渔歌子读后感【一】

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　春天里的喜悦

　　提起杜甫，不得不提位于四川成都的“杜甫草堂”。公元759年冬，杜甫为避“安史之乱”，携一家老小，颠沛流离，从荒凉贫瘠的陇右（今甘肃省南部）入蜀到成都。次年春天，在友人的帮助下，在成都西郊风景如画的浣花溪畔修建茅屋居住。他的诗“万里桥西宅，百花潭北庄”中提到的便是这里。

　　杜甫在草堂一住就是四年。期间，他写下了《闻官军收河南河北》《茅屋为秋风所破歌》等诸多经典诗篇。“安史之乱”平定后，杜甫面对生气勃勃的春日景象，情难自禁，又写下一组即景小诗――《绝句四首》，其中以第三首最为著名。

　　前两句意思是：两只黄鹂在新绿的柳枝间鸣唱，一行白鹭列队飞向青天。“黄鹂”“白鹭”显出春天活泼的气氛，“翠柳”“青天”给人以平静、安适的感觉。“鸣”字表现了鸟儿的怡然自得。“上”字表现出白鹭的悠然飘逸。“黄”“翠”“白”“青”，色泽交错，展示了春天的明媚景色，也传达出诗人欢快自在的心情。

　　后两句意思是：从窗口望出去，西岭上千年不化的积雪，似乎近在眼前；门外江上停泊着行程万里、从东吴归来的航船。一个“含”字，表明诗人是凭窗远眺，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画。“千秋雪”言时间之久，“万里船”言空间之广。“西岭”，即成都西南的岷山，其雪常年不化，故称“千秋雪”。“东吴”，三国时孙权在今江苏南京定都建国，国号为吴，也称东吴，这里借指长江下游的江南地区。

　　因为多年战乱，水路交通为兵戈阻绝，船只不能畅行万里。而战乱平定，交通恢复，才看到来自东吴的船只。诗人这份舒畅与喜悦之情，难以自禁，便以轻盈明媚之势从笔端奔腾而下，气势恢宏。原来，诗人描写的不仅是自然的春天，更是心中的春天。

　　了解了杜甫的创作背景，再来读一读这首诗，那份喜悦是否更浓？

　　 渔歌子读后感【二】

　　西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

　　青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

　　梦里的水乡

　　梦里的水乡，一定是住在雨中的。雨不必大，刚刚润湿青石板的路面即可。梦里的水乡，一定是住在词中的。词中有潮湿的风，潮湿的桥，潮湿的白墙青瓦，潮湿的心绪随着河道两岸的依依杨柳，轻轻摇曳。梦里的水乡，一定是住在歌中的。你会在清丽明亮的歌声中，看到青山白鹭，流水游鱼，斜风细雨，以及安然闲适、半钓半隐的渔者。

　　“渔歌子”，是个词牌名，又名《渔父》。张志和是唐代词人，自称“烟波钓徒”，又号“玄真子”。据说他生活一贯简朴，不修边幅，常效仿姜太公无饵垂钓。他的作品大多描写自己隐居闲散的生活。

　　词的`一、二两句，描写的是西塞山前的美景。西塞山，在今浙江省吴兴县西。美丽的西塞山前，一只只白鹭上下翻飞，轻盈地划过春水、青山，悠闲自在。桃花盛开，含春带露，占尽风光。春江水涨，烟雨蒙蒙，正是鳜鱼最肥美的时候。

　　词人用雨中的青山、空中的白鹭、岸边的桃花、水中的鳜鱼，营造出一个高远泊淡、悠然脱俗的美妙意境，令人神往。

　　词的三、四两句，写的是渔夫雨中垂钓时的情态。“箬笠”，即用箬竹的篾、叶编成的雨帽。因竹子多青色，故称“青箬笠”。“蓑衣”，用蓑草或棕丝编成的雨衣。因蓑草泛绿，故称“绿蓑衣”。渔者戴上青箬笠，穿上绿蓑衣，在斜风细雨中悠闲地钓着鱼，哪里还用得着回家呢！

　　我分明从渔者的身上看到了词人的影子。张志和年少有才，擅长音乐绘画，曾在朝廷为官，后弃官归隐，出家做了和尚。《渔歌子》这首词，寄寓着词人亲近自然，高尚其志，逍遥自放的人生境界，以及在和自然山水对话中对审美化人生的自觉追求。一首清丽脱俗的词，一位心无鱼的渔者，一种逍遥自在的人生。

　　喜欢这些诗句，静静地读着时，我感觉这些诗句化成了一条条铺着青草、开着野花的小路，不知不觉间把我的目光引领进了那些遥远的时光；这些诗句化成了一根根春天的枝条，摇曳着、美丽着我的目光。喜欢默默地咀嚼、体味着这些诗句，这些永不枯萎的文字，犹如一株株鲜嫩多汁的草，在我心里荡起一层层绿。

