寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他.晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏.点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ 李清照是著名的南宋女词人。号易安居士。山东济南人。这首词是李清照晚年词作中的名篇。 她通过对秋天黄昏景物地触动，勾起她的片片愁绪，倾诉了夫死国破，身遭离难和晚年饱经忧患的无奈和悲哀。 一个“愁”字从不同角度反复描写她内心的孤独、凄凉和伤感。含蓄的透露了她的愁苦难耐和煎敖。暗含了借酒浇愁愁更愁的感受。 李清照善于运用叠字来表现她的内心情感独白。将抽象的感情化为具体可感的形象。 篇末托出一个“愁”字，这种愁远非李清照前期词中那种轻淡的春愁、离愁可比，它融合了亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦，而显得格外深广与厚重。用心细腻而笔致奇横，使人不能不赞叹其艺术手法的高明。

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……下面是我精心为您整理的《声声慢》读后感，希望您喜欢!

　　 《声声慢》读后感篇一

　　一卷古诗在手，李清照是宋词大家，更是古今第一才女，在中国文学史上，真正举足轻重的女性作家只有李清照一人。

　　喜欢李清照的《声声慢》，喜欢《声声慢》里面的词藻，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……细细读来如同歌词一般缓慢而来，却又无声无息，感觉像一地掉落的红花，残缺而艳丽的裹在风尘中，艳丽的美丽，凋落成释然。我想一个女人，用身心写下的诗词就是这么细腻而悠扬，不知道为什么?没有气壮山河的华章，景色如画，却能够写出这么动人的诗篇，融入心扉!

　　外面的晚风仍旧凄凉，屋内的人儿看得流泪。雁过也，正伤心，却是旧时相识。她知道，离去的大雁，淡去的酒浓，落叶和残花，黄昏霜雨，都不如心底的这三句寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，来得凄凉。是冷的词，却开出暖的花，美丽而娟秀的搁置在词文里。她不说话，却写出了无限的思量和感慨，无论是谁读来，心地有多少相思情怀，都能从那三句词里读了出来。声声慢，细细读出自己的心底，是刻骨铭心的痛，还是侵入心腹的愁?

　　一个女子，一生清凉。她把所有的伤感、浪漫都压抑成一首《声声慢》。要说，不能说，全都融汇在一点思量词里，不用说，只给懂得的人听，是刚刚拨出来的两声弦，把一切的开始引出来，然后适当的止住，就把所有相思开了口，让人费劲思量，满地惆怅伤怀。或许她早已转身而去，那一句，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，七组叠字，创新出奇，为诗家所赞美!

　　夜色醉酒，看得一地落花萧零，静静听去，有女子在轻叹，声声冷哀，声声缓慢。到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得!

　　寒风萧萧，灯，忽明忽暗，伴随着李清照的古诗，醮着墨香，缭绕一片深邃的沉寂。

　　《声声慢》读后感篇二

　　秋日的暮蔼里，一阵风接一阵风，掠过湖面，涟漪四起，掠过柳林，一层黄叶纷纷零落。“呼呼”的风声吹来一种浓郁的感伤和怅惘，“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，万物萧索，雁阵惊寒，凉意如潮水般袭上心头。

　　斜雨纷飞，雨水敲击着每一片枝叶，如千万只木鱼的合奏，敲击着心灵的海岸，“逝者如斯，不舍昼夜”。

　　面对漆黑的夜空，面对风声，雨声，思绪如潮，感慨万千‘不由得想起李清照的词《声声慢》。

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　《声声慢》把秋天的寥落景致写到了极致，把作者失落的心情写到了极致，也把她的诗歌和精神境界推向了至高点。

　　这首词通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦。这种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来很低沉，但作者所生活的环境和时代氛围及遭遇，可知这些深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，不是无病呻吟，夜不是纯粹的心理宣泄，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的。

　　透过这首千古绝唱，我们看到了一个风华绝代的女子在时代的洪流中如一片叶子一样漂泊，挣扎。在孤独和寂寞中，用锐利的笔篆刻生活的无奈和命运的多桀。抨击政治的腐败，忧国忧民。

　　她的其他作品夜是和愁字分不开的，从开始的情愁，到家破人亡的家愁，再到江山沦陷的国愁。这纷繁的愁绪令她一步步地迈上了文学的圣殿。真可谓万古愁心!国愁、家愁、情愁，还有学业之愁，怎一个愁字了得!

