砌上一杯茶,点上一根烟..夜已经很深了，再过几分钟,12点就过去了,,,房间静悄悄,惟有墙上挂着的钟滴答作响,. 望着窗外,思绪仿佛回到以前,,,以前的61是怎么过的啊? 小的时候的六一节最开心的是有那么一两年，爸妈工作都不忙的时候带我去游乐场玩.. 最倒霉的六一节是读幼稚园的时候,老师给小朋友分蛋糕,我贪吃,抢了人家的蛋糕吃,结果,那天下午,闹肚子,晚上都吃不了我妈妈给我准备的大餐,,,痛苦的咽着口水......(这段成了我妈教育我妹妹经典教材)... 最幸福的是六一节的时候当上小队长,不过,两礼拜后,因为我好说话，上课管不住自己,让老师咔嚓给没了...... 最难忘的六一节是那天下了雨(我们那经常下雨),我们班漂亮的小MM带了雨伞,我是出门从不带伞的....于是,凭着我超凡的魅力.说服了她和我一起回家..后来被不知哪个八卦的混蛋说到班上，结果，我的难忘成了过去，一去不复返了．．．. 最大喜大悲的六一节是借到我们班一高才女生的作业那个喜悦啊．．，她的作业都是提前写好而且都是小红花（六一节年级越高越痛苦，往往作业一大堆）．．．我付出的代价是１个月内管住自己，因为我们组要评优秀组，评到可是当中队长的有利政绩（巨反感那些把污浊带到学校的老师，让我们幼小天真的心灵蒙上一层阴影）．．后来的结果是，我和一群小伙伴玩，那天还下雨，（好象从读三四年级开始，我们就有了男女之别的概念，反正我那时是最不屑与女生一起玩的，借作业是例外）我们玩疯了，身上全是汗水和雨水，我的书包也不例外．．．回家被老妈暴Ｋ一顿不说，我的作业也抄不着了，全花了．．．．．回到学校．．那种痛苦啊．．于是，她变成了我的克星，一直到小学毕业，因为这个，她中队长没了，（不过我想起来最纳闷的事，她要是把这事告诉老师，我顶多挨顿罚，她不就没事了吗？真傻，也许告诉老师，她的后果更严重吧）　．．　到了初中．高中，就没有６１了．那是小孩才过的节日，直到读大学，莫明其秒．好象读到大学人都读傻了，居然开始怀念６１了．．．那也是最甜蜜的６１，我还记得那天晚上，和那时的女朋友，她叫我陪她过６１，那时一顿紧张，（每个月的花消都投她身上了，要有节日，那可是最最可怕的事情，居然六一也算．．．．什么破节日啊）不过那天还好，没出去暴晒，接受阳光和钱包的双重洗礼．．她只是在傍晚的时候叫我买冰激灵（这才多大的事啊）去操场，还记得，我们沿着跑道走了一圈，冰麒麟也吃玩了，她偷偷的在我脸上亲了一下．．突然间我就象中了江湖上传说的茴香酥骨散，，整个人都麻掉了．．．不记得是怎么回的寝室，反正，那天哥们都说我犯什么神经，叫我喝酒都不去，一个人在宿舍傻乐．．．　后来的６１就没什么特别了，都是考试／升学／就业／一天到尾都是烦着．．．　思绪回到现在，烟灰缸已经拉下好几个烟头，回想起今天下午所里的老同事还说，小林啊，下班回家怎么过６１啊？我一顿愕然的笑．．．另一女同事说，以后想过就没啦．（她是个４岁小孩的妈妈）．．．愕然．．．为什么？我也不知道．．．只知道自己度过了一个孤独的节日．．．　好想和一个人，先过儿童节．再过青年节，然后过情人节，再过母亲节，再过父亲节，然后过重阳节．．．．．

仲夏夜之梦这部戏剧是莎士比亚所写的喜剧作品之一。全剧给我的感觉确实比较荒诞，也许是大量融入“傻冒角色”的缘故。情节本身的荒诞和“剧中剧”的诙谐使整个剧感觉上简直不能称之为一个精彩的剧目。鲁迅说：喜剧就是把无价值的东西展示给人看。
我觉得这未免过于绝对，即使是现在俗不可耐的冯小刚、周星驰电影，也没人可以说他们毫无价值，至少他们缔造了极为可观的商业价值。而对于莎翁的戏剧来说，鲁迅的定义更不能被人接受。莎翁本身就是价值，哪怕他说了句脏话，那都跟中国孔子骂街一样——字字珠玑啊。
