当阅读了一本名著后，想必你有不少可以分享的东西，不妨坐下来好好写写读后感吧。千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是我精心整理的《唱脸谱》读后感，希望对大家有所帮助。

《唱脸谱》读后感 篇1

这周课本中读到一篇《唱脸谱》的文章，从学习中我们不仅了解了脸谱与人物性格的联系，感受了丰富多彩的脸谱文化，还领略了中国民族音乐的博大精深，体验到了京剧这一古老剧种的艺术魅力。

京剧是中国最著名的剧种，被世人称之为“国粹”，而京剧脸谱又被称为“国粹中之国粹”。不仅中国人喜欢它，就连外国朋友对它也是赞不绝口。文中蓝色脸谱的窦尔敦代表刚强阴险，红色脸谱的关公代表忠义勇敢，黄色脸谱的典韦代表骁勇凶暴，白色脸谱的曹操代表阴险狡诈，除此之外，还了解到黑色脸谱代表粗犷耿直(如：张飞)，紫色脸谱代表刚正威严(如：李靖，李天王)，而绿色脸谱代表暴躁凶猛(如：魔鬼之类)。俗话说“人不可貌相”、“知人知面不知心”。但是在京剧中恰恰可以以貌取人,因为不同颜色的脸谱是可以展现人物的不同性格和形象的。

《唱脸谱》是一首由京剧曲调跟流行音乐巧妙融合风格的歌曲，在现在流行音乐盛行的时代，我们不要忘了继承和发扬传统的民族音乐，做一个热爱民族音乐的人。

《唱脸谱》读后感 篇2

听了邹老师的课，我感觉每一处都值得我去学习，揣摩。给我印象最深的地方是本节课邹老师的语言，提问、音乐知识的提炼、过硬的基本功。

邹老师上课的语言可以说是娓娓道来，节奏明确，每一句话都充满了音乐的节奏感。让学生听了有一种亲和力，特别是当学生在唱错的时候，邹老师生动的语言总能让学生在最短的时间内学会正确的演唱方法。所以学生上课时敢于畅所欲言，甚至是敢于和老师提出不同的意见。

邹老师的课堂提问如同一根线一样把本节课的各个环节串联了起来。在讲课过程中，用巧妙的提问一步步把学生引入佳境。用45分钟的时间就让学生对国粹京剧从不知、不喜欢到知道、喜欢，这充分体现了提问的巧妙。邹老师的提问总是在关键时候让学生找到“柳暗花明又一村”的感觉。比如，在引导学生说出“戏歌”这个概念时，当学生陷于知识的底线而不知所措时，是邹老师的一句提问让学生峰回路转、欣喜若狂，马上就答出了“戏歌”的概念。整个过程，邹老师对这个概念却是只字未提。

邹老师对本节课所涉及的知识点的提炼非常的准确，这一点给我深深的上了一课，让我懂得了对知识来不的'半点马虎。邹老师讲课还有一点就是，能把学生不会的，甚至是不知道的知识讲的深入浅出，让学生很快就能学会掌握，这样非常符合中学生的认知规律。回想自己以前再将音乐知识时，总是把简单的知识复杂化。好像音乐知识如果讲简单了就不是音乐知识，因此，搞得自己很累，学生也失去了学习的兴趣。所以我觉的我以后在讲音乐知识时就有了方向。

邹老师在黑板上面写第一个字开始，就让学生很震惊。因为邹老师的板书不仅漂亮，而且很有个性，让人看了就产生了一种美感。无论是在一开始的课堂导入环节，还是后面的歌曲范唱，邹老师的演唱总是能让学生乐于接受，这体现了背后深深的演唱功底，因为有的时候，自己唱的好，学生却不一定接受。所以在这一点上，我个人是用仰视，学习的感觉去欣赏。

总之，听了邹老师的课，让我学会了很多，增长了见识，找到了努力的方向，因此，十分感谢邹老师能在百忙之中拿出这么好的课让大家学习观摩。

《唱脸谱》读后感 篇3

古罗马诗人贺拉斯曾说过；“你自己先要笑，才能引起别人脸上的笑；你自己哭，才能在别人脸上引起哭的反应。

也就是说，教师首先要感动自己，才能感动学生，拨动学生的情思。我在我的第一次公开课《唱脸谱》的教学中，就怀着这样的想法。

对于《唱脸谱》这一课，为了让学生在课堂上能够积极地响应我，我在网上搜了很多关于脸谱的知识，为的是让40分钟时间能够不因为紧张而搞得内容不足。并从中运用了多媒体展示的方法让学生去听、看、想、唱、演的方式去体验。可由于对初中的孩子我一味地重视他们的反，想提升他们的学习兴趣再加上自己对歌曲的重难点和演唱情感把握不是太准确，因此便出现了不少问题。

　　下面是我为大家整理的《唱脸谱》读后感，希望大家喜欢。

　　篇一：《唱脸谱》读后感

　　古罗马诗人贺拉斯曾说过;“你自己先要笑，才能引起别人脸上的笑;你自己哭，才能在别人脸上引起哭的反应。

　　也就是说，教师首先要感动自己，才能感动学生，拨动学生的情思。我在我的第一次公开课《唱脸谱》的教学中，就怀着这样的想法。

　　篇二：《唱脸谱》读后感

　　听了邹老师的课，我感觉每一处都值得我去学习，揣摩。给我印象最深的地方是本节课邹老师的语言，提问、音乐知识的提炼、过硬的基本功。

　　邹老师上课的语言可以说是娓娓道来，节奏明确，每一句话都充满了音乐的节奏感。让学生听了有一种亲和力，特别是当学生在唱错的时候，邹老师生动的语言总能让学生在最短的时间内学会正确的演唱方法。所以学生上课时敢于畅所欲言，甚至是敢于和老师提出不同的意见。