　　李清照的情愁和命运与她所处的时代息息相关，他的幸福生活的结束与那段历史息息相关。

　　她出生于一个官宦人家。父亲李格非进士出身，在朝为官，地位并不算低，是学者兼文学家，又是苏东坡的学生。母亲也是名门闺秀，善文学。这样的出身，在当时对一个女子来说是很可贵的。官宦门第及政治活动的濡染，使她视界开阔，气质高贵。而文学艺术的熏陶，又让她能更深切细微地感知生活，体验美感。因为不可能有当时的照片传世，我们现在无从知道她的相貌。但据这出身的推测，再参考她以后诗词所流露的神韵，她该天生就是一个美人坯子。李清照几乎一懂事，就开始接受中国传统文化的审美训练。又几乎是同时，她一边创作，一边评判他人，研究文艺理论。她不但会享受美，还能驾驭美，一下就跃上一个很高的起点，而这时她还是一个待字闺中的少女。

　　“大河百代，众浪齐奔，淘尽万古英雄汉;词苑千载，群芳竞秀，盛开一只(枝)女儿花。”就是形容李清照的。

　　当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福，步入爱河时，她的美好人生又更上一层楼，为我们留下了一部爱情经典。她的爱情不像西方的罗密欧与朱丽叶，也不像东方的梁山伯与祝英台，不是那种经历千难万阻，要死要活之后才享受到的甜蜜，而是起步甚高，一开始就跌在蜜罐里，就站在山顶上，就住进了水晶宫里。夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。赵明诚的父亲也在朝为官，两家门当户对。更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。在不准自由恋爱，要靠媒妁之言、父母之意的封建时代，他俩能有这样的爱情结局，真是天赐良缘，百里挑一了。就像陆游的《钗头凤》为我们留下爱的悲伤一样，李清照为我们留下了爱情的另一端——爱的甜美。这个爱情故事，经李清照妙笔的深情润色，成了中国人千余年来的精神享受。

　　卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒教郎比比看。

　　这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇。从中也透出她对自己美丽的自信。然而，好景不长，由于政治原因，她和夫君赵明诚先是分离，最后是诀别。她的幸福生活也就结束了。他的丈夫赵明诚死后，李清照行无定所，身心憔悴，李清照开始了她后半生的三大磨难。第一大磨难就是再婚又离婚，遭遇感情生活的痛苦。第二大磨难是，身心颠沛流离，四处逃亡，李清照遇到的第三大磨难是超越时空的孤独。

　　此后，她的心应该是宁静的，安然的，她的愁也该渐渐随风飘散了吧。

　　李清照的文学造诣和艺术才华是无人能比的，她的情很真，她的愁很浓。几千年的秋天几千年的愁，我们在秋风中一遍遍领悟她的诗情画意，感悟她的情才风华，感叹她人生的真谛。

　 　《声声慢》读后感篇三

　　喜欢李清照的《声声慢》，喜欢《声声慢》里面的词藻，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……细细读来如同歌词一般缓慢而来，却又无声无息，感觉像一地掉落的红花，残缺而艳丽的裹在风尘中，艳丽的美丽，凋落成释然。我想一个女人，用身心写下的诗词就是这么细腻而悠扬，不知道为什么?没有气壮山河的华章，景色如画，却能够写出这么动人的诗篇，融入心扉!

　　外面的晚风仍旧凄凉，屋内的人儿看得流泪。雁过也，正伤心，却是旧时相识。她知道，离去的大雁，淡去的酒浓，落叶和残花，黄昏霜雨，都不如心底的这三句寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，来得凄凉。是冷的词，却开出暖的花，美丽而娟秀的搁置在词文里。她不说话，却写出了无限的思量和感慨，无论是谁读来，心地有多少相思情怀，都能从那三句词里读了出来。声声慢，细细读出自己的心底，是刻骨铭心的痛，还是侵入心腹的愁?

　　一个女子，一生清凉。她把所有的伤感、浪漫都压抑成一首《声声慢》。要说，不能说，全都融汇在一点思量词里，不用说，只给懂得的人听，是刚刚拨出来的两声弦，把一切的开始引出来，然后适当的止住，就把所有相思开了口，让人费劲思量，满地惆怅伤怀。或许她早已转身而去，那一句，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，七组叠字，创新出奇，为诗家所赞美!

　　夜色醉酒，看得一地落花萧零，静静听去，有女子在轻叹，声声冷哀，声声缓慢。到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得!