有人仿照亚里士多德的悲剧定义下了一个喜剧定义：喜剧是对一个可笑的、有缺点的、有相当长度的行动的摹仿,“借以引起快感与笑来宣泄这些情感”。从功能上说，这个定义的确是说到了点子上。而莎翁的这部喜剧，也的确令人发笑。就拿剧中的一段情节来说。
一个演员，扮演狮子，他却害怕吓到观众，于是一边说着台词（首先狮子应该不会说话），一边解释自己其实是个木匠，不是真狮子……
但是《仲夏夜之梦》并不是完全这种搞笑风格，它也有严肃的话题。
这话题依然是爱情方面的。他写了两对年轻人之家爱情的纠葛。赫米霞爱着拉山德，拉山德和狄米特律斯爱着赫米霞，海伦娜爱着狄米特律斯。
这种爱情模式本来决不能有圆满的结局。然而仙人们的加入改变了他们四人的命运。奇妙的魔力花汁使有情人终成眷属，双双成婚。情敌化干戈为玉帛，闺中密友锦上添花。大团圆结局。
但是，作为狄米特律斯来讲，却不好说。虽然他原先便和海伦娜有着山盟海誓，然而后来却疯狂爱恋着赫米霞。神仙的法术使他重新爱上了海伦娜，但是，这显然违背了他的本意。或许这也是对一个负心汉的惩罚吧，甜蜜的惩罚。
由此，可以看出，莎士比亚的喜剧，实际上指的应该是结局，即圆满的结局，大团圆的结局。以乐观向上的态度，完美的结局鼓励读者快乐的生活下去
在莎士比亚所有剧作中，《哈姆雷特》被公认是最杰出的。《哈》剧题材取自丹麦王子为父报仇的古老传说。年青的丹麦王子哈姆雷特从德国回到丹麦，得知叔父克劳狄斯杀害了父亲，做了国王，还夺取了自己的母亲为妾。哈姆雷特为父复仇的愿望渐渐地变为一种伟大的社会责任心：应当改变这个不仁不义、谎言和伪善猖獗、谄媚者和阴谋家充斥宫廷的世界。但是终他却被自己情人的哥哥用毒剑刺死，王后和克劳狄斯也同归于尽。王子临死时，要求把一切真相“昭告后人”。哈姆雷特是表现个人与社会冲突、理想与现实矛盾的杰出的艺术典型。哈姆雷特的形象，对后世300多年来欧洲作家塑造个人反抗社会的典型人物产生了深远影响。
在艺术上，莎士比亚戏剧的结构严谨，情节丰富绚丽，人物塑造个性化和多面性结合紧密，性格鲜明、丰满。莎士比亚的戏剧语汇极为丰富，据说用词达到17000个。他善于把文学语言和民间语言巧妙地结合在一起，显得特别生动而精炼。他第一个打破了悲剧与喜剧的界限，“使崇高和卑贱、恐怖和滑稽、豪迈和诙谐离奇古怪地混合在一起”。他又是一位能充分表现人性的伟大作家，他通过笔下的人物不断地向我们提出生活中哪些最根本的问题，人们总是能从他的剧作中找到与自己相通的东西。这一切正是莎士比亚作品具有永恒魅力的原因所在。
莎士比亚不仅是语言大师，且对人性、权力和人在追求权力过程中互动所产生的冲突、斗争和撕杀等，也有极深刻的认识。 莎翁的一生，都在剖析人性，通过其生花妙笔和其深远细致的思想，乃至对人类心理学的理解，和更重要的是一种追求艺术的热情和执着，在其有限的艺术创造期间 2 ， 以戏剧形式创造了众多具有深度和个性的角色，给予该些角色血肉和灵魂，并配以动人心魄的故事，把我们多种多样的人性，在剧场的台上演绎出来，使我们能在欣赏戏剧和心灵受到感动之余，还能从其中受惠良多。
