阳关雪读后感篇一

　　提及阳关，颇为熟悉，不少人都熟悉那别友名句——劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。然而，又有谁来到这通向西域的关卡。

　　这位“漂泊者”，是那么深爱着中华文化的废墟。大雪飘然，大漠茫茫中艰难地行进奔赴阳关，就为了看那几个土墩?不，绝不是。他所观看的是一个伟大神圣的废墟，蕴藏着千年的历史文化。是一个怀着悲哀无言的关卡，默默地告诉人们中华还有一个篱落的阳关，文化的阳关，永远存在着的只是多了些清淡的阳关。

　　这儿是军事圣地，这儿是浴血沙场，这儿是挥别一个个流落官，一个个文人的冷血地。

　　这儿有着无数个坟堆，在冷风中孤独地哀吟，却被历史长河冲得一干二净。那么多人，就这样被一页页地翻过?那么深奥的文化，就这么被深深地掩埋?

　　余秋雨先生不禁慨叹大诗人王维的唐人风范，在这凄惨之地，竟缠绵淡雅地表达自己的内心境界——劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　阳关在历史“吹拂”下，终成废墟，终成荒原，无人与他做伴，惟独那几个土墩。

　　“回去罢，时间已经不早。怕还要下雪。”余秋雨先生无奈地叹息。

　　阳关不再是阳关，大雪不再是大雪，那是中华之文化及已被淡忘的掩埋。

　　阳关雪读后感篇二

　　“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是唐代诗人王维写的《送元二使安西》，这首诗之所以被人们广为传诵，正是这道阳关，隔离了友谊，分别了亲人，而常被寄托无尽的思念、眷依。

　　阳关在古人笔墨下无限温柔宁静、深入人心，却从未发现是暗藏如此波涛汹涌，当作者余秋雨怀着崇敬与好奇的心灵去探索历史深深埋藏的那一页，不会想到恬润的阳光雪竟如此的.寒风凛冽，古战场上毫无一点绿色的印迹，不见一丝生命的划痕，冬雪裹着黄沙，劲风埋藏了生灵，那些苍白的尸骸遗骨惊骇地祼露在永远阴沉的天地之中，随烟尘翻滚在荒漠，人们似乎早已遗忘了这里，好似凭空出现的土墩、沙地镌刻了它的过往，石碑上的“阳关古址”是它唯一的身份。

　　的确，中世纪有这么一族人，他们早已恬然随和，他们没有深极人心的叹息，没有无奈尖锐的愤恨，他们有的只是宁静、无懈可击的微笑，他们的心底，自信的力量感染他们豁达，塑就宽容的心胸，那样的微笑，值得21世纪的我们细细体会，不再埋怨，不作痴想，学会坚强。

　　谁说文人都尖锐地看待社会?我不同意，他们与众不同但不代表他们小家子气，他们看透了人生只是用另一种角度说明命运绵长悠远，而不被理解，只不过现实给文人留下的道路太窄、太可悲，“羌笛”消散，“春风”不再，只留下几块碑来为世人想象曾经的刀光剑影。

　　阳关雪读后感篇三

　　中华文化，中华废墟，正如阳关。曾经壮美，曾经辉煌，却又倒在历史长河的大雪中。阿房宫被毁了;圆明园被一把火烧了;莫高窟里的“东西”被运走了一车又一车……换来的是大烟鸦片，是恶魔铁蹄，是战火，是绝望。还好，中国从一断断苦难岁月中走了出来，但是谁记得我们曾有多少画，比蒙娜莉莎早不知多少年的绚烂;我们曾有多少书，流传千古却又毁于苦难的哲思;我们曾有多少楼，留下亘古墨客鸿篇巨制的史诗;我们曾有多少人，鞠躬尽瘁又挥墨洒血的美丽;我们曾有多少事;震撼天地感动乾坤的华夏!谁知道中华文化废墟还长眠着，它在等待我们把大雪抹去……

　　“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。这时，“劝”的不再是“君”，是淡忘中华文化的人。“颈的不是“一杯酒”，是对中华文化的爱与悲怜，“无”的不再是“故人”，而是这千年文明。

　　文化不仅是简单的文化，而是向世人宣告中国是什么的标志。

　　文化的阳关寂寞着。劲刮着刺骨的北风，飞扬着漫天的狂沙，飘摇着枯涩的芦苇，还有那几个土堆孤寂地哀吟。

　　余秋雨先生漫步长叹，继续着苦旅文化的悲程。

　　阳关大雪又呼啸而立，文化的哭泣开始萦耳。这是谁在哭泣?也许是文化废墟，也许是感受文化废墟的人，更也许是感受文化废墟后，又来悲怜文化的人。

　　中华文化，几千年的文化，留存于世的不要只是静静的兵马俑，蜿蜒的长城与几个石窟，它应该是不计其数，可千万不要被大雪所掩埋呀!