《渔歌子》，读完后心里久久不能平静，眼前不由得浮出那美丽的风光:“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”
　
　这首诗的作者是唐代诗人：张志和。查了资料后，我了解到：张志和十六岁时就参加了科举考试，当时的皇非常欣赏他的文章，赐他在朝廷做官，并赐名“志和”。
我想这在古时候应该是多么高的荣誉啊！
《渔歌子》这首诗是他最有名的作品之一，我读着读着仿佛看到了一幅美丽的景色:春天里的阵阵细雨在微风中斜斜落下，天空中白鹭高飞，两岸桃花盛开，春汛水涨，肥美的鳜鱼游在水中。
一位戴着青色竹笠，穿着绿色蓑衣的渔夫在细雨中从容闲适垂钓，并不着急回家。诗中描写的色彩丰富极了……
　
　从资料中我还了解了张志和博学多才，歌、词、画都非常出色，我想这和他的勤奋是离不开的，如果只靠聪明，没有认真努力和踏实的学习态度是不会成为大作家的。
　
　读了《渔歌子》，我真是太佩服张志和了。这首诗虽然只有27个字，但就将美丽宁静的春色跃然纸上，生动极了。
想象着自己也能像那位渔翁一样，一边欣赏大自然的美丽，一边无忧无虑、自由自在的生活。

     生机勃勃的西塞山上，绿意盎然的树木耸立着。山中，有岁寒三友，有果树，有花树，也有灌木。白鹭群在一棵棵树上安家筑巢。一行行白鹭在山前嬉戏追逐，有的在捕鱼，准备享用自己的大餐。

       山脚下，岸边上，一朵朵桃花正竞相开放，红扑扑的，粉嫩嫩的。群花之中有些还只是花骨朵，正欲开放。开得正满的也有，很不少，向群山、花鸟禽兽淡淡的展现自己的美丽。还有的已经凋谢了，花瓣随着风儿纷纷扬扬的飘落下来，让风儿带走自己的思念。

       清澈见底的流水犹如一块硕大的水晶，镶嵌在群山之中。又像琥珀，只不过里面是流动的。肥壮的鳜鱼嬉戏打闹，游乐玩耍。时不时来个“鳜鱼跃龙门”、吐几个小泡泡陶冶陶冶情操，似乎在吸引渔翁的眼珠，好不惬意！

      水晶上，一顶青箬笠，一件绿蓑衣，一位老矣垂垂的渔翁坐在一叶扁舟之上。江南春雨蒙蒙，在细腻的微风，在如烟的细雨中寂然垂钓，多么逍遥自在啊！这，不正是世人们所向往的平淡生活吗？

共405字，望采纳！

拓展：

     诗词原意  ：西塞山前白鹭在飞翔，桃花盛开，水流湍急，鳜鱼也很肥美。江面小舟中，一位老翁戴着青色箬笠，披着绿色蓑衣，冒着斜风细雨，在江面上垂钓，他被美丽的江南春景迷住了，久久不愿离去。

     诗词赏析：这首词描写了江南水乡春汛时期捕鱼的情景。有鲜明的山光水色，有渔翁的形象，是一幅用诗写的山水画。
首句“西塞山前白鹭飞”，“西塞山前”点明地点，“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔父的悠闲自得。次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说：桃花盛开，江水猛涨，这时节鳜鱼长得正肥。这里桃红与水绿相映，是表现暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，描写了渔父捕鱼的情态。渔父戴青箬笠，穿绿蓑衣，在斜风细雨中乐而忘归。“斜风”指微风。全诗着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔夫悠闲自在的生活情趣。

       首句“西塞山前白鹭飞”，“西塞山前”点明地点，“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔父的悠闲自得。次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说：桃花盛开，江水猛涨，这时节鳜鱼长得正肥。这里桃红与水绿相映，是表现暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，描写了渔父捕鱼的情态。渔父戴青箬笠，穿绿蓑衣，在斜风细雨中乐而忘归。“斜风”指微风。全诗着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔夫悠闲自在的生活情趣。

此词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔夫，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