如果我们能以莎士比亚的戏剧为镜，仔细阅读其戏剧的内容，我们将可从中鉴照自己，并自问：假若我是剧中的某人，我会怎么办？ 莎士比亚对每个人都有话说，但对王、侯、将、相等领导人，特别对身兼领导和部属双重身份的侯、将、相所说的话就更多。 在其众多的王侯将相剧中《查理二世》(Richard II)、《亨利四世》 (Henry IV)、《亨利五世》 (Henry V)、《查理三世》 (Richard III)、《李尔王》 (King Lear)、《约翰王》 (King John)、《西泽》 (Julius Caesar)、《安东尼与克拉欧佩脱拉》 (Antony & Cleopatra)、《特洛伊勒与克莱西达》 (Troilus and Cressida)、《考利欧雷诺斯》(Coriolanus)、《麦克白》 (Macbeth)、《奥塞罗》 (Othello)、《哈姆雷特》(Hamlet) 等等，都有着很多的宝藏，等待有心人去发掘。
莎士比亚（william shakespeare，1546～1616）
欧洲文艺复兴是一个产生巨人的时代，莎士比亚便是这时期应运而生的巨人。
莎士比亚是英国最伟大的戏剧天才是诗人。1564年4月23日出生在英国中部埃文河上的斯特拉特福镇一个富裕的市民家庭。早期他在剧院打过杂，当过演员，随剧团到各地巡回演出，扮演过剧中的配角，后来做了编剧。开始他是与人合作改变旧剧本，不久便开始了独立的艺术创作，最后成为伦敦“寰球剧院”的股东。1616年4月23日在家乡去世。莎士比亚死后7年，才由戏剧界的朋友搜集他的遗作，出版了第一部莎士比亚戏剧集。莎士比亚一生著作丰富，流存至今的共有37部戏剧、2部长篇叙事诗和154首十四行诗，还有些杂诗。
莎士比亚的创作可分为3个阶段。
第一阶段主要是历史剧、喜剧和诗歌，如《亨利四世》《威尼斯商人》等。作品处处洋溢着朝气勃勃的乐观情绪，表现出人文主义思想，既使是悲剧也在内容和艺术风格上带有喜剧特征。
第二阶段作家开始意识到社会矛盾与尖锐，思想转为沉郁深邃，写下了著名的《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和《麦克白》四大悲剧以及一系列大的悲剧，富有更深刻的现实意义。
第三阶段是创作神话剧阶段，这一阶段的创作充满传奇和极具烂漫色彩的幻想。代表作是《暴风雨》。
在莎士比亚所有剧作中，《哈姆雷特》被公认是最杰出的。《哈》剧题材取自丹麦王子为父报仇的古老传说。年青的丹麦王子哈姆雷特从德国回到丹麦，得知叔父克劳狄斯杀害了父亲，做了国王，还夺取了自己的母亲为妾。哈姆雷特为父复仇的愿望渐渐地变为一种伟大的社会责任心：应当改变这个不仁不义、谎言和伪善猖獗、谄媚者和阴谋家充斥宫廷的世界。但是终他却被自己情人的哥哥用毒剑刺死，王后和克劳狄斯也同归于尽。王子临死时，要求把一切真相“昭告后人”。哈姆雷特是表现个人与社会冲突、理想与现实矛盾的杰出的艺术典型。哈姆雷特的形象，对后世300多年来欧洲作家塑造个人反抗社会的典型人物产生了深远影响。
在艺术上，莎士比亚戏剧的结构严谨，情节丰富绚丽，人物塑造个性化和多面性结合紧密，性格鲜明、丰满。莎士比亚的戏剧语汇极为丰富，据说用词达到17000个。他善于把文学语言和民间语言巧妙地结合在一起，显得特别生动而精炼。他第一个打破了悲剧与喜剧的界限，“使崇高和卑贱、恐怖和滑稽、豪迈和诙谐离奇古怪地混合在一起”。他又是一位能充分表现人性的伟大作家，他通过笔下的人物不断地向我们提出生活中哪些最根本的问题，人们总是能从他的剧作中找到与自己相通的东西。这一切正是莎士比亚作品具有永恒魅力的原因所在。
