李白的诗歌既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

引用自李白原著《秋浦歌》一首。
秋浦歌 李白
白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜？

白发有三千丈那么长，而心中的忧愁好像这白发一样长。看着镜子中的影子，不知道两鬓是什么时候在哪里染上这秋霜的。
秋浦，在今天安徽省贵池县西。公元753年李白游历到此，创作组诗《秋浦歌》，共十七首。上面的为第十五首。

小小的读后感：
李白，酒中仙，文豪，诗中圣者。这里仍然没有要补充的资料。
《秋浦歌》同昨天的《静夜思》一样是一首被广为传唱的作品。
在曾经的传说中有人因为悲伤而一夜白发，诗里人不知道何时已满头白发，虽然没有一夜白发的沉痛，但是那三千丈的白头发，却比前者更夸张，愁意似乎也比前者更深更浓。这也是李白写诗的一个特点。夸张，甚至夸张到了一种极致的境界。谁见过三千丈的头发？就算是吉尼斯世界纪录里也没有。 但是就因为这样的修辞，诗人让人们明白了他心底的忧愁是那样深厚，可是又不会因为这样而使人觉得诗句全是在向人埋怨，这忧愁是诗人自己的，他不愿和读者分担，只是希望你了解罢了。可是文字天生就有影响力，不论作者如何胡言乱语，对看得人总会有影响，就算最后你觉得这个人写得东西根本不值一提，对他的文章根本不屑一顾，这也是作者对你的影响（猜得，只能这样自圆其说了。）。
可能对忧愁这种情绪诗人也很发愁，所以有了“缘愁似个长”的说法。他心底在奇怪‘我的愁绪为什么那么深那么长呢’吧，连下一句的时候自然就有了“何处得秋霜”的进一步疑惑。这是一个承递的疑问，也是进一步表达心底的忧愁。或许因为篇幅的局限，古代名诗人中许多都在写诗的时候用递进的逻辑，读得古诗到了一定程度您就会发现。递进明显是一种精炼的写作方法。当然读者也许会说“缘愁似个长”根本不是一个疑问，可是我的古文知识里有关于“缘”字的一种说法，就是有 “缘”字的句子通常都会是疑问句，因此我作出了上面的结论。（况且这样理解好像更文学些。）读者明白了李白大诗人心里的忧愁像三千丈的白发一样长一样深一样浓烈就好，为什么非计较这忧愁如何表露呢？所以这一段您可以认为我完全是在乱讲，是牵强俯会而已。