　　寒风萧萧，灯，忽明忽暗，伴随着李清照的古诗，醮着墨香，缭绕一片深邃的沉寂。

　　唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。 声声慢寻寻觅觅读后感有哪些？我给大家整理了相关的内容，欢迎阅读和参考！

　　声声慢寻寻觅觅读后感（一）

　　以前对李清照的诗词并没有太大感触，但读过《声声慢》之后，我强烈地感受到了李清照的失落与伤心。于是我开始重新仔细品读这首词。

　　“ 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”

　　从这首词看来，李清照的生活并不愉快。她虽书香缭绕，从小就饱读诗书，也找到了如意郎君。可当赵明诚病死后，李清照就因为靖康之变独自漂流，在凄苦孤寂中度过晚年。《声声慢》就是她后期制作的诗。

　　“寻寻觅觅，冷冷清清”强烈的表现了李清照无所寄托的失落感，而“凄凄惨惨戚戚”表现出她独自伤心的神态。在后文中,李清照触景生情,看到"满地黄花堆积,憔悴损"也不禁随着花的凋谢而伤感，更体现了她的忧愁。而结尾句“这次第，怎一个愁字了得”总结了全文，将整首词的感情基调升到最高潮。

　　的确，她的国愁、家愁、情愁，怎一个愁字了得！靖康之变后，她就一直跟随皇帝在逃亡，带着沉重的文物，辛苦地奔波。在逃亡过程中，她一边深情眷恋着故国，一边深深怀念着郎君。可见，她有多愁。

　　从资料中可以看出，李清照在寻觅三样东西：一是国家民族的前途。她不愿看到山河破碎，但她无法保家卫国，只有独自一人愁。二是寻觅幸福的爱情。她虽曾拥有过，但转瞬就消失了。她也有再次寻觅，可最后却锒铛入狱。她也只有独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以自身的才华和勤奋，又借着爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，但社会都认为“才藻非女子事”，所以她又只有一个愁。

　　李清照后期的词都充满了感伤，在读她的词时，无人不赞叹她的词艺达到了很高的高度，也无人不与她一起感伤，《声声慢》文字优美，哀婉忧伤，但愿这首词有更多的人能品读，进入李清照的意境。

　　声声慢寻寻觅觅读后感（二）

　　“寻寻觅觅”的动作；“冷冷清清”的`环境；“凄凄惨惨戚戚”的心情；“乍暖还寒”的气候；“旧时相识”的感觉；“守着窗儿”的哀叹；“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒，我的心，似乎被系在了她的笔尖上，与她一同感受。

　　我第一次与李清照相识，是在公元二零零四年的夏天。因为，那年我来到了李清照的故居——趵突泉。我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影：修长的纤纤细手在捋着长长的秀发，连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。那时，我就听老爸说：李清照最著名的词就是这首《声声慢》。同时，我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。

　　《声声慢》是李清照晚年的名作，可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情，不知有多少人曾经潸然泪下。

　　金兵南下，侵略中原，大宋皇帝的软弱无能，致使老百姓在水深火热之中。可偏偏李清照这位旷世才女就遇到了这样一个危急时刻。其实，只有艰苦与困难才能开发出人的最高成就。李清照就是在这个时期创造了，不，应该是奠定了自己在中国古代文学史上崇高的地位。《声声慢》这首词，无疑是最好的代表。

　　全词一开头十四个叠字就紧紧抓住了读者的心——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，将晚年丧夫、没有儿女、孤苦寂寞、心酸艰难的生活体验表达的大胆、细腻、贴切、震撼人心。

　　本来心情就差，再赶上乍暖还寒的暮秋时节，只能“借酒消愁”。酒烈，愁亦烈，酒是压不过心头浓愁的。从“浓睡不消残酒”声声慢寻寻觅觅读后感（李清照《如梦令》）到“三杯两盏淡酒”，事隔几十年，竟有如此之大变啊！当初无忧无虑的少女情怀哪去了？却换到比酒还弄的愁，把烈酒都变成淡酒了！风再急，酒再烈，真是“此情无计可消除”声声慢寻寻觅觅读后感（李清照《一剪梅》）啊！

　　抬眼望去，亦真亦幻的大雁，在空中飞荡，看到他们，李清照便泛起了疑问：是为我和明诚之间捎过“锦书”的大雁吗？哎，现如今，已没了“怕郞猜到，奴面不如花面好”声声慢寻寻觅觅读后感（李清照《减字木兰花》）的闲情逸致，也没了“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”声声慢寻寻觅觅读后感（李清照《醉花阴》）那还有寄托的深情相思。人约黄昏了，人倍憔悴了，人去楼空了——只有那已经无人理睬、满地堆积的飘零花瓣……

　　独守窗儿，听帘下细雨声，到黄昏时分，阴雨还在啪啪不停地拍打着心扉，使李清照简直不能自抑。李清照的愁，太多太多了：身世之痛、家国之痛、孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽？她给我们留下的，就是这么玄妙。

　　在不眠之夜，心中的一切挂恋，都在“点滴霖霪”声声慢寻寻觅觅读后感（李清照《添字丑奴儿》）中大起大落。愁，何时才能消失？恐怕，这已经深深的刻在了李清照的心中，无法磨灭。