简论余秋雨散文的艺术特色 文 /郑扬
摘要：余秋雨散文受到广大读者的青睐，也得到许多评论家的好评。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。本文拟就其散文艺术特色的三个方面进行分析探讨，第一，主题和题材的扩展超越；第二，对小说艺术形态的借鉴；第三，对原有散文文体模式的突破及创新。
关键词：余秋雨散文艺术特色
当代文坛,谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次，可见其散文的魅力。余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结合的文化散文，借山水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。本文试就其艺术特色进行分析探讨。
一、 主题和题材的扩展超越
贯穿余秋雨散文的主题是：对文明的召唤和呼喊。“至少有一个最原始的主题，什么是蒙昧和野蛮，什么是它们的对手——文明！每一次搏斗，文明都未必战胜，因此，我们要远远近近地为它呼喊几声。”①可见其散文的主题和题材并没有受到传统观念的束缚，而是在传统观念的基础上，更加深广。他的散文主题和题材的扩展主要表现以下几个方面：
1、寻找隐藏于山水古迹的文化意蕴
余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：“我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。”②这就与以前或偏重于时代精神的激扬，或沉迷于个人感性生活的抒发的散文有了迥然不同的风貌，开辟了中国当代散文的新的艺术空间。如《阳关雪》，对阳关雪的描写其实只是作为一个引子，“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡，他们褪色的青衫里，究竟藏着什么法术呢？”“今天，我冲着王维那首《渭城曲》，去寻阳关了。”他们的法术，不是别的，正是他们的文章。作者在此要表现的是中国古代文人的价值和他们作品的魅力，来突出他们在官场上的尴尬与在文坛上的不朽地位所形成的巨大反差。《风雨天一阁》对天一阁也未多作描述，而突出写天一阁的创建人范钦其人，写其超强的意志力与基于文化良知的健全人格，从而显现天一阁本身的存在价值。
2、关注中国传统文人的人格精神
在余秋雨的笔下，闪现出一大批中国文学史上熠熠生辉的名字，他们都是才华横溢而又命运多蹇的人，苏东坡、范仲淹、柳宗元等。他们都具有“高贵又苦闷的灵魂”，他们因富有才华和个性而不容于朝廷，受到小人的诋毁。他们被冷落、被流放、被贬谪。他们的生命力受到挤压和摧残。但是，无论他们处在怎样的险恶条件之下，都有不变的文化良知。恶劣的环境没有折服他们，相反，反而磨练了他们的意志，激发他们更大的智慧，绽发出更灿烂的文明之花。《苏东坡突围》中苏辙指出：“东坡何罪？独以名太高。”作者描写了伟大诗人苏东坡一次次地被小人诋毁，一次次被贬谪到更加偏远的地方。但是，他始终没有放弃对文化的探索，相反，官场的失意使他有更多的时间和精力投入到文学创作中，事实证明，他的大多数优秀作品是在被贬谪的时候创作的。作者通过对传统文人的悲剧性命运的展示，使人更深刻地了解到，中国的文明史是一部苦难深重的文明史，文明的发展史是一部和专制制度及愚昧野蛮不断进行抗争的搏斗史。
3、以独特的视角探索中国文化
作者不受传统观念的影响，以独特的视角去看待中国的山水风古迹，更加人道主义，更加深刻、透彻。《都江堰》中，作者认为，都江堰比长城要伟大得多，长城是雄伟的，但更多的是排场，背后是让人惊悸的残暴。而都江堰是质朴的，它造福千年，永久地滋润和灌溉了中华民族。“长城的文明是一种僵硬的雕塑，而都江堰的文明是一种灵动的生活。”“有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章……”作者不受传统观念的影响，不掩盖历史的创痛和丑恶，指出了长城背后的残暴，而肯定了都江堰的实用与贡献。
4、重建评判坐标
在对中国文明历程的展示中，价值观念不受民族、政治、地域的功利局限，而是站在一个更高的角度，以一种公平的视野去鸟瞰中国发展的历史。如《一个王朝的背影》深刻地批判了姓氏正统论和民族正统论，“在我看来，现在的中国人特别需寻找人类历史的整体坐标，以人类历史作为价值坐标去分析看到的各种文化现象。”
对待历史人物，用诚实的理性的态度去对待，不受任何主观因素的影响。众所周知，秦桧是南宋的奸臣，人们都痛恨他咒骂他，没有人会为他说话，但余秋雨还是客观地理性地留出空间让他申辩。而对于苏东坡的好友沈括，也不避揭露其短，他曾因妒忌而陷害过苏东坡，他所检举的诗句，正是苏东坡分别时送给他的诗句。秋雨散文不同于以往散文的一个重要特征就是，具有理性审美意识所支撑起的恢弘气度。
二、 对小说艺术形态的借鉴
为什么我们阅读余秋雨鸿篇巨制的散文不会觉得枯燥，相反，会爱不释手呢？我认为，这跟他散文的小说化艺术形态不无关系。读他的散文，你会觉得你同时也在享受一篇小说，作者有意识地将他的散文与小说以最好的形式结合起来，追求一种小说化的艺术效果。有利于不同层次，不同趣味的人读懂、接受、喜欢。其散文小说化艺术形态主要表现在以下几个方面：
1、完整生动的故事情节
传统的散文一般不注重故事的完整性、顺序性，一般都是为了体现某一主题而截取某一故事片断，把他们结合起来，使之突现主题。而余秋雨的散文则不同，他注重故事情节的塑造，并且做得非常好。《道士塔》中，给我们呈现了敦煌文化沦丧的整个过程，王道士如何愚昧地将壁画刷白，与外国人进行廉价的交换，中国官员如何对中国古代最灿烂的文化视之不理，最终敦煌的研究者只能从外国买来文献的胶卷进行研究。整个故事完整生动，让人如身临其境。尤其是某些精彩场面的描写，更是让人义愤填膺、痛心疾首，“一箱子，又一箱子。一大车，又一大车。都装好了，扎紧了。吁——车队出发了。”“王道士频频点头，深深鞠躬，还送出一程。”《信客》、《柳侯祠》、《遥远的绝响曲》、《漂泊者们》、《华语情结》等篇也都包含着一个或多个生动的故事。秋雨散文的小说化艺术形态使得散文具有小说的强烈感染力。
2、历史现场还原似的虚拟，丰富的艺术想象
一般认为，散文应当是写人的真情实感，历史散文的内容应当符合历史事实。但是，许多历史散文作家，就是由于太拘束于历史事实，导致其散文成了考古学，枯燥而无新意。余秋雨他认识到这一点，并不局限于传统的散文创作规范，而采用了虚拟性的小说手法，发挥了合理的想象，把抽象而概括的历史材料，给予生动形象的艺术再现。如《阳关雪》中，描写王维“他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色，看了看友人已打点好的行囊，微笑着举起了酒壶……”我们都没有身临其景，都不知道王维的友人是否帮他打点行李，也不知道他是否“瞟了一眼”，是否“微笑着”，但是这些并不重要，重要的是作者通过丰富的想象，渲染了朋友离别的气氛，呈现给我们一个具体而生动的画面，让我们更加容易理解王维当时的心境，更能够体会作者的情感。作者就是通过合理的想象，让历史再现，让人如身临其境。