　　邹老师的课堂提问如同一根线一样把本节课的各个环节串联了起来。在讲课过程中，用巧妙的提问一步步把学生引入佳境。用45分钟的时间就让学生对国粹京剧从不知、不喜欢到知道、喜欢，这充分体现了提问的巧妙。邹老师的提问总是在关键时候让学生找到“柳暗花明又一村”的感觉。比如，在引导学生说出“戏歌”这个概念时，当学生陷于知识的底线而不知所措时，是邹老师的一句提问让学生峰回路转、欣喜若狂，马上就答出了“戏歌”的概念。整个过程，邹老师对这个概念却是只字未提。

　　邹老师对本节课所涉及的知识点的提炼非常的准确，这一点给我深深的上了一课，让我懂得了对知识来不的半点马虎。邹老师讲课还有一点就是，能把学生不会的，甚至是不知道的知识讲的深入浅出，让学生很快就能学会掌握，这样非常符合中学生的认知规律。回想自己以前再将音乐知识时，总是把简单的知识复杂化。好像音乐知识如果讲简单了就不是音乐知识，因此，搞得自己很累，学生也失去了学习的兴趣。所以我觉的我以后在讲音乐知识时就有了方向。

　　邹老师在黑板上面写第一个字开始，就让学生很震惊。因为邹老师的板书不仅漂亮，而且很有个性，让人看了就产生了一种美感。无论是在一开始的课堂导入环节，还是后面的歌曲范唱，邹老师的演唱总是能让学生乐于接受，这体现了背后深深的演唱功底，因为有的时候，自己唱的好，学生却不一定接受。所以在这一点上，我个人是用仰视，学习的感觉去欣赏。

　　总之，听了邹老师的课，让我学会了很多，增长了见识，找到了努力的方向，因此，十分感谢邹老师能在百忙之中拿出这么好的课让大家学习观摩。

花脸，顾名思义，它是脸谱中的一份子，它也是我国国剧——京剧的重要道具。

《花脸》一文就是围绕作者冯骥才小时候过年买花脸。回到家，大人们夸他买了个很威风的花脸和帅气的大刀。作者听了心里美滋滋的，并认真学下京剧中的自我介绍。他对宝贝爱不释手，睡觉也舍不得放下。每到有客人来，便会出来表演。但在一次表演是打破了祖传的花瓶，爸爸并没动手打“我”，但在我于妹妹抢瓜子后，两账一起算，并销毁了“凶器”，使“我”从中受到了深刻的教训和启发。

的确，我也有过这样的经历。过年时，我疯狂的玩耍，惹出了很多麻烦，爸妈都忍气吞声，一言不发。但年刚过，便被他们好几件事连起来臭骂了一顿。可见我们人做事都要有一个度，只有控制好这个度，年才会过得开开心心、快快乐乐。事后也会少点麻烦，但如果太过火的话，得及时调整过来，否则是不会有好果子吃的。

人都是在困难中成长起来的，从中寻找快乐，得到启发，才能更进一步。说到这里，我想到了一个生活事例。从六年级开始，我每天都绕着体育场跑步。刚开始，还有点兴趣，渐渐的，就觉得好累好累，并觉得是一种折磨。可这种运动是增强体制的呀。于是，我决定用各种方法进行跑步，看那种省力就用那种。最后我决定用数学书上小知识的教法，闭着眼睛跑。果然轻松了许多，并且能跑好几圈。如果刚看完一本书，可以边跑边回忆书的内容，这也算是一种另类的享受吧！但跑一段路要睁开眼看一下路，虽然不会碰到墙壁，但也会撞上人呀！

经验就是在困难中寻找到的，没有经历挫折，是不会成功的。有这么一句话，阳光总在风雨后，不经历风雨怎能见彩虹？

川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。相传“变脸”是古代人类面对凶猛的野兽，为了生存把自己脸部用不同的方式勾画出不同形态，以吓唬入侵的野兽。川剧把“变脸”搬上舞台，用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。
相较于川剧艺术本身的渊源和博大，变脸的技艺成形则还要归属于二十世纪。在这期间，变脸在戏班的对台戏中不断摸索、演变、精化，渐渐成为川剧的一大特色。川剧的悲剧极有特色，喜剧独树一帜，凡是情感波折、内心激变之处，变脸皆有用武之地，它以其怪诞狰狞的面相变化表现出人物内心不可名状之律动，作为一种对人物内心非常独特的表现手法，无疑大大增加了川剧本身的表现力，每及名角表演变脸，就常常酿成爆棚之患。可见，老百姓对这种极端好看的耍活儿是打心眼地认可的。
中国戏曲的情绪化妆。变脸最先用于神怪角色，明代已有。明杂剧《灌口二郎斩健蛟》中就有“变化青脸”的记载。当时的变脸是演员进入后台改扮。后世则衍变为当场变脸，成为一项表演特技，不少地方剧种都有，以川剧最为著名。变脸有大变脸、小变脸之分。大变脸系全脸都变，有3变、5变乃至9变；小变脸则为局部变脸。变脸要求动作敏捷，不露痕迹。主要用于剧中人物惊恐、绝望、愤怒等情绪的突然变化。
在川剧表演中，变脸是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。由于脸谱有它显著的典型的特质，来说明人物的忠奸邪正，演员于观众不注意间改变他的脸像，强调了人物的个性和感情的变化发展，它把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西，是一种惊人的技术。

有一起长大的人，然后还是有感情的，因为从小一起长大一起做事，虽然现在长大了，不在一起还是忘不了以前的感情