开场老赵独酌；对面人已成尸。一口干掉杯中酒“上路。”
简单明了没有一句废话。
《落叶归根》像一部很清新的小品文尽管个中偶尔穿插人性的丑陋和生活的残酷但整体感觉依然清新我观影资历尚浅但我还是觉得这片子是我近年来看过的最好的一部公路电影。
长途车上的一段戏像是《羊脂球》的东北男装版一个人的付出保住一个集体的利益到头来却被这个集体抛弃人性的丑恶虽然早有见识但再看多少遍也还是觉得心里发凉。和死人在一起不是最让人脊背发冷的事实但冷不过和活人在一起却感受不到一丝的人味儿。
我向来不喜欢笑中带泪的故事但我喜欢这种温情脉脉的讽刺。这种感觉就像不带脏字儿地骂你一百遍啊一百遍让你知道善恶对错但是又不会让你暴跳如雷。
这是一种境界是第六代的境界我这么感觉。
很久没看过这样的影片笑的时候是不可抑制哭的时候是不可收拾。将近两个小时的片子不知道笑了多少次哭了多少次后来渐渐觉得自己不正常为什么我哭的时候别人还是在笑呢？
当银幕上出现“张杨作品”四个字的时候我听见周围传来一阵惋惜的声音“这就完啦？”
结束得好像很突然但又好像很必然。张杨的作品向来没有团圆的结局所以不用妄想能看到老洪的儿子抱着骨灰盒痛哭流涕和握着老赵的手感激不尽的场面像电视采访升华主题的路子是张艺谋的《一个也不能少》玩出来的张杨不会也不能。
从影院出来在电梯里有个小孩儿指着墙上的海报问妈妈：“这人是谁啊？”
妈妈：赵本山。
小孩儿：那人窝在轮胎里干嘛啊？
妈妈：那个人死了。
小孩儿：那为什么要把死人放在轮胎里啊？
妈妈抬头看爸爸微笑：好像很难解释清楚啊？
爸爸：那个人要把他送回家去。
别的不说敢告诉孩子那是个死人我觉得这对父母真是很了不起。

遇到这类影片很难从纯电影的角度做出分析，因为它是如此的现实如此地离你我那么近距离，于是，在悲悯中寻找一丝慰籍，如同老赵一样，将所有的悲哀都是一种戏谑的方式一笔带过，其实悲哀正是这一笔带过，象张大民一样，不戏谑去悲哀，不笑着生存去苟且死去？都是悲悯的单一反映而已。
张扬的作品一直很不错的，尤其是《洗澡》，笔者所遇到的几位香港都竖起了大指，那个“傻子”的形象依旧令我感到一种莫名的冲动。情，是张扬极力所张扬的，细节，是张扬不饰粉黛而铺陈的，纵观张扬的作品，这两点是极为重要的。当然，《落叶归根》也不例外。
影片取材于一个真实的故事，笔者还清晰地记得当初看到这个故事时的片刻唏嘘，但仅仅是片刻而已，然后便依旧沉醉于都市中的那些浮华，遥记得当年中的《水浒传》不知翻过了多少遍，其中的侠义道义英雄等概念早已灰飞烟灭。于是，这个故事所能给与一个中国人最直接的感受都没有了。但张扬有。
仗义，这是张扬对老赵举动的第一个定义。通过一个劫匪之口说了出来，这里面没有丝毫讽刺的意味，而是现实。当劫匪因为仗义对全车人实施了释免之后，那些人便成为了劫匪背上的刺字，假仗义，其实是没有仗义之说。任何一个中国人，对老赵的举动都应该抱有这样的评价，但仅仅是评价，论到了自己，就再也无话可说了，更谈不上有什么作为。于是，现实中充斥着假仗义，人与人表面的亲热变成了背后的虚假。影片中所有知道真相而帮助老赵的人都是一样的，那就是对仗义这个行为的尊重，所以，仗义这个最基本的评判势必将贯穿整个剧情。
看过《洗澡》的人都知道，影片中对老澡堂的依恋实际上是对那种亲情的依恋，在热水中的亲情绝不能被钢筋水泥所浇铸，于是，我们可以看出导演对中国古代一种亲情的怀恋之心。而仗义则恰恰也颇具古韵的一种兄弟之情。导演通过老赵的行为极为地要张扬着这种兄弟之情，只是不知这是一种祭奠还是一种重唤。