三、 对原有散文文体模式的突破与创新
在漫长的发展过程中，中国古典散文形成了简约的审美规范，曾有人称之为“小品文”。写作学科给散文所下的定义是：散文是指以记叙、抒情、描写为主要方式的篇幅短小，取材广泛，写法自由，文情并茂的文学体裁。
然而，读余秋雨散文的第一感觉就是，篇幅宏大。《文化苦旅》31篇中，以都江堰最短，也有3500余字，而压卷之作《江南小镇》有9000余字，《风雨天一阁》有16000余字。其实，长篇散文的出现是散文发展的必然趋势，篇幅短小的文体规范极大地制约了散文的表现内容，使许多过程长的、容量大的、情节复杂的重大题材被排斥在外，只有长篇散文，才能吞吐古今，驰骋中外，具有黄钟大吕的磅礴气势，读起来令人荡气回肠。林语堂曾指出：好散文必须具有容纳充分发挥才能的篇幅和轮廓，必须改变迫于生产力落后而形成的简约、削足适履的旧观念。可见，余秋雨散文的出现迎合了散文的发展趋势。
另外，写作手法上，秋雨先生的散文并非以抒情为主，而是以议论为主。他的散文核心成分是议论，但又多以抒情的笔法来表达，这种抒情与议论的水乳交融，使文中的议论充满了睿智与情趣，使读者总能在理性的思考中获得一种特有的精神享受。如《阳关雪》中“即便是土墩，是石城，也受不住这么多叹息的吹拂，阳关坍弛了，坍弛在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原……”“这儿应该有几声胡笳和羌笛的，音色极美，与自然浑和，夺人心魄。可惜它们后来都成了兵士们心头的哀音。”正是这种抒情与议论的结合，才使人们能够更深刻地感受到中国文化所经历的苦难历程，中国文人所独有的悲剧性命运，促使人们反身自问，文明是什么？文化是什么？我们在哪里遗落？又怎样才能找回。可以说，在余秋雨的散文中，最具特色和最有魅力的部分，不是来自生动的场面描写，也不是来自温情脉脉的抒情，而是这种用抒情的笔法，进行理性思考的议论。
综上所述，余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。他开创了散文的一代新风，以崭新的范例拓宽了当代散文的领域，创造了新的散文审美形态，使散文的河流改变了流向，由小到大，由浅到深，由个体意识的抒发到到整体精神的张扬。
注释：
①余秋雨《文明的碎片》题序.春风文艺出版社，1994.5，第2页.
②余秋雨《文化苦旅•自序》.知识出版社，1992.3，第3页.
③沈汉达《秋雨散文的写作艺术》[J].上海大学学报，1997，第28页.
参考文献：
[1]散文创作艺术[专著]/佘树森著.-北京:北京大学出版社,1986.8
[2]散文创作与鉴赏/祝德纯著.-北京:中国社会科学出版社,2002
[3]文艺鉴赏学/魏饴主编;刘海涛副主编.-大连:辽宁师范大学出版社,1999
[4]艺术创造工程[专著]/余秋雨著.-上海:上海文艺出版社,1987.3
[5]余秋雨的背影/杨长勋著.-广州:花城出版社,2000
[6]文化苦旅[专著]/余秋雨著.-上海:知识出版社,1992.3
[7]山居笔记/余秋雨著.-上海:上海文汇出版社,1999
[8]霜冷长河/余秋雨著.-北京:作家出版社,1999.3
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评《余秋雨散文集》
我不知道能不能算作看过一本书，也不知道这能不能算作一本书。想必人们对余秋雨的散文所作的评论已是多如繁星的了，我此举不免有班门弄斧之嫌。我没有看过很多所谓的世界名著，只因自己没有这么高的品味。然而对这些著作等身的大作家评足论道，又不免太肤浅了。终究还是忍受不住激情的诱惑，心灵的撩拨。
秋雨散文历史的气息很浓。像《酒公墓》、《寂寞天柱山》、《阳关雪》等许许多多的篇章其中浓缩了历史，浓缩了人生。秋雨是年轻的，他能冲着王维的《渭城曲》而去寻访阳关雪，仅仅是为了一个多年的梦，为了一份童真。因而他又是洒脱的，试想在各种现代文明的烦扰下，又有谁有这么的一份闲情逸致呢。谁心中无一个饶撩的梦想，但谁依然有这么的一份纯真呢？我们对很多在年轻的心中是新奇的东西已见惯不怪了，甚至对于诸如抢劫、盗窃的现象也视而不见，不知道这些能不能看作麻木不仁，但至少说明我们已经失去了那份童真，我们的心已经老了。
秋雨是年轻的却又如一位睿智的老人。在秋雨的心中历史虽然有许多美好的东西，更多的是给我们无穷的悔恨。在《道士塔》心中透露的就是这样一种情绪。人们往往把敦煌石窟的罪人归结为王道士。从一个历史的角度来看，这是当时的那种所谓“官员”的官员的错，一个国家都如此的了，又何况一个如此无助的人呢？王道士为生活的所迫也只能如此的了。作为华夏子孙莫不对此感到悲愤的，却很少人像秋雨那样洞察更深层的原因。对于往事的描述，秋雨能如一位老人用历史的心态看待，平和而非柔弱，悲愤而能决无忘其所然。秋雨应该对历史有很深刻的了解。
有纯真的童真，有老人的睿智，秋雨也不乏丰富的情感。在《老师》一文中，为在自己老师面前大声喧哗却能听于劝阻的学生表示感激。为昔日叫老师的绰号而悔疚。文中有这么一段“许多非主课老师却实在有点认不得了，这些非主课老师大多也早退休；今天特地赶来，静静地站在路旁，站在楼梯的拐角处，期盼往日的学生能认出他们。我的目光与他们一碰撞，立即感受到他们的期盼，便快步赶上去，一边呼喊着“老师”，一边试图以最快的速度回忆起他们的姓氏。”由此可见秋雨心中更有着深厚的师生情谊，友情对秋雨来说也有重要的地位，如他写道“日子一年年过去，连我们也渐渐老了。三十人的班级，已有四个同学去世，每次追悼会，同学们哭得像家属一样伤心。”也正如他所写的那样“来一次世间，容易吗？有一次相遇，容易吗？叫一声朋友，容易吗？仍然是那句话——学会珍惜，小心翼翼。”
读秋雨散文，就如读着一本厚厚的历史，更有万象的人生世态和丰富的个人情感.。秋雨的心是年轻的，他的心又是迟暮的。有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。因此他的人生应是美丽的。正如他在散文集的序文中所写的那样他应该是一个“天使般的老人”即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。
秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。更是由于他对人类历史的重视。他追寻的心中的“阳关雪”，他对对待敦煌文明隐没的遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样将罪过归咎于一个无力回天的王道士。历史的失落该有历史的更深层的本质的。历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。有了老人的睿智，有了儿童的心情，方有正视历史的勇气