　　渔歌子①•【唐】张志和
　　西塞山前白鹭飞，②
　　桃花流水鳜鱼肥。③
　　青箬笠，④绿蓑衣，
　　斜风细雨不须归。
　　【作者】张志和（约730-约810），字子同，婺州金华（今浙江金华）人。少年有才学，擅长音乐和书画，很受唐肃宗重视，后隐居江湖，自称“烟波钓徒”，作品多写闲散生活，诗歌风格清新自然。唐朝肃宗时待诏翰林。后因事贬官，赦还，不复仕进，居江湖，自号烟波钓叟。著有《玄真子》集《全唐诗》录其九首诗词。渔歌子，词调名，又名渔父歌。本为唐朝教坊曲。分单双调两种，单调27字，五句，四平韵；双调50字，仄声。张志和《渔歌子》共有五首，全是单调。
　　【释词】
　　渔歌子：原是曲调名，后来人们根据它填词，又成为词牌名。
　　西塞山：在今浙江吴兴县西南。
　　鳜鱼：即民间所说桂鱼，细鳞，淡黄带褐色斑纹，味道鲜美。
　　箬：斗笠。用竹片和竹叶编制的帽子，用来挡雨。
　　蓑衣：用茅草和棕麻编制的防雨衣服。
　　不须:不需要.
　　【注释】
　　①此调原为唐教坊名曲。分单调、双调二体。单调二十七字，平韵，以张氏此调最为著名。双调，五十字，仄韵。《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》，大概是民间的渔歌。作者写了五首《渔歌子》，这是第一首。据《词林纪事》转引的记载说，张志和曾谒见湖州刺史颜真卿，因为船破旧了，请颜帮助更换，并作《渔歌子》。词牌《渔歌子》即始于张志和写的《渔歌子》而得名。“子”即是“曲子”的简称。
　　②西塞山：即道士矶，在湖北大冶县长江边。
　　③鳜（音贵）鱼：俗称“花鱼”、“桂鱼”。
　　④箬笠：用竹篾编成的斗笠。
　　【意思】
　　西塞山前白鹭在自由的翱翔，江上黄绿色的鱼儿欢快地游着，漂浮在水中的桃花是那样的鲜艳。江岸一位老翁戴着青色的箬笠，披着绿色的蓑衣，冒着斜风细雨，悠然自得的垂钓，他被美丽的江南春景迷住了，久久不愿回家。
　　【品评】
　　这首词描写了江南水乡春汛时期捕鱼的情景。有鲜明的山光水色，有渔翁的形象，是一幅用诗写的山水画。
　　首句“西塞山前白鹭飞”，“西塞山前”点明地点，“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔父的悠闲自得。次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说：桃花盛开，江水猛涨，这时节鳜鱼长得正肥。这里桃红与水绿相映，是表现暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，描写了渔父捕鱼的情态。渔父戴青箬笠，穿绿蓑衣，在斜风细雨中乐而忘归。“斜风”指微风。全诗着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔父悠闲自在的生活情趣。
　　此词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。此词吟成后，不仅一时唱和者甚众，而且还流播海外，为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径，嵯峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首，即以此词为蓝本改制而成。又，旧注都以西塞山在湖州，恐非是。张氏《渔歌子》词共五首，分咏西塞山、钓台、松江、雪溪、青草湖，泛言江湖渔钓之乐，其地都不在湖州。当依陆游《入蜀记》所说，西塞山即鄂州的道士矶：“矶一名西塞山，即玄真子《渔父辞》所谓‘西塞山前白鹭风’者。”苏轼谪居黄州时，曾游其地，有云：“元真语极清丽，恨其曲度不传，加其语以《浣溪沙》歌之。”（徐俯《鹧鸪天》词跋，见《乐府雅词》卷中）苏轼《浣溪沙》词：“西塞山前白鹭飞，散花洲外片帆微。”散花洲即在长江之中，与西塞山相对。徐俯《鹧鸪天》词：“西塞山前白鹭飞，桃花流水镢鱼肥。朝廷若觅元真子，晴在长江理钓丝。”亦以西塞山在长江边。
　　张志和的《渔歌子》到日本
　　中日友好，早在唐代就形成高潮。日本先后派往中国的“遣唐使”有十三次，历尽艰辛险阻的中国鉴真和尚东渡日本，更属美谈，鉴真与日本的阿倍仲麻吕对中日邦交的贡献，铭刻史册，人所周知。
　　然而，为奠定中日友谊丰碑，立过“特殊”功劳的，尚有位不出国的使者，他便是唐代文学家，自称“烟波钓徒”的张志和。张志和的名词《渔歌子》：
　　西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
　　青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
　　清人刘熙戴的《艺概》曾将它誉为[风流千古]的佳作。它不仅是中国唐词的宗祖，而且也是日本词学的开山。
　　张志和的《渔歌子》宛如架于中日之间的一座彩虹之桥。《日本填词史学》中有所记载：大约在张志和写成《渔歌子》四十九年后（公元八百二十三年，即日本平安朝弘仁十四年）词传到日本。当时的嵯峨天皇读后备加赞赏，亲自在贺茂神社开宴赋诗，其时皇亲国戚、学者名流，皆随嵯峨天皇和唱张志和的《渔歌子》。诚然，张志和未曾赴宴咏和，实为憾事，但和者争相仿效《渔歌子》而作，《渔歌子》拨响了中日人民的心弦。近代老词学家夏承焘，在咏嵯峨天皇绝句中曾云：“一脉嵯峨孕霸才……桃花泛飘上蓬莱。”正是对此极好的赞颂。
　　日本嵯峨天皇对汉诗造诣很深，在宴会上亲作五首，其中第三首曰：
　　青春林下渡江桥，湖水翩翻入云霄。
　　闲钓醉，独棹歌，往来无定带落潮。
　　席间天皇年仅十七岁的女儿内亲王智子，聪颖过人，她吟和的两首，更为神社开宴生色不少：
　　春水洋洋沧浪清，渔翁从此独濯缨。
　　何乡里？何姓名？潭里闲歌送太平。
　　。近代日本学者浦松友久，在《关于越调诗的二、三问题——唐代新声在日本的遗留》论文指出《越调诗》的体裁特点很容易使人联想起《经国集》卷十四保存的《渔歌》组诗，关于这一组以嵯峨天皇的五首诗为中心的十三首诗，是一些与《渔歌子》谱系，即以张志和和《渔父》为原作的称为[词]的 诗歌新形式有关的作品。
　　可见，张志和的《渔歌子》对日本词学的血缘关系，是不同寻常的。
　　点评:
　　张志和渔歌子“西塞山前白鹭飞”一阕，风流千古。东坡尝以成句用入鹧鸪天，又用于浣溪沙。然其所足成之句，尤未如原词之妙通造化也。太白菩萨蛮、忆秦娥，张志和渔歌子，两家一忧一乐，归趣难名。