　　这首词似乎都是非常的普通，并不难懂。但如果您在仔细去品味，您会发现这词中蕴涵着李清照的含蓄与豪迈，透露出她不凡的心境。这首词，字字珠玑，对于我们来说，这是千锤百炼才造就出来的文字，对于才女李清照而言，这叫信手拈来。这便是李清照的高才在于：第一时间感觉到被拨动的心弦并在第一时间行云流水般地记在纸上。

　　这首《声声慢》是她卓越成就、天才艺术创造力集中的体现，堪称是一曲千古绝唱。我曾经也写过一曲《声声慢》，不过比先生写的差远了。

　　

找到两篇，看起来还可以，你可以自己稍微改动一下。第一篇生活在地球这个共同的大家园里，面对着形形色色的人和事，人们总会有不同的体会和感慨。 但是，生活中的酸、甜、苦、辣，只有亲身经历过的人才深知其味。然而，如果把这些体会、感慨用笔尖“摄”下来，保持永久性的“记录”，它将会给人一种怎样的感受呢？当李清照的《声声慢》这首词在我耳边萦绕时，我不禁浮想联翩，感慨万千。 李清照，这位生活在北宋末年南宋初年的女词人，经历了国家从安定兴盛到战乱衰败的过程，自己的生活也随之发生了翻天覆地的变化。尤其是丈夫离她而去之后，她的生活，可以说是从天堂跌到了地狱，使她饱受了人世间的悲凉凄苦！她的作品也随之发生了很大的转变，由早期的轻快欢畅转向晚期的低沉忧郁。这位饱经风霜的老妇人别无他法排解内心的苦闷，只能借词消愁：“……雁过也，正伤心，却是旧时相识……” “满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！”欣赏她的词句，使人渐染一种无名的惆怅，仿佛自己也亲身经历了一次人生的悲欢离合，与女词人同一遭遇，同一命运。 一幅“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的秋雨图，看似冷峻，万类俱昏，白茫茫的一片，却又有梧桐的风华正茂；乍看似冷漠的秋雨图，却又给人以美的生机萌动，陡然间又有希望重生。在无形中似有形，用轻描淡写描绘出刻骨铭心的最真实的感受，李清照内心的郁闷在此表露得既形象又生动。所以这首词千百年来被人们广泛引用，久传不衰。 “这次第，怎一个愁字了得！”强劲的旋律，低沉的声调，深深震撼着我的心灵，我不禁问自己：生活在当今这个时代里，过着丰衣足食的求学生活，又有什么不知足？便纵有数之不尽，无法言清的压抑和寂寞，比比李清照所经历的一切，我们的压抑和枯燥又算什么？唯一不知足的就是对诗词学习付诸的行动太少了！纵然也在生活中遇到那么多的困难和不尽人意，也要用积极乐观的态度去面对，去克服。 《声声慢》早已朗读完了，但它的意境已深深地印在我的脑海里，从中我了解了很多，也明白了很多，我甚至学会了怎样调节消极的情绪…… 第二篇认识李清照，是缘于她的一首《声声慢》的词，这是我在上大一的时候学的课程，这首词是作者在既亡国又失去夫君时作的，读来有股凄凉的感觉，光是开头十四句话就催人泪下，可想而知，作者内心的情感是多么的丰富，否则也写不出这样的词来。
这首词，它既表达了作者内心渴望和平，也表达了她对夫君的思念。因为她的夫君就是在离开自己家园的时候去逝的，作者既痛恨亡国，但又无能为力挽救破碎的河山，所以作者借这首词把所有的情感都寄托在这首词里面。
作者的晚年并不幸福，孤苦怜仃，无依无靠，她在晚年作了很多的词，《声声慢》就是其中的一篇，并列入大学校的教材里，千古传诵。
由于打仗，作者和她的夫君赵明诚经常分离，她也只好靠作词来打发一个又一个寂寞空虚的日子，这可以从她的的另一首《醉花阴》的词里体现出来。
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这三句话道出了作者内心的无奈和无比的凄苦。
在当时男尊女卑的时代，李清照能成为著名的女词人，一半和她的人生经历分不开，另一半就是无休止的争战。战争让多少的人家破人亡，流失失所，被迫远离自己的家园，所以作者在这样的情况下，一边以作词来抒发内心的情感，一边盼望战争早日结束，和夫君团聚。
最终，她的夫君在南渡之后离她而去。
她是历史上不可多得的才女，作词的人很多，但女词人却并不多，在她的词里，我看到的更多的——是一个女人的悲苦，一个时代的兴盛和衰败。