今天是星期六，我的那位既可爱又淘气的小堂弟—刘哲来了。当时，我正在专心致志地画着我的电脑画，一看见他来了，专心劲儿就减了一多半儿，心想：“淘气包又来了，我这个做姐姐的可要倒霉了。”可在表面上还要装着非常欢迎他的样子。唉！真没办法，谁让咱是姐姐呢！ 我做出了“表示欢迎”的举动，顺手抓了一把糖放在他的手里，然后又开始专心地练起电脑画。可是翔翔就没有“老实”的时候，一会儿要我和他玩儿过家家，一会儿又让我和他玩儿捉迷藏。我心想：我都这么大了，还陪你玩儿这些小孩子的把戏，真没劲。但不管怎样想，我还得陪他玩儿呀！ 玩儿着，玩儿着，刘翔趁我没留神，突然用他那胖胖的小手像打鼓一样地敲着我的那台“宝贝”电脑。我回头一看，赶紧喊了一声：“不好！”可是已经晚了，电脑还是死机了。当时，气得我是哭笑不得，不知说他什么好，既不能骂他，也不能打他，毕竟他今年才三岁呀。 就这样，我一直哄着翔翔玩儿了大半天。等他走后，我回到房间，摸着我的电脑唉声叹气地说：“电脑呀，我又得给你做手术啦！” 唉，你们说说看，做个合格的姐姐真的很难吗？ -----------------------------------哎，真倒霉！今天晚上爸妈都有事出去了，家里只剩我一个人。虽然我已经不小了，但是就是天生胆小，每到晚上，爸妈必须有一个陪我才行，否则我就会像“小尾巴”似的，他们走到哪里，我就跟到哪里。今天实在没办法了，他俩人一致讲不能带着我，而且一致讲我应该锻炼了。我一赌气，声明从今天起我自立了，决不依赖他们了。爸妈见我如此豪情，对视一笑，又嘱咐了一些注意事项，关上房门走了。 天公真不作美，偏偏今天刮起了风，门窗不停地响。我越来越害怕，想到了电影中那些鬼怪，那些令人恐怖的坏蛋，感觉心脏剧烈地跳动，好象他也在喊：“快放松，我快要蹦出来了！”大脑也在抗议：“别想那么多了，我这里都要发生交通事故了！”我再也无心写作业了，便走到客厅，打开电视，并且把声音调得很大，坐在沙发上看起电视来。眼虽盯着电视，耳朵却警惕地听着外面的动静，我索性捂上耳朵，心里默念着：“我不害怕，就是不害怕！”我看着时间一秒一秒地走过，盼这爸妈快点回来。 终于，我听到了楼道的脚步声，紧接着是钥匙开门的声音，我心里一阵欢呼，赶快跑出去真诚地迎接仅一个多小时不见的爸妈。他俩见到我，满脸的笑容。爸爸说：“感觉怎么样？没害怕吧？”我骄傲地一仰脸：“你们怎么这么快就回来了？我的自娱自乐节目还没完呢！”他们也许没想到，这么英雄的我，正感谢上帝呢！