在莎士比亚所有剧作中，《哈姆雷特》被公认是最杰出的。《哈》剧题材取自丹麦王子为父报仇的古老传说。年青的丹麦王子哈姆雷特从德国回到丹麦，得知叔父克劳狄斯杀害了父亲，做了国王，还夺取了自己的母亲为妾。哈姆雷特为父复仇的愿望渐渐地变为一种伟大的社会责任心：应当改变这个不仁不义、谎言和伪善猖獗、谄媚者和阴谋家充斥宫廷的世界。但是终他却被自己情人的哥哥用毒剑刺死，王后和克劳狄斯也同归于尽。王子临死时，要求把一切真相“昭告后人”。哈姆雷特是表现个人与社会冲突、理想与现实矛盾的杰出的艺术典型。哈姆雷特的形象，对后世300多年来欧洲作家塑造个人反抗社会的典型人物产生了深远影响。
在艺术上，莎士比亚戏剧的结构严谨，情节丰富绚丽，人物塑造个性化和多面性结合紧密，性格鲜明、丰满。莎士比亚的戏剧语汇极为丰富，据说用词达到17000个。他善于把文学语言和民间语言巧妙地结合在一起，显得特别生动而精炼。他第一个打破了悲剧与喜剧的界限，“使崇高和卑贱、恐怖和滑稽、豪迈和诙谐离奇古怪地混合在一起”。他又是一位能充分表现人性的伟大作家，他通过笔下的人物不断地向我们提出生活中哪些最根本的问题，人们总是能从他的剧作中找到与自己相通的东西。这一切正是莎士比亚作品具有永恒魅力的原因所在。

莎士比亚的文风变化更多，尤其是后期悲剧中更富有感情的段落。他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的 、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。[英国文学评论家安德鲁·塞西尔·布拉德利将这种风格描述为“更紧凑、明快、富有变化，并且在结构上比较不规则，往往错综复杂或者省略”。 在他创作生涯后期，莎士比亚采用了很多技巧来达到这些效果，其中包括跨行连续、不规则停顿和结束、以及句子结构和长度极度变化。完整地理解意思对听众是挑战。 后期的传奇剧，情节及时而出人意料地变换，创造了一种末期的诗风，其特点是长短句互相综合、分句排列在一起、主语和宾语倒转、词语省略，产生了自然的效果。
总的来说莎士比亚创作的艺术特色可以归纳为如下几点：
第一，坚持现实主义创作原则，认为戏剧是反映人生的一面镜子。
第二，追求自然的表演理论，认为演剧要真实，切忌过火。
第三，情节生动丰富，一个剧里常有几条交织在一起的复杂线索，悲喜剧因素结合在一起。
第四，塑造了一系列具有鲜明个性的艺术形象。如哈姆雷特、福斯塔夫。
第五，人物语言性格化，如哈姆雷特的话富有哲理和诗意，御前大臣波洛涅斯的语言矫揉造作，伊阿古的语言充满秽言秽语。据电子计算机统计，莎士比亚创作的词汇量有29066个。

我向来不认为当今“文字”在衰落，或柔美或大气的文字倒并不少见，真正罕有的是高质的思考及感受力。而这种高质着实需要一些天赋，需要一种被艺术感动的能力。前些年看的雨果《莎士比亚传》正是如此。
　　
　　对大家用此口气似乎有些轻怠，但仅小说而言雨果并不为我所爱。若非如荒诞派戏剧连载体都共同表现荒诞，则我所倾向的是类似现实主义逻辑严谨的刻画。而在《莎士比亚传》中雨果以万千之一的读者身份谦逊地历数天才，间或感动和赞叹，全然一副欣喜的孩童模样，不由得令我与之契合并共同振颤。
　　
　　此书应是雨果流放期间所著，前言不无遗憾地称其借莎士比亚感叹自身，并以瑕不掩瑜的口吻称这部作品仍不失为一部著作，对此措辞我颇为不喜。由他人联想自我并阐述个人观点，于文人而言再正常不过，将此特别写入前言，我只能说落此文字者并非热爱书籍之人，也不曾体会过与前人共振的令人几乎落泪的感动。
　　
　　作为一个同样被前人感动的读者，雨果《莎士比亚传》中我所能读出的是同为读者在面对历史中熠熠闪光之天才时控制不住的欣喜与兴奋，以及为拥有此等荣幸而溢出的满足与幸福。
　　这都是我的个人见解 希望楼主能参考下