　　《渔歌子·西塞山前白鹭飞》是唐代诗人张志和的一首词。这首词开头两句写垂钓的地方和季节。这两句里，出现了山、水、鸟、花、鱼，勾勒了一个垂钓的优美环境，下面给大家分享《渔歌子》的教学反思，欢迎借鉴！

　　《渔歌子》教学反思1

　　《渔歌子》是一首传唱悠远的古词，作者运用“写意山水画”的方式展示了一幅色彩艳丽、动静结合的美丽画卷。“诗言志、词传情”，在这幅意境优美的山水画的背后，寄托了作者厌倦官场上的明争暗斗，喜爱自由、热爱自然的情怀。作者对悠闲自在生活的向往。怎样带领学生走进词的意境，走进词人的内心世界？

　　在确定教学内容后，我没有像以往那样抱着教参，加上感觉去确定教学目标，而是先认真读了《新语文课程标准》。总目标中是这样阐述与教材内容相关目标的：在发展语言能力的同时，发展思维能力，激发想象力和创造潜能。提高文化品位和审美情趣。课标年段目标：能用普通话正确、流利、有感情地朗读课文。阅读诗歌，大体把握诗意，想象诗歌描述的情境，体会诗人的情感。受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。背诵优秀诗文60篇(段)。其中，“激发想象力，把握诗意，想象诗歌描述的情境，体会诗人的情感。”这些目标都是不可测的。必须转换成具体可测的教学目标。于是，我把“大体把握这首词的意思”转换为“能用自己的话表述整首词的大体意思。”把“体会诗人的情感”转换为“对这首词所表达的情感能说出自己的见解。”根据这些要求，我初步定下这样几条教学目标：

　　1、诵读《渔歌子》，读出词的节奏、韵味，能有感情背诵。

　　2、体会诗词所表现的内容，能用自己的话描述词的意境，对这首词所表达的情感能说出自己的见解。

　　3、培养学生阅读古诗词的兴趣，激发他们对古诗词的热爱之情。

　　确定了教学目标后的关键问题，就是采用何种方法促使目标达到最优化。我没有像以往急着去动脑设计教学，而是充分阅读了方智凡教授的《古诗教学新视野之意象与意境》、市教研室刘春老师的《“浅”诗深读的价值》、区教研室朱xx老师的《从诗歌鉴赏的角度教学古诗》等相关文章，聆听了特级教师高林生、优秀青年名教师高青对古诗词教学教法的解读，网络上观摩了特级教师窦xx的《清平乐村居》，王崧舟的《长相思》、《枫桥夜泊》等名家的古诗词示范课，我写出了一稿、二稿、三稿……在经过我校领导、区教研室领导的指导之后，形成了以上教学过程。

　　 教学中，我认为本课有两个成功：

　　1、反复诵读，层层递进。

　　诵读是古诗词教学的生命，在诵读中整体感知，在诵读中悟情悟境，在诵读中欣赏抒情。诵读是诗词教学的手段，也是教学的目标。初读时让学生字正腔圆地读；击掌踏歌读出词的节奏和韵味；感悟词境后的美读，要求层层深入，学生在游戏中、在赏画时入情入境，熟读成诵。

　　2、感悟词境，授之以渔。

　　诗词教学中，把握诗词的意境是个重难点。不讲，学生不得要领；讲得多了，自然会限制学生的想象力。在此环节中，我紧抓住词的第一句“西塞山前白鹭飞”，通过想象阅读——“什么样的西塞山？什么样的白鹭？什么颜色？让画面动起来！让我们听到声音！”引导学生把景物一步一步说具体；通过比较阅读——杜甫《绝句》中“一行白鹭上青天”与“西塞山前白鹭飞”里的白鹭有什么不同？启发学生进一步感受到西塞山“云雾缭绕”、“山色空蒙”的特点，使学生明白赏词也应该像阅读一样要联系前后句。在此基础上，让学生用这种方法通过小组合作学习的方式描述其他景物，自然是水到渠成。

　　 上完本节课我还有两点困惑：

　　1、本节课只学了一首词，内容是否太少？而我又补充了两首同主题的词让学生课后赏析。只在课后进行拓展合适吗？会不会只是走过场？如何把握课堂教学的容量和落实课后的拓展？

　　2、试讲时，我引导学生读出词的韵味，渗透了词的“平仄”特点。我告诉学生“平”就是第一声、第二声，“仄”就是第三声、第四声。读的时候遇平则声音拉长，遇仄声音缩短。区教研室领导在听了试讲后，建议我教学中不要渗透“平仄”的概念，果然效果要好得多。这让我对小学古诗词教学中的理论知识渗透的“度”的问题有了思考。