余秋雨的散文是一种典型的文化散文,有着一种沉甸甸的历史感和沧桑感,一种浩然而毫不矫情的雍容与大气,一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟,一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。
　 “乡关何处”取自唐代诗人崔颢《黄鹤楼》一诗中的名句“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。” 在余秋雨看来，作者此时有着强烈的被遗弃感——时间上，古人飘然远去不再回来，空留白云千载；空间上，眼前虽有晴川沙洲、茂树芳草，而家乡又在哪里呢？很能体会崔颢此时的思念与渺茫，故乡远在他方，却又实实在在的存于心中，于是心中渴盼愈演愈浓，直至不能自抑，只能寄托只言片语来渲泻。
　 故乡不单是那个出生成长的地方，故乡是属于心灵的家园，即使再没落再荒凉，也依然是我们心中最爱最依恋的现实存在。古往今来，多少离家的游子都在焦渴的思念故乡，思念亲人：“晨起动征铎，客行悲故乡”“因思杜陵梦，凫雁满回塘”“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”“此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情”……身处异乡，故乡的一切都是牵挂，都是关切，都是浓情。余秋雨的表白是如此的透彻，淋漓尽致！“异已的一切会从反面、侧面诱发出有关自己的思考，异乡的山水更会让人联想到自己生命的起点，因此越是置身异乡越会勾起浓浓的乡愁。乡愁越浓越不敢回去，越不敢回去越愿意把自己和故乡连在一起——简直成了一种可怖的循环……”
　 艾芜老人折断双腿仍然说：妈妈，我要去远行，世上没有比远行让人消魂。一切远行者的出发点总是与妈妈告别，走得再远心中一直心存一个妈妈，一路上暗暗地请妈妈原谅，当他们回来时自己已经苍老，妈妈已不在，由一种孤儿变成另一种孤儿的暮年远行者老泪纵横，一声“妈妈，我回来了”的呼喊“道尽了回归，也道尽了漂泊”。
　 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情！兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客， 不知何处是他乡。余秋雨讲任何一个早年离乡游子在思念家乡时都会有一种两重性：他心中的家乡既具体又不具体。具体可具体到一个河湾，几棵小树，半壁苍苔；但是如果仅仅如此，焦渴的思念完全可以转换成回乡的行动。然而真的回乡又总是失望，天天萦绕我心头的这一切原来是这样的么？就像在一首激情澎湃的名诗后面突然看到了一幅太逼真的插图，诗意顿消。因此，真正的游子是不大愿意回乡，突然想起某本书上的一句话：“人生本就是一个旅程，借住在何处已并不重要……只要你我的心，一直在那个地方”。
　　 乡关何处？
　 “男儿立志出乡关，不学成功誓不还，埋骨何须桑梓地，人生何处不青山”
〈1〉 家的意义
家乡可以具体到半壁苍苔，又可虚幻到一种感觉。这便是作者说的“两重性”。
崔颢和李白都自问家乡何在，难道他们真的不记得吗？不知道出生地？不。他们比我们清楚，但，此时的家对他们而言是种感觉：温暖，可依靠，有足够的魅力吸引自己。
大多数思乡文人都是异乡客。身处异乡，自我会加大异乡感，加大家乡的魅力与味道，家乡的味道达到峰值，变为创作的养分，化为另一种人生经历。异乡越美，便会感到家乡越美，思乡越切，由此心理，家乡被吹成了一个五彩斑斓的泡泡，一个梦，乡愁越浓，泡泡越大,梦越甜。可异乡客们都明白，这是梦，所以为了保护心中的梦之泡，“结果，一生都避着故乡，避一路，想一路。”
贺老是少数几个敢去验证梦的真实“儿童相见不相识，笑问路从何处来”多多少少有些悲凉吧！可这就是真实的故乡。
“诸般人生况味中非常重要的一项就是异乡体验与故乡意识的深刻交糅，漂泊欲念与回归意识的相辅相成。”
只有漂泊者的思想才有“意义”，才能体会思乡这两字的分量。冰心老人离乡百年，白发苍苍时在梦中游回少女时代的家。异乡客对家有更深刻的理解，他们的思想便有更多的内涵。
相信异乡客在遇到触发他们思想之物时，情感远比文字猛烈。一切都是无言的。毕竟，情感本无言，只是我们执拗地用文字描述。
“他们不说理由也不向自己追问理由，抹干眼泪又须发飘飘地走向远方。”
二故乡与语言
语言是文化直接表现，是地域的符号。作者在上海话的攻击下，余姚方言完败，而渐渐的，便忘却了。
“故乡，就这样被我丢失了。”
“故乡，就这样把我丢失了。”
丢失了基本的沟通方式，其内在的传承又会如何？
三、了解
有多少人真正了解自己的故乡？土生土长的北京人有多少能大致说清北京这座城市的生长历程？余秋雨老师也是在数年后才偶然晓得余姚出了王阳明，黄宗羲等频频出现在历史课本中的名人，更有千古名窑的存在。谁又能想得到呢？
可这份迟来的知晓并不影响对家乡的崇拜与自豪，反而更添色彩。
生长的土地，仅仅是地，毫无特殊，平凡致极，又怎会想到这里曾有的温度与味道；时间，淹没了这些；现在去追寻，总觉得不可思议。
就我个人而言，深有体会。
我的故乡在山东邹城，全国众多靠煤矿生存的县市之一，平凡，普通，游走街市，嘈杂拥挤，略显混乱，四处乡音，亲切平凡。可就在这里，有一位全国公认的优秀母亲——孟母；有一位世界公认的伟大圣人——亚圣孟子；30公里外有一位中华文化的代表——圣人孔子。这三位伟大的人共同守护着这片土地，守护着华夏大地，共同为华夏文明增添力量与色彩。伟大的人！我从未想过自己与圣贤们如此接近，曾被我归为最平凡的家乡竟这般不平凡！
我非常能体会老师向我们介绍他的家乡时的兴奋，因为我也如此。每当课本出现孔孟圣人文章时，总会情不自禁地向同桌“炫耀”：你看，这里有写‘邹城人’，我的家乡！并不是为了证明什么，只是对家乡的认同感格外强烈，所以高兴，所以不管走到何处，我都认为自己属于这里。
人说时间是最大的破坏者，土地覆过一层有一层沙，过去的都渐渐消逝，只有品德的传承，民族文化的认同不会断代，相反，会随时间的痕迹，加深，加深……大范围而言，民族认同；小范围，地域认同，地区认同（家乡认同）。特别在今天，多数国人为08北京奥运会自豪，为09挫败全球金融危机骄傲，5000年文明更让我们在今天为挺直腰板加份力量。在不察觉瞬间，认同感被植入，在计时器的沙粒的滚动中，增强。
而精神品德的传承更为玄妙。一方水土养育一方人，“水土”，我更愿视为“水土风情”，包含自然，人文；人文又蕴藏着长辈的言传身教，上代人的品德随教育，随生活影响着下辈人，所以地区风气需要长时间凝成，同样，也不易别改变。
四、探索
“远年的荣耀负载出元年的恶浊，精美的陶器贮存着怵目的残忍。”
陶醉于文明的兴盛，当蛮夷出现，格外触目惊心，否认，否认，不愿承认，自豪化为震惊。
“与已有的文明成果混成一体，甚至还会悄悄潜入人们心底，是我们在寻找它们的时候常常寻找到自己的父辈，自己的故乡，自己的历史。”
文明或许承载过蛮夷，但这是种进步，有蛮夷到文明的过渡。是文明总有亮点，这些亮点的存在证明了人类想进步的努力，今人看到古人的这些，足以自豪，孰能无过？蛮夷只是过错罢了，所以“能这样，也就够了。”
五、回家
时间终究吹散每个人的味道，消失是必然，留存是偶然。如此怪诞，但作者仍认为自己是余姚人，仍然为河姆渡激动，一个最本质的家乡反而随时间的荡漾，越发浓烈。家乡，已成为一种信仰，一种自豪。
时过境迁，终究物是人非，甚至无非人也非，可这仍是家乡！心中有家，何俱无家！！
念故乡——《乡关何处》读后感
清早，静静的办公室里想起了悠悠扬扬的歌曲《念故乡》，歌声婉婉转转，我的思绪也飘飘缈缈，不禁又想起了近几日正在读着的余秋雨先生的《山居笔记》，是那般凝重，那般沉稳。读着每一个文字，虽然生涩，虽然难懂，却又止不住地想解读，想剖析。每每品读着更多的文字，心中总感到有一种浓厚的气息窒息得令人喘息不畅，但又总是情不自已地被深深地牵引读着又读，于是伤感，沉痛，怨忿，叹息统统聚拢来……
“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”是崔颢《黄鹤楼》中的诗句，在余先生看来，作者此时有着强烈的被遗弃感——时间上，古人飘然远去不再回来，空留白云千载；在空间上，眼前虽有晴川沙洲、茂树芳草，而家乡又在哪里呢？很能体会崔颢此时的思念与渺茫，故乡远在他方，却又实实在在的存于心中，于是心中渴盼愈演愈浓，直至不能自抑，只能寄托只言片语来渲泻。
古往今来，多少离家的游子都在焦渴的思念故乡，思念亲人：“晨起动征铎，客行悲故乡”“因思杜陵梦，凫雁满回塘”“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”“此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情”……身处异乡，故乡的一切都是牵挂，都是关切，都是浓情。因为余先生曾是异乡人，所以这里的表白是那么透彻，淋漓尽致！“异已的一切会从反面、侧面诱发出有关自己的思考，异乡的山水更会让人联想到自己生命的起点，因此越是置身异乡越会勾起浓浓的乡愁。乡愁越浓越不敢回去，越不敢回去越愿意把自己和故乡连在一起——简直成了一种可怖的循环……”
结尾，品读着余先生被故乡遗弃，心中不禁也凄凉、渺茫起来。是啊，谁又能真正说清自己的祖先曾是何乡人？“乡关何处”大概正是由此而来。但是不禁又想，为什么要让思绪飘得那么遥远呢？只要心中记着一个故乡——或者是生我们养我们的地方，或者是曾经居住的地方……只要心中的思念能有所寄托，只要心中的牵挂能有所倾诉，那也不枉游子的深情了，不是吗？