一个农民工其实是很简单的，他的想法无关法律常识，也无关任何动机，只是一种仗义的冲动，所以评价如斯已是足够了。影片此时开始丰满这个人物。
其实，这是一部严格意义上的公路片，除了老赵与尸体老王以外，所有人都是过客，都是剧情的某个细节，一段段如同小品一样，这样的细节是张扬极为拿手的，因为路途的遥远，因为老赵的低层身份，所以这些细节中的另一个主角也绝不是什么上层人物，鉴于此，这一路走来颇有些底层浮世绘的感觉。也就是在丰满老赵的同时，也让观众领略了人间喜剧。
劫匪大哥的自责，司机对爱情的执著，老寿星晚年的孤寂，骑车人少年的理想，酒店老板的贪婪以及养蜂人的避世哲学，还有发廊女的思乡以及巡警的惆怅，当然更少不了拾荒大姐的含幸茹苦，所有这一切都是一种小人物的悲哀，或是小人物的生活哲学，当然，每一个人都必须生存下去，都必须承受着这种或那种的悲苦。
在与这些人接触的过程中，老赵同样表现出一个低层人所固有的善良与执著，甚至是彷徨与自艾，还有对幸福生活的追求。
但这所有的一切都被现实所掩盖住了，送工友回家虽然是一种仗义的行为，但更主要的是一种同命相怜的思乡之情。影片的点晴在于思乡，在于一种对思乡的承诺，对工友酒后一番言语的回报。于是，当我们看到老赵绝望地自杀，然后又未遂之后，家乡的概念便突现了出来。
养蜂人是背井离乡，过着没有固定之所的生活，但这种避世却成就了他的家乡。而发廊女的思乡之情是不用言表的，巡警对外在人家乡的理解也是人之常情，更重要的是那个拾荒的妇女，离开家乡为了孩子，但家也是她一直思恋的，于是与老赵彼此投缘。无论是家还是乡，都是漂泊者的根，成家还家，无论是哪一种，家比乡恐怕更有诱惑力。
但家乡却绝不会因为人们的思恋而改变。
导演的结尾虽然很现实，但的确是最亮的一笔。中国，尤其是低层人士，在某种意义上来说都会造成离乡的处境，这是不可避免的，也是不应该避免的。老王的家乡已被拆迁，是不是动了人的根所在呢？
错了，这时候老王这个死人的戏终于体显了出来，影片在中间的部分曾说过老王也许和家人有着某名的矛盾，但破败的残门之上，谅解是最后的胜利。于是，老王的家乡被拆了，老王身死了，但这个家却还是完整的。对于现在这个时刻变迁的社会，所谓的根只有家，乡则是一种固有的悲哀。
在一部被禁多年的纪录片中（名字不好提及），中国人固守的黄土文化造成了一种无法摆脱的寻根与归根情结，但那片黄土却已经过度地承载了枯骨，取而代之的便是根，乡音与乡情都是一种奢望，更理智却恰恰是一个家的概念。
老赵与拾荒女憧憬着家的未来，老王得到了家人的谅解，寻根的过程变得更加实际了，也许这便是家即根的概念。
说实话，本人虽然在试图解析导演这番良苦的用心，但对这种根与家的概念却也只能抱以一种理解之情，却无法真正地苟同，也许现实令笔者的悲悯之心没有如此感人吧。
闲话不说，本片的轻喜剧风格令人笑中含泪，这也是导演一贯的手法，赵本山的演出质朴无华，的确此角色非他莫属。

网上很多影评。
这部电影是国内少有的佳作，可能细节处理的不好，但是在中国已经够了。
这部电影是探讨人性的，人性不分高低贵贱，不是衣着光鲜的就是好人。
我很喜欢看这类电影，这样的电影在中国和美国不会有市场，所以很少。喜欢的话可以去看看韩国的电影，特别是抨击某些阴暗面的电影非常棒。