　　《渔歌子》教学反思2

　　《渔歌子》是一首传唱千年的古词，作者运用“写意山水画”的方式给我们展示了一幅动静结合，色彩艳丽的画卷。所谓“以诗传情、以诗言志”，在这幅意境优美的山水画的背后，传达的是作者对悠闲自在生活的向往。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔翁，而是江南水乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。

　　所以，我在讲授这首古词时弱化了单一的解释诗句的意思，而是注重引导学生从多角度品读，想象画面，词画交融，进入意境，体会情感。我把诗词中的景物都呈现在黑板上，这副画成为学生脱离课本进行半扶半放式的背诵关键词，使学生迈出积累语言的第一步。教学过程中，学生运用平时积累的语言把词意说得很美，生动有诗意，我想学生的语言表达能力与思维能力已在潜移默化中锻炼了。然后再联系作者当时的写作背景，指导学生品读出“不须归”所蕴涵的情感。此外，我注重学生对课内外诗词的积累，在教学中适时穿插相关诗句，丰富画面的同时，也让学生学以致用。

　　其次，在设计教学环节及上课的过程中，紧紧围绕教学目标，并力图体现“从学生实际需要出发，以学生为主体，自主合作，营造融洽、和谐、民主的教学气氛；教师参与引导，与学生平等对话”的新课程教学理念。使学生感悟这首词的魅力所在，培养学生欣赏美、鉴赏美的能力。同时，“授之以鱼，不如授之以渔”，我十分重视学生学法的指导，让学生不仅“学会，还会学”！

　　在执教完本首词，我的脑海里便开始反思其中的遗憾与愧疚，收益颇多：

　　1、时间应该可以控制得更好一些。朗读指导的环节里可以再花多一些的时间，让学生读得更到位。吟唱古词，一来是想激发学生的学习热情，二来是想增强学生的创新意识。但这部分花的时间比预计多。

　　2、课堂上学生的发言积极性高涨，但我倾听时却不够细心。倾听学生的发言也是一门艺术，在今后的教学过程中，当出现学生的回答有些偏离主题时，应该要仔细捕捉有关信息，作适时引导。

　　3、其实整堂课下来觉得自己还是不够淡定，内心不够平静，没把自己的情绪控制得刚刚好。

　　总之，经过这一次的赛课，收获很大。我将不断学习，以求更上一层楼！

　　《渔歌子》教学反思3

　　诗词讲究的是物象与情意的融和。意象一般是对文字所描写的物象的感受和体会，意境是在意象所烘托的氛围中达到的一种境界，一种身临其境的感觉。《渔歌子》这首词，意境很美，雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸桃花，青笠绿蓑，色泽鲜明，但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。那么，课堂上，如何指导学生轻松愉悦学好古诗词，习得学习方法，从而达到事半功倍的效果呢？

　　教完这篇课文，觉得以下几点是比较成功的。

　　 一、激发兴趣

　　孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”所谓“乐”，其实就是兴趣。鲁迅先生说：“没有兴趣的学习，无异于一种苦役；没有兴趣的地方，就没有智慧和灵感”。

　　1、音乐激趣。于是，《渔歌子》开课时，我就播放动听的《渔歌子》歌曲，让学生猜歌名，学生兴趣很浓，一下子就精神抖擞。联系背景领悟诗人悠闲自在之后我又放吟诵《渔歌子》的曲子，并带着他们一起悠闲地吟诵，他们无比欢快。

　　2、故事激趣。在学生学习古诗文时，适时地引入某段背景故事或诗人轶事，很容易激发学生的学习兴趣。张志和曾被皇帝赐官、赐名，后来因一些事情被降官。他一不做二不休，干脆辞官，整天漫游在山水之间。他钓鱼又不设饵，他哥哥写词劝他回家等等。这些资料老师当作一个有趣的故事来介绍，令孩子们学得津津有味。

　　3、绘画激趣。其实好的一首诗就是一幅绝佳的画，而《渔歌子》这首词更为明显。张志和既是诗人，又是画家，我根据诗词内容在黑板上绘其景，引导学生轻松说其美，悟其意。

　　在这堂古诗词教学中，我还采用“配诗乐”、诵读比赛等多种方法来激发学生学古诗的兴趣。

　　 二、自主学习

　　俗话说：“笨妈妈教出聪明孩子”。这句话应该这样理解：聪明的“笨妈妈”什么事情都让孩子做主，充分发挥孩子的自主性，所以孩子就越来越能干。同理，课堂上，聪明的老师应该是把充分的学习时间，把学习的自主权还给学生，这样学生的语文能力才会越来越强，语文素养自然就会提高。