人类的世界很大，个人的空间却很小。课外阅读有助于培养自主学习的良好习惯。那么在读了某些书籍后你有什么感想呢？下面是我整理的2022年余秋雨《文化苦旅》 读后感 范文精选四篇，欢迎参考查阅！

   2022年余秋雨《文化苦旅》读后感范文

   之前听语文老师说过，我们的文笔还太过嫩，像初历尘世的无知小儿，当时不太肯承认。直到读完了余秋雨的《文化苦旅》，那一刻才明白，什么叫沧桑，什么叫苍老，才懂得，文化的那一份厚重感。

   回过头来看自己以前认为很成熟的文章，才发现竟显得如此苍白。的确，是苍白，而且是苍白得无处可躲。曾以为可以意气风发谈苏东坡，可以大恣赞扬都江堰，可以怒斥清代文字狱。但余秋雨一篇《黄州突围》，便是所有对苏东坡的言谈批判黯然失色，《山庄背影》《宁古塔》将知识分子的灾难与艰苦写的一览无遗。文化苦旅阐述的是一种平实，却将文化的那种厚重感一一还原。捧着这本书，心里还有着一种沉甸甸的感觉。

   一开始读，有点读不下去，因为读得不是很懂。开篇的两篇是《牌坊》《寺庙》，讲了尼姑庵与吴山庙的故事，故事我看懂了，但老觉得有一种隐含的、难懂的在里面，我可能还不懂。让我突然喜欢上这本书的开始，是读到《信客》这一篇。信客带给我一种震撼，人性的感悟。简简单单的俩字，联系着一边是没了家的男人，一边是没了男人的家。他们承担着艰辛，生命危险、怀疑、猜忌、污蔑，他们本可以不必承受这些，但，为了他人，为了远行者与远行者的家，他们义无反顾的当起了信客，接受着多少难以承受的痛苦，但，他们不会后悔。这种人性的无私付出，剧烈的撞击着我的心灵，我感受到一种厚重，做人的厚重。

   慢慢改变着我的思想的是第二部分《中国之旅》。“没有两者。路，就是书。”秋雨的话一直回荡在脑海，读完《中国之旅》才品味出这句话的精辟。文化，是都江堰中拜水与问道的互相融合；是王圆箓，蒋孝琬使文化毁灭或归于他国的那种惋惜；是陈万里及时救下一些莫高窟文物的那种保卫意识；这是一种思想上的文化，让我渐渐了解。把一切都看倦了的千年冷眼饱含着多少对毁灭的文明的痛惜，杭州的美丽是苏东坡是钱缪对生态的一种敬重，希望这种敬重，能带给每个人。“南国佳人多塞北，中原名士半辽阳”，流放，是一种灾难，文人的灾难。顾贞观“季子平安否？”“我亦飘零久”是对不公的流放的无声诉讼，更是一种沉重的友谊，重得压人心。宁古塔，展现了远年灵魂在苦难中的高贵，但也在告诉我们“文明可能产生于野蛮，但绝不喜欢野蛮！”

