你说的是电影呢还是亦舒的小说啊？我只看过小说，我的感想是不要关闭自己吧，做本真的自己，有真正的爱人、朋友之类

　亦舒，一个太聪明的女子。因为聪明，所以她宿命却也向上。故事情节紧凑简洁，表面上语言活泼幽默，犀利痛快，然而她的悲哀只藏在骨子里。即使是痛入骨髓的感情也仅点到即止，轻描淡写，全然是历经沧海难为水，除却巫山不是云，沧桑过后的平淡，波澜不起，生活依旧继续。读亦舒的感受就是一切自己把握，没有什么感情之事是严重到要放弃自己放弃生命的，不比琼瑶的大悲大喜，亦舒笔下的人物仿佛就在自己身边或许就是自己，生活中你自以为很看得重很难入放得下的人、事，在她的笔下，世事洞明，过后就烟消云散了。
　　亦舒走红的时候琼瑶也在走红，于是人家说；“香港有亦舒，台湾有琼瑶”，她却说“那个琼瑶，提了都多余”。但她承认琼瑶有琼瑶的本事，把“那一路”小说写到了尽乎顶点。与琼瑶小说中高大完美、给女人带来幸福的男主角相比，亦舒笔下的男人大多令人失望仅《我的前半生》一书中就有如下数类：多年来老实正经、勤奋向上的丈夫，忽忽然发现了真我，发现了激情，死心塌地要随女演员去过全新生活，全不顾妻儿的感受；在公司踌躇满志而窝窝囊囊混了半辈子的男同事，打着“我老婆一点儿也不理解我”的旗号向单身女人讨便宜；20多岁的男孩子，大学刚毕业，却想在成熟女人身上寻找经验及安慰；文雅体贴、热爱艺术、知情识趣的合伙人，却是个同性恋者；试探几招一看不行立即出言不逊、转舵而走的洋鬼子……当然，他们并不坏，正如张爱玲说过的，“不过是个男人”。“不过是个男人!那你还能有多少指望??
　　所以亦舒的女主角，大半是早早放弃了古典浪漫主义深情的女人，只以自爱自立为本。她们当中有单身的女强人，虽孤单并不叹怨，有时嘴巴还相当硬，笑话一大箩；也有最终找到另一半的(却是用头脑，不是用心)——稳妥、开明、体贴的男人，是经历沧桑的女人最好的归属，与那种惊天动地、可生可死的爱情相比，这一种亦舒更有把握。
　　然而，“这是另外一回事，”亦舒反复说着，似乎有一丝凄凉之意。也许她心中仍有梦想?梦想又如何?我们生活在一个现实的世界里，一切都注定充满矛盾，包括爱情。
　　? 爱情是可疑的，友谊——女性间的友谊——却被亦舒推到了至重的位置。她的女主角大都有至少一个女性挚友，或是姐妹，或是母亲，或是女儿，或是同学、同事，甚至陌生人、情敌，和她站在同一战线，欣赏她、鼓励她、帮助她。在这里，女性友谊是女性对自身性别的认同、尊重与热爱，是感情的需要，甚至是对另一性别的不公正对待的联合反抗。?
　　亦舒写出了这种友谊的温暖和珍贵，也写出了它的脆弱——的确是脆弱的，在男性为主宰、女人们“念的是男人，怨的是男人”的社会里。《我的前半生》中就有这样的情节：子君因唐晶与未婚夫同居而倍感失落，甚至的她“无理取闹”，知道往日友情不再，悲叹“无法力挽狂澜”……纵然后来她们言释前嫌，重归于好，那种悲哀却仍然存在。唐晶远嫁，从此天涯，从前相依为命的日子只能留在回忆中，成为永远的牵挂了。?
　　孩子是亦舒心中的另一种牵挂。她的小说中常有孩子的角色(大多是单身母亲的伶俐早熟的小孩)，她对他们充满感情。这种感情，甚至化成了对整整年轻一代的爱与欣赏：“他们会享受生活，知道什么是自己所要。”“他们多么会思考，多么懂得选择。”“我们那时，越是不切实际越觉着浪漫，跟情不投意不合的男人分手都要分三年才成功，一个人有多少三年?这一代年轻人真正有福，社会风气转变得这样开放活泼，弹性大得多……”?