　　1、把诵读的时间还给学生。

　　古人云:“读书百遍,其义自见。”于是，课堂上，充分让学生诵读，有范读，让学生齐读，分组读、个别读、交叉读、分角色朗读、比赛读等多种多样的形式。在教学《渔歌子》一课时，我让诵读贯穿于整个教学过程。首先的初读，读准字音；带着节奏读，读出音乐美；然后读出韵脚“飞”、“肥”、“归”，读得有滋有味。诗词初步读懂了，接着在学生细细品味词的美丽画面时，学生边想象画面边有感情朗读，读得声情并茂，抑扬顿挫。最后在联系作者张志和被贬后，干脆辞官整日泛舟垂钓的背景资料，感悟他的悠闲自得时，孩子们还是把所有的一切都寄情于自己的声声诵读中。不仅读得量大，面广，层次分明，而且充分发挥了读的功能：通过品读语言、想象情境、体会人物心情来引导学生读出味道与感觉。此时，词中美丽如画的景、悠闲自在的人、兴奋舒畅的心都洋溢在那童声之中。

　　2、把想和说的时间还给学生。

　　“诗中有画，画中有诗”。诗人往往在字数有限的诗句中容纳丰富的内容，或表现极富特征的生活场景，或表达真挚丰富的思想感情。教学中需要运用恰当的方法，为孩子们插上想象的翅膀，体味其中美好的情趣或深刻的思想感情。对诗人当时的动作、神情、内心、语言及所处的自然环境等细节展开了大胆的想象，并将想象内容大胆表述，内化成自己的感悟。

　　《渔歌子》通过短短27个字，描绘了一片色彩明丽、画面清新的诗情画意。在背景音乐里，我用那柔美的声音，声情并茂地将学生引进这宁静而美好的人间四月天。“孩子们，请闭上眼睛，让我们一起走进张志和的生活，走进他的世界。随着老师的朗读，你眼前仿佛出现了一幅怎样的画面？”然后，老师继续引导孩子们想象得更具体些，“这些景物有着怎样的颜色？怎样的姿态？在斜风细雨中，周围的景物又有着一番怎样的变化？”同学们在音乐和语言的感召下，展开想象，纷纷述说心中所想到的如仙境般的美景，通过形象再现，走进了这意境优美的春日中，走进了富有情趣的词人心中。

　　为了让学生说得更具体些，更生动些，我在黑板上用简笔画画上了远处苍翠的西塞山，飞翔的白鹭鸟，近处飘飘悠悠的粉红桃花，慢慢流淌着的轻轻江水，淡黄色的肥美鳜鱼，更近处，渔翁头戴青色的斗笠，身披草绿的蓑衣，停舟于春波之上，悠闲地钓着鱼。一幅美景就这样呈现于眼前，这样变抽象为具体，学生看着、想着、说着，学得是那么主动，学得是那么积极。

　　3、把问的时间还给学生。

　　“学起于思，思起于疑”。敢问是创见的蓓蕾，伟大的科学家爱因斯坦说过：“提出一个问题，比解决一个问题更重要。”李政道在和中国科技大学少年班师生谈话时,特别强调要从小培养敢于提问的精神。

　　我深知要培养学生创新能力，就要鼓励学生大胆质疑，敢于提问。于是，在自学《渔歌子》诗意环节，我要学生拿出笔，静静地默读这首词，参照注释、插图，读懂了什么，在读懂的地方画个“！”还有什么不懂的，在不懂的地方画个“？”。刚开始时，大家都不敢提问，没人举手。我不慌不忙，面带微笑，积极鼓励、暗示：“学问，学问，就是要善于提问。你心中有任何疑惑都可以提，哪怕是一个字、一个词都好。”在我反复的激励之下，孩子们开始蠢蠢欲动了，由“什么是箬笠、蓑衣”的简单提问渐渐到 “渔翁为什么不回家？为什么要写桃花流水？”等有深度的问题了。学生有了自己的思维，敢于提出问题，一方面学生的学习主动性大大提高，另一方面为学生创新和探索提供开放性的空间。在把问的时间还给学生时同时也把探究的时间还给了学生。

　　 三、方法指导

　　“授人以鱼不如授人以渔。”说的是传授给人既有知识，不如传授给人学习知识的方法。在课堂上，我不断渗透学生学习古诗词的方法：

　　1、借助书中注释。在熟读古诗的基础上，可以借助书中注释来初步理解古诗大意。

　　2、借助书中插图。小学义务教育课程标准实验教科书，每首古诗都配以彩色的图画。如果能正确观察图画，了解图画的意境，那么对于这首诗的大意就能达到基本理解了。

　　3、有感情地反复朗读。俗话说得好:“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。”琅琅出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。读多了，自然成诵。

　　4、边读边想象。古诗词语言精炼、意境深远，具有想象丰富的特点。把诗中的语言想象成一幅幅鲜活的画面，一幕幕立体的场景，让自己置身于其中，在想象中朗读，升华情感。这样，有助于发展学生的形象思维和语言表达能力。

　　5、了解古诗的时代背景。在基本了解了古诗大意之后，要想更深一层领悟作者要表达的思想感情，还需要了解作者创作的时代背景。通过了解张志和的背景资料，同学们知道了他不是为了钓鱼，而是为了欣赏这里的美景，以一种平和的心态。