   《中国之旅》写了很多古代的中国文明，但我读到的，却是痛惜，对不懂文化，嫉妒文化，摧残文化的痛惜。我感受到，一种厚重，一种该省视，该尊重文化的厚重。

   带给我最大感触的是第四部分《人生之旅》，谢晋，巴金，黄佐临，余秋雨，这些支撑着文化的高贵生命，在承受着创造之苦，文化之苦，他们，使我深深折服。他们，都各自经历着折磨人的文革，又恰都是最深的受害者，却又无怨无悔的将文化创造着，为了文明，也为了文化。巴金在文革灾难中受尽屈辱，在造谣者奉迎者中孤影难支，但，他无畏折磨，不惧伤害，一人领头“斥棍子，讲真话”这精神，震动着山河大地。秋雨毅然辞去一切行政职务和高位任命，孤身一人寻访着中华文明被埋没的遗址。在铺天盖地的诽谤中，那么多人连续收到伤害他二十几年，秋雨却从未回击一句，他不忍伤害石一歌年迈的成员，也不忍伤害一些无知的群众，于是，一人默默承受着痛。秋雨默默阐释着：“大智不群，大善无帮，何惧孤步，何惧诽谤”这句话的真正含义。

   《人生之旅》写的是令人钦佩的文化名人，但我看到的，是灵魂，是文化是人性是那高贵的灵魂。这种厚重，精神的厚重，是中华五千年文化的继承与体现，是一种压人心扉的厚重。

   看完这本书，文化被摧毁的心酸，文人被压迫的凄楚，让我不禁沉思：“怎样做人，怎样传承和重建这厚重的文化？”这句话，一直锁在我的心里，时时拷问着我的灵魂。这一刻起，兴许我也不会再肤浅地乱谈文化了，因为文化的厚重感，需要我们每个人都变得厚重起来……

   2022年余秋雨《文化苦旅》读后感范文

   散文，真的也可以写出历史的重量。

   余秋雨的文采当然是好的，华彩明丽的辞藻，工整通畅的行文;但最吸引我的还是透过词句背后穿透历史迷雾的画面，越平凡质朴越令人动容。王道士远望外国学者拉着满载敦煌文物大车的背影，天一阁门口及膝深的积水与楼阁上满地的枣核，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，那两个为开了一冬的腊梅花瓣撑着紫绸伞的小护士。画面在一个人物身上定格，停顿一下，又跳到另一个场景上，再停顿。一放一停，一停一放，那么浩大深奥的中国文化历史，一下就有了形象，有了精气神，不再抽象，不再枯燥，哪怕是屈辱的部分，也让忍辱负重有了发泄的具体出口。

   读《文化苦旅》第一遍时，对这本书的感觉是复杂的，除了感慨，对有些篇章某种语气的厌烦也是强烈的。这种厌烦主要出现在作者时不时站到历史代言人的角度上发表感怀之刻，更在《狼山脚下》一篇中到达了顶峰。那些大而空的言论、呼吁、名词、慷慨陈词，那些对中国文化进行总结式陈词的语气与对古今文人命运的对比推断让人心里总不自觉的产生某种不服。

   这样复杂的情绪一直伴随我读完最后一页。既然说不清，理不顺，那就必须再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感想沉淀出来，才深深体会到，张狂也好，空泛也罢，每一个字背后却都是深切而诚恳的情感与倾诉，就如同那句“你来了吗，你是哪一代的中国书生”一样，背负了太多的重压与积蓄到不得不爆发的深切悲愤，题目本身太大，平实的由浅入深由小见大是多么得不易!

   这份真挚，在《废墟》中表现为苦口婆心，在《漂泊者》中变成一种沉默，在《三十年的重量》中又幻化成一声长叹。我一边在为那些因为心境过于急切而突兀出来的大词汇们所皱眉，一边又为这样挚诚的一种迫切而由衷的慨叹。是的，如果他不站出来挥手，呼喊，不管语气是否不够谦卑，不管调门是否过于鼓噪，我们的时代究竟又有谁更有资格更应该肩负起这样的重量呢?或者说，难道真要具备某种资格某种背景才能站出来呼喊呼吁吗?在这样的时代，难道文化还只是精英们的特权?

   文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。

   文字，因为真，才会苦。

2022年余秋雨《文化苦旅》读后感范文

   “我见青山多妩媚，料青山，见我当如是。”这是大宋的.山水，宋人用音和韵雅的句子，为山水贴上或悲或喜，或婉约雄壮的情感标签。

   如今，千年韶华渐渐没落，尊华与屈辱一并雪藏，而余秋雨的《文化苦旅》，便是将封存久远的文化内涵一一展现：

   不必说水气淋漓的都江堰，清荣竣茂的三峡；也不必说园圃葱翠的青云谱，藤葛垂垂的白发苏州；单是那流光溢色，神秘安祥的大漠戈壁，便让人发出无限喟叹。

   “他回头看一眼睛西天凄艳的晚霞，那里，一个古老民族的伤口在滴血。”大漠荒芜的黄河文明的衰败，深邃的苍凉的文明，步履艰难。文明的衰落注定了国家的没落，国家的兴亡自然决定了文明的发展。也是，当年的清王朝，连皇家园林也守不住，又岂能留住那千里之外的莫高窟？其实，相比于圆明园，莫高窟也算是幸运的，起码还有相当一部分文物留存于世间，而不是灰飞烟灭。其实，这样的事实终究是不会存在太久，或被他国夺走，或被本国破坏，总之，留不住。

