和意义就非常重要了。花瓣，暗喻美丽的面孔，好像中国古诗也有类似的用法；黑色枝条，暗喻人群平庸凡常的粗鄙丑陋的身形和面孔。如此一来，一美一丑，一褒一贬，诗人的爱憎倾向、好恶态度已经有所暗示了。
可是，我们还应该凭借自己的想像力往更深处挖掘，似可感悟到，正如美丽的面孔幽灵般显现又飞逝一样，现实生活中的美好现象和人的美好感觉稍纵即逝；正如美丽的面孔只显现给留心体察的人们一样，现实生活中的美需要人们用欣赏的眼光来发现；正如花瓣长在粗鄙丑陋的枝条上一样，现实生活中的美往往生长在丑与恶的土壤上，美与丑恶对比鲜明，它们贴得太近，甚至彼此互为依存；正如花瓣给人欣喜、亲和的感觉，湿漉漉的黑色枝条给人恶心、厌烦的感觉一样，现代社会给予人的是强烈的感觉冲击，而且感觉是正面负面的落差是极大的。因此我们说，“一个地铁车站”是一个特殊环境，是现代社会的一个缩影，它集中地呈现了现代社会的种种事象，但在大诗人庞德的眼里被提纯了，他只看到两个字：“美”和“丑”。这是不是庞德站在地铁车站川流不息的人群中的复杂感受？至少是读者凭借想像力猜读到的感受。
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