在读过一篇文章或一本书之后,把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来,写成的文章就叫“读后感”.读后感怎么写?读后感的基本思路如下：
(1)简述原文有关内容.如所读书、文的篇名、作者、写作年代,以及原书或原文的内容概要.写这部分内容是为了交代感想从何而来,并为后文的议论作好铺垫.这部分一定要突出一个“简”字,决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容,而是要简述与感想有直接关系的部分,略去与感想无关的东西.
(2)亮明基本观点.选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来.这样的句子可称为“观点句”.这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点.“观点句”在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中.初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首.
(3)围绕基本观点摆事实讲道理.这部分就是议论文的本论部分,是对基本观点（即中心论点）的阐述,通过摆事实讲道理证明观点的正确性,使论点更加突出、更有说服力.这个过程应注意的是,所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点,为基本观点服务.
(4)围绕基本观点联系实际.一篇好的读后感应当有时代气息,有真情实感.要做到这一点,必须善于联系实际.这“实际”可以是个人的思想、言行、经历,也可以是某种社会现象.联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点,为观点服务,而不能盲目联系、前后脱节.以上四点是写读后感的基本思路,但是这思路不是一成不变的,要善于灵活掌握

从生活中发现具有典型意义的人和事，然后用幽默的情节进行艺术概括，以此来塑造完整的典型形象，反应当时的俄国社会。契科夫，俄国19世纪的艺术大师，与法国的莫泊桑，美国的欧·亨利齐名为三大短篇小说巨匠，用精悍简练的语句，紧凑的结构，生动的情节，幽默的笔调，来表达深刻的寓意。