   因此，阿房宫烧了，圆明园毁了，岳阳楼不断重修……比之埃及的金字塔，印度的山奇大塔，古罗马的斗兽场遗迹，这些兴盛于一时的纯粹的遗迹，从古至今，代代瞻仰。中国则不同，中国的遗迹都有属于本国的历史沧桑感，中国的存在史太长，战乱太多，苦难太深，太多的遗迹根本保留不住。就像被列为七大奇迹的空中花园，阿尔忒弥斯神庙，只能引人遐想。因此，凡在至今仍存有的历史遗迹，总有生生不息的独特秉赋，都江堰如此，长城如此，莫高窟，也是如此。

   “虽山深而无法登高之苦，虽奇丽而无法柒米之匮”，这便是天柱山，空寂无人的山岙，留下了历史的强蛮。天柱山曾是多少文化终老之计的山水，深深的感和归宿感，引得文人前仆后继，但是它的主旋律注定是苍凉荒芜的战歌，兵荒马乱，一次次血与火的洗涤，天柱山，已不堪重负，说白了，还是战争，还是乱世，使文化一再没落。

   “梨花村里叩重门，握手相看泪满痕。这是对江南的乡愁。”一提到江南，就会想到小桥流水，拂堤杨柳，江南雨如梦，春草如洗，眺望青山，似乎望穿前世轮回。江南的和风细雨，雨雾缭绕孕育出多少才子佳人，无论是文人，还是商人，都是饱读诗书，满腹经纶。

   几年前，我去了周庄和乌镇。古建筑保存还算不错，屋舍一间挨着一间，倚河建成，真正的小桥流水人家，尤其到了夜晚，灯火与星光交相辉映，当真是如临仙境。

   也不知是因为沈万三，还是因为中国近年强调经济，周庄和乌镇美是美，可我总觉得商业气息太浓，家家在门口摆上了铺子，我一路走，一路买，眼花缭乱。说白了，就是缺了点文化气息。曾经的江南，是文人墨客的聚居地，留下多少墨宝足迹，而如今，正如余秋雨先生所说，他们去了大都市的人海中领受真正的自然意义上的“倾轧”。江南小镇因着时代的发展，具有了商业性与时代性，这一点无可厚非，但却也少了书斋，少了能延续江南文化，超越时空的艺术灵魂。

   文化衰落的背后，是战争与乱世，所以，和平与发展才成为了世界当今的两大主题，中国才会维和，中国的人民、古城、文化承受不了再次的灾难性的战争；文化衰落的背后，是历史的遗留，所以，当年才会兴起新文化运动，解放被儒家束缚的思想；文化衰落的背后，是时代的发展，时代的迅速发展，迫使人民加快自己的步伐，躁动了心灵，忽视了文化……最终，文化不可遏制的衰落。但是，中国千年沉淀下的文明连续性，百年传承儒家思想的统一性，不曾遭受灾难性的破坏使中华文化历经千年不曾逝去，我坚信，未来，也必定再次辉煌！

   每一处景致都有一个名字，每一个名字背后都有专属于它的意韵。历史给他们贴上时代的标签，每一个标签的背后，同样有一段羁旅故事……那么，就让我们与时间逆行，回到那段过往，阅读《文化苦旅》，与书、与作者一起，去感受文化的奔泻与悲歌，感悟文化的喟叹，传承文化的精髓！

2022年余秋雨《文化苦旅》读后感范文

   在广褒的中华大地上，漂泊流浪的余秋雨先生越过山盘水座，踏雪飞鸿，在文化的苦苦旅途中回归于历史的冷漠，理性的严峻，一种苦涩后的回味，一种焦虑后的会心，一种冥思后的放松，一种苍老后的年轻，一种文字激昂的大气，一场细致精巧气可吞天下的深刻评述。——这便是《文化苦旅》。这便是文化的苦旅。

   大漠的荒芜，黄河文明的盛衰，清丽凄迷的江南文化和世态人情，风情万种的古城风貌与历史渊流，余秋雨先生在心灵的旅途，以一位文化学者精准独特的视角，凭借丰富的文化感悟力与艺术表现力，再现了匿藏于时间底端的深刻思考，开展了一场山水风物与历史精灵的远距对话。壮哉!奇哉!妙哉!

   是山水将文化的溶解，抑或是文化对山水的诗话?或是山水与文化的天地契合?在看似平常的风景名胜之中，蕴藏的历史与内涵，涵盖的文化与深沉，在秋雨先生笔下，点点滴滴，猛的，全都滴成一团，如一股急流，把人震撼，感耶!叹耶!撼耶!

   西方一位哲人说过：“只有饱经沧桑的老人才会领悟真正的人生哲理。”余秋雨对于文化的经典评论便是他沧桑后博发而出的哲思。苏东坡三十七岁便自称“老头”，他颇有苏东坡“老夫聊发少年狂”的那种放达。放达于山水世界，放达于文化天堂。他曾说他常伫立，于观察自然与人交际境界中去思考前人的情感，在源远流长、博大精深的文明史中，余秋雨先生将犀利的笔触直接伸向历史，伸向人文，他勇于批判历史，针砭时弊;他敢于发表见解，针针见血，这真是《文化苦旅》不同于其他散文之处，这正是《文化苦旅》长久不泯的精神所在。对于灵魂与精神的刻画，犹记得莫高窟里那位无知道士的愚蠢行径，犹记得长江入海口那个特殊群落一上海人的精明骄傲与能说会道。正是对于不被大众看到的内涵的深度挖掘，正是对于社会形态的方方面面的反映与体现，成就了这部书的魅力与价值。

   在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自己的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。或许，我还未完全领悟作者的深意。或许，我还未真正读透这本书的内涵。然而，《文化苦旅》一起苦苦的悲怆奏响了时代的绝响，警世亦憾人!

   品一杯香茗，读一本好书，《文化苦旅》，值得一读!