　　不过，反思教学，也有不足的地方。首先，老师对学生在课堂上会出现的情况预设不够，所以出现问题不能很灵活的处理。如开课初，学生不知道词的特点，“塞”的几个读音也不清楚，纠结的时间比较长，导致课堂还有一个环节没时间了。再者，在让学生自学时，老师有开放性的题目，“你读懂了什么，还有什么不懂的？”老师放任学生，但是没有很好的梳理、提炼。如果在此处很好的铺垫的话，接下来引导学生想象的环节应该会更精彩。

　　课堂是遗憾的艺术，但是我应该在遗憾中反思、前进！

　　《渔歌子》教学反思4

　　一、自主学习，小组合作，但还不够成熟。

　　在设计中，我主要采用“自学提示的方式。“一步步引导学生自主学习古诗，而在课堂上，老师只是起引导、加深点拨的作用，全部由学生自主交流，完成整首词的学习。整堂课，取得了良好效果，但还有许多不足的地方，在课堂交流时，往往参与度不够。比如在学生欣赏画面理解词意时应该要利用课本中的画面，学生更好理解。“斜风细雨不须过”在这句的理解上教师并没有明确点拨，忽略了对比和联系生活实际的方法帮助学生理解

　　二、“吟咏”，体验了词的韵律美，但还不够深入。

　　在课堂上，我播放了配乐，还播放了《渔歌子》改编的歌曲。学生听了很新鲜，觉得很有意思，也能像模像样地按照自己喜欢的方式吟咏这首词。但在教学中，我只注重了吟咏的形式，但整堂课时间的把控不足，在吟诵方面的时间不够。

　　三、“拓展”，感受了词情，但还不全面。

　　课堂上，我出示了作者张志和的生平介绍，让学生从中看出张志和一心远离官场，真心隐逸山林的高洁情怀。还通过出示张志和哥哥的《渔歌子》与张志和的《渔歌子》的对比，体会到词人“不须归”的坚定决心。但对于拓展的诗歌学生读的不够，没有加注释，对于学生来说很难理解。

　　总之，上这样的汇报课，我真的感受到了一次比一次有进步，感受到对自己教学能力的提高真的有一定帮助。当然本节课也不足之处，自己的评价语言还不够丰富，今后我将注重积累，以使自己能将评价语言运用得恰到好处。

　　《渔歌子》教学反思5

　　《渔歌子》是一首传唱千年的古词，作者运用“写意山水画”的方式给我们展示了一幅动静结合，色彩艳丽的画卷。所谓“以诗传情、以诗言志”，在这幅意境优美的山水画的背后，传达的是作者对悠闲自在生活的向往。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔翁，而是江南水乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。

　　首先出示课题，板书课题。接着让同学们自读这首词，观察这首词跟前面两首古诗有什么不一样。学生很容易发现这首词的3、4句字数跟1、2、5句不相等，而前面两首古诗的每一行字数相等。老师接着就告诉同学们，这就是词的标志，词中的句子长短不一。所以词也叫长短句。渔歌子是词牌名，不同的词牌名也决定长短句的字数。词牌名决定了词的格式，与词的内容无关，但今天这个词牌名既是格式同时也是词的题目，概括了词的内容，因为这首词就是写垂钓的渔夫的。

　　接着我让学生抓关键词体会，这首词描绘的什么季节、什么地方的景色。学生通过“桃花”、“西塞山前”知道了是春季，西塞山。然后我让学生找找这首词描绘了哪些景物。学生也找出了西塞山、白鹭、桃花、流水、鳜鱼、斜风、细雨。我问青箬笠、绿蓑衣是景吗？学生回答这是渔夫的打扮，不是。接着我让学生发挥想象，说说你眼前仿佛出现了一副什么画面。学生就根据这些景物，概括说了我见到的画面有哪些景物，极其简略，描绘得不具体、不形象，没有美感。然后我就再引导学生讲讲，你心目中的这些景是什么样的？企图把景描述得具体、生动、形象。经过这样的引导，学生的描述具体了一些，但跟我的想象和要求还差一截。于是我把我心目中的画面描绘了一下，学生听后，似乎有点感动，都面带微笑，露出喜悦的神色。

　　经过这样的想象之后，我们就请学生谈谈对诗句的理解，学生轻而易举地理解了诗句的意思。

　　《渔歌子》教学反思6

　　唐代著名诗人张志和所写的这首千古流传的`渔歌子，被世人一直所模仿然而却从未被超越。张志和既是诗人又是画家，因此他笔下是一片诗情画意。本首词内容浅显，生字不多，词意境很美，色泽鲜明，但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。

　　因此本课的教学中，我没有像以前那样逐字逐句的翻译，没有一问一答让学生回答，没有过多讲述，而是把课堂还给学生让学生成为课堂的主体，恰当的引导，丰富的地的评价，在教学过程中，以“读”为主让学生感受诗词的韵味，节奏，体验诗人的情怀，“读”“想”结合教导学生学习诗词不但要读还要思考，理解词句的表面意思，而且要展开想象，进入诗词所描绘的意境，感受到作者的心情，体会写作意图，从而真正走进作者的内心世界。