《带阁楼的房子》，又称“艺术家的故事”，不能算是作者的代表作，却是深刻表达作者思想，对现实社会深刻批判的作品，对于作者，安东·巴弗洛维奇·契科
夫。他接触过各阶层的人物，深刻的了解社会世相和人类心态，深刻同情俄国人民的苦难，正是有这样的经历，这样的心理状态，才能创造出这样一篇揭露沙皇对人
的才能，幸福的毁灭，讽刺于事无补改良主义的小说经典之作。
小说在很浓郁的抒情气氛中展开画面，艺术家的闲散，别洛库罗夫的奇怪，开篇交代地主的老宅子，简单宽敞却也简陋，火炉的嗡嗡声，雷鸣电闪时的可怕，反映出当时俄国社会的阴暗，及在高压政治下，人民生活得恐惧、困苦。小说中有5个主要人物，但就是这5个
人物中，思想的对峙却十分尖锐，两种背道而驰的思想驾驭着两队人马进行斗争，又由于个人性格的差异，造成小说最后结局的苍凉。艺术家好像是自成一派与好强
的莉达对立，而以莉达为代表的谢尔科甫卡，母亲叶卡捷丽娜·巴甫洛芙娜和任尼雅都生活在莉季雅的笼罩之下，母亲对女儿的意见的态度总是“说得对，莉达，说
得对。”而米修斯则总是屈服于姐姐的命令，“脸色苍白的走出去”。虽然她不乐意，却也一直按照姐姐思维过生活。
有着绿野仙踪的痕迹，走过老云杉的幽暗而美丽的林荫，椴树的长林，去年的古树叶散发出悲伤的音乐，带阁楼的白房子，豁然开朗的，出现庭院，池塘，浴棚，柳
树，钟楼，亲切又熟悉。最后的豁然开朗，让抑郁阴暗的心境也拨云见日般的舒爽，石砌的大门，狮子的古门，门口的姑娘，给读者塑造一个神奇的美丽的梦幻的仙
界，在绿野中的仙居一般神秘。
在那片艺术家，贵族，神秘的绿野的聚集地上，艺术细胞与古老的陈旧细胞的交集中，花仍然怒放不败，树依旧苍翠挺立，马车的过隙，呈上的古堡神秘。
平静的外表总是掩饰了波涛的汹涌，时间的人与人，事与事，怎能将对立的墨汁泼到自然中去，树依旧安静，鸟依旧高鸣，花依旧灿烂，那片绿野依旧不惊。
在宁静的文字中，整合的句子，创造出波澜的剧情，是历史的重演，是现实的再现。
莉达的强势，从来都是自作主张，说话从来不正视对方的眼睛，是因为眼睛的神圣，能够透露出她内心的紧张与惶恐？还是因为眼睛的高明，能够看透世界的真相？
她的理直气壮，她的顽固老化，她做的公益事业，代表人民的利益，似乎是毫无争议的，开设医疗诊所，学校，都是直接带给人民的利益的方式。但是却又被反驳，
艺术家的眼睛看过世界的各种姿态，最深刻的问题，最深入的需要解决的是解放农民，让自由成为每个人的权利，这才是从根源解决人民的问题。这样一种新思想的
代表，艺术家要推翻有着大多数人支撑的陈旧观念，这样的挑战，需要勇气，也需要支点。古老的陈旧的俄国，没有提供这个支点的条件，真正需要解放的对象，没
有意识到自己真正需要的东西是拥有自己的自由。
是因为世界的负责尔虞我诈，社会的浑浊，让拥有新思想的艺术家喜欢上单纯的米修斯，米修斯对艺术家的好奇与崇拜，让艺术家的思想启发她的思考，思考生命，
思考永恒，脆弱的米修斯，单纯的米修斯，因为姐姐与艺术家的争论而流泪。米修斯的阁楼的窗户放出亮光，变成柔和的绿色的光。柔和的如米修斯的温柔，照在艺
术家的身上，幻化出无数的思想，宁静在这片绿光中，满心的满足溢出心盆，流到脚下，流到云杉下，流向那抹绿光的源头，融合在两个人的心底。
与艺术家有着共同点的米修斯，一样的悠闲，一样的无所事事，却因为贪婪的看书而变得眼神疲乏呆板，脸色苍白。好像像她这样的人，在这个社会中，总是那么微
不足道，那么病态的处于社会的角落。单纯的思维，善解人意的温柔，在这个时间的阶段中，总是显得那么不合格调，那么仓促的立在乱石中，犹如伫立在苍穹中的
一颗明珠，那么薄弱的光芒，却那么坚定的处在人们的心中，一个角落，被遗忘的角落，被忽略的角落。
人是不朽的，生活得永恒，被艺术家灌输到米修斯的脑中，因为崇拜，她认同艺术家新兴的思想，她认同农民需要自由，但是纯粹的米修斯，热爱亲人的米修斯，强
烈的爱着所有人的米修斯，对姐姐的服从，让她处于新旧思想的灰色地带中，对于从小受到古老教育的她，在新与旧、现实与理念之间，到最后痛苦的选择了姐姐，
也选择了古老，也选择了腐朽，选择了表面，选择了放弃自己的真爱，放弃自己的理想。
代表着古老思想的母亲和莉达，处于中间地带的米修斯和洛克罗夫，米修斯和母亲的病态，洛克罗夫的陈旧生活。艺术家的新思维，坚持中却那么无奈。故事中，总
要透露一些预言，古老的陈腐的东西在走向衰败，没落，却还见一些中流砥柱在支撑着那面巨大的古墙，龟裂的墙体，裂纹蔓延不见终端；冷静的新兴的东西，在沉
浮中颠簸，一不小心就要被吞没，却仍旧坚持不懈的发展，绵延，在古老中那么突兀，那么孤独，在最后的较量中，失去了那抹单纯的影子。
这些挣扎与斗争中，得到了，失去了，温暖了，冷却了，只有那片绿野仍然伫立，那片云杉仍然安静，那片草地仍然安详。只是时代的影子，一抹一抹的刻在历史的书卷中，对的错的，做了选择，目光倒流的时候，失落或是叹息，涂抹在那片依旧宁静的绿野上。
镶嵌在绿野的沟壑中，永远成为绿野的记忆！

作者穷尽笔力写自己心爱的小屋，但并不是纯客观地写小屋，而是在描写中处处渗透着作者的主观感情，使各种各样的景物带上强烈的主观色彩，寄寓着作者的主观志向和情趣。因此，这些外在景物实际上是作者内在精神的体现，所谓小屋、绿树、花、山，它们的活力、轻灵、自由、开放，无不是作者自身精神外化了的景物特征。由此可以推知，贯穿于全文的对小屋与周围环境的描摹与赞美，强烈地表达着作者对自由生活、独立人格的追求与向往，这就是作者的“志”。以对小屋的描写为例，作者特意让小屋踞于“高高的山坡”上，强调“山路和山坡不便于行车”，这里已暗含远离“人境”之意；文章最后，作者又特意强调这小屋已成了“空中楼阁”，而这空中楼阁又占了“地利之便”，可以充分享受自然，而不需人为的装饰，表明了作者对超然物外的自由和独立生活的向往。全文虽未明言情志，情志却无处不在，景语即为情语；景物描写越生动、形象，蕴含的情志就越具有感染力。