　　在教学过程中我采用多种读的形式，从一开始的指名读，范读，小组比赛读，分角色读到后面的配乐听读，师生对读等。达到在多种朗读形式中品赏佳句，体味情感，入情入境，熟读成诵。增加了学生们的学习兴趣。

　　在诗词的学习中采用让学生闭眼想象画面的方法。问你看到了什么景色？听到了什么声音？闻到了什么味道？在启发想象下，学生的思维拓展了。回答的十分踊跃，不仅仅看到了诗词中连绵的西塞山，自由飞翔的的白鹭，盛开的桃花，潺潺的流水，肥美的鳜鱼，青色的箬笠，绿色的蓑衣，细细的春雨；听到了鸟鸣，闻到了桃花的花香，流水，风声，鱼的游动……学生陶醉的眼神，动情的描述，给我描绘出一幅有声有色，有动有静，动静结合，声色合一，相得益彰的唯美画面。在不知不觉中进入诗词所描绘的意境，感受到作者的心情，不仅可以丰富对词的理解，还可以激发学生朗读的兴趣。

　　古诗词的学习一定体会作者的思想感情，在本节课我对张志和的生平和创作背景进行介绍，出示了张志和的兄长张松岭写的《和答弟志和渔父歌》。（乐是风波均是闲，草堂松径已胜攀。太湖水，洞庭山，狂风力浪起且须还。）这首词，并设计了和学生一起对诗词的环节。学生完全被带入了两首诗的意境中，最后有介绍张志和是一名直钓者，又问：“张志和钓到了什么？”学生立即答到：“钓到了快乐，钓到了闲适，钓到了自由……在此情此境中，学生深刻的感悟了，品出了“钓”中情。

　　总之，给全镇老师上这样的公开课，我感受到了自己不足之处，开始的紧张，在上课环节上的不够衔接，对学生语言评价的不够丰富，自己教态的不够自然，然而这节课我也感受到自己的进步，感受此次公开课到对自己教学能力的提高。我也将会以此为戒勉励自己不断去学习，在教育教学上取得进步。

　　《渔歌子》教学反思7

　　《渔歌子》是唐代词人张志和所作，描绘了春天秀丽的江南风光，塑造了一位渔翁形象，赞美了田园生活的美好，作者悠闲自在的生活情趣，抒发了作者对大自然的热爱。教学中，我紧抓情感主线，引导学生深入感悟词的意境，取得了较好的教学效果。

　 　一、发现美景，体会词中美景

　　词中所描绘的江上渔舟，两岸红桃，雨中青山，天空白鹭，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。所以在教学时我通过图片、音乐充分地让学生进入到景美人爱的意境，让学生与诗人产生共鸣，更深刻地体会诗人的情感。

　 　二、师生互动，营造轻松气氛

　　课堂是师生一起探究新知的一个领域，而学生学习的精神面貌又取决于课堂的气氛，因此我为学生营造了一个轻松的课堂氛围，将自己的感受、感悟、感情、感动融于其中，不露痕迹却不忘引导，学生也在笑声中、沉思中、感动中一起领悟。

　 　三、谈话交流，拓展加深体会

　　以往教学诗词有一个重要的环节，就是通过逐字逐句理解意思，但这样显得呆板而枯燥，我先让学生读词圈出景物，理解了诗歌的基本内容，再通过想象画面对词入座，落实了字形、词义，整体结合起来，又把整首诗所描绘的景象展现在学生面前，避免了单调地解释诗意。再让学生由画中提到的景物想开去，用自己的语言表述出来，让词的内容内化为每个学生心中的画面。通过学生的用心感受，对词有新的认识以后，再感情朗读就水到渠成了。而结尾的拓展，学生也能比较容易地抓住重点的字词进入诗中的意境，体会诗人的情感，同时通过对比也更加深对该词的理解。

　 　四、悟写结合，拓宽想象空间

　　一篇教材要尽量大的发挥它在本位上的教学价值，而该词就可以很好地训练学生的想象能力。从单调的字面表达到色彩明丽的直观画面，从枯燥的文献资料到词中对话的深刻体会，这都是学生发挥想象，让思想深入其中的过程。为此，我在课上积极让学生图文结合，充分展开想象，使每幅生动的画面内化为语言，很好的巩固了内化语言的功效。

　　然而，教学是一门有缺憾的艺术。我的遗憾甚多：

　　一、作为公开课，我准备得较为充分，但那天早上，临阵出了点状况，我没有时间调试好课件，导致该渲染气氛时的音乐，没能及时呈现，冷场尴尬，失趣不少。

　　再者，我自身存在的一个弊端，上课老是前松后紧，喜欢自由，未秉承章法。没有做到教而有法，导致延时。加之课间音乐的打扰，让人不堪其扰，学生也无心听课，教学效果欠佳。

　　总之，诗歌教学为古之经典传承，用哪种方式能将其发挥到极致，还是我要挖掘和进攻的方向。教学有法，无法而至极致。亟待与各位同仁互通有无，共同进步。请大家对我的这节课提出宝贵意见和建议，恳请各位不吝赐教，我将不胜感激！