　　而这一切，在另一些作家眼中，也许就是人越来越自私、浅薄、耽于现实享乐的表现，就是古典优美之情不再的忧心感叹。但亦舒不。亦舒是开放和务实的。也许就是因为对孩子的热爱，她愿意相信未来，相信一切的转变是为了生活更美好——所以20多年过去，一代人读过亦舒，另一代人又在读亦舒了。?
　　亦舒小说与其它流行小说最不同的地方，大概是她强烈的女性意识，而且这一点并没有影响其作品流行(女性主义作为卖点在现阶段，尤其是在中国，是非常不合适的，连杨澜这样的女人接受采访时还要说自己真正的理想是当贤妻良母)。这其中的秘密，大概是亦舒的那一种女性意识，是以非常感性而生动的形式表现出来的。?
　　不止一次从内地发行的生活杂志上看到这样的“温馨故事”：女孩子谈恋爱，“失了身”，又没嫁成，自知犯下弥天大罪，痛苦中却遇到了真爱的男人。几番挣扎后终于决定以诚实为重坦言相告，男人居然原谅了她。天哪，多大的恩典，多大的幸福，多么的感动……? 而同样的事，在亦舒的《玫瑰的故事》里，男人追着女人，“我会原谅你的”，女人却义正辞严：我有什么要你原谅?我有什么对你不起，要你原谅?每个人都有过去，这过去也是我的一部分，如果你觉得不满，大可以另觅淑女，可是我为什么要你原谅?你的思想混乱得很，女朋友不是处女身，要经过你的伟大原谅才能重新做人，你以为你是谁??
　　这个女人已经29岁半，竟有这么大的胆子对待未婚夫，这来自于她心理上的自立，更来自她经济上的自立。“我是个有本事有能力的女人，我自己双手可以解决生活问题，”所以她有权利要求真正的爱与尊重，若他不给，她不必迁就他。-- 这简直是标准的女性主义的姿态了。?
　　然而在另外的一些亦舒小说里，女主角最终却是迁就的——两个人都作一点让步，合作愉快。也许这是亦舒的局限，也许正是她的聪明所在。人们说，男女真正平等还要等一千年，我不怀疑这话，因为人们花了几千年来制造它。那么，与其苦等千年，倒不如抓住点实惠的东西——?所以，在《她比烟花寂寞》中，女记者尽管年少气盛调子颇高，然而当她在对女演员姚晶死因的采访中发现，所谓女人成功的灿烂背后，竟是如此凄凉不堪，立即去抱男朋友的大腿：当我死的时候，我希望丈夫子女都在我身边。我希望有人争我的遗产。我希望我的芝麻绿豆宝石戒指都有孙女爱不释手，号称是祖母留给她的。我希望孙儿结婚时与我商量。我希望我与夫家所有人不和，吵嘴不停。我希望做一个幸福的女人，请你帮助我。?
　　很好笑是吗?笑的时候你流泪了吗?这就是亦舒，生于香港这个国际大都会，受过西方教育，骨子里却是中国的，这是我们觉得她最亲切的地方。放一本亦舒在背包里，犹如放一盒珍爱的胭脂——亦舒说：一个女人，无论是什么年代，什么身份，都少不了这一盒胭脂——胭脂是一种象征，过去的女人，现在的女人，这种女人，那种女人，都要努力让自己活得更美。
　　亦舒 - 苍凉的言情
　　亦舒笔下的人物如同棋子，她总是可以为她们安排好位置。一起一落，似乎宿命，冥冥之中，早有安排，从不显示出任何匆忙痕迹……那些人物，都是奉命而来，登场、演戏、退场，继而是下一轮的节目。她的导演做得很好
　　亦舒
　　－－有些文章，只要看了标题，就知道故事会怎样发展－－却又篇篇平中出奇，让人感叹，嚯，原来是这样子的啊！大约这就是她的魅力所在。
　　我很喜欢她作品中貌似不经意的小线索，往往贯穿始终又似引线，早早预示了故事的结局……她是个多产的作家，且一直长盛不衰。喜欢她的风格，苍凉的言情，仿佛打开始就参悟了情爱，知道什么是真的情，什么又是一般等价物。她的主人公，多半是精明、世故、懂得进退的女人。
　　她的文字，虽不华丽，却很深刻，有人甚至拿来做“葵花宝典”应对真实的生活……
　　“一个女人，要有很多很多的爱，没有爱，要有很多很多的钱，以上两者都没有，有着健康，也是好的。”
　　“一开头就持悲观态度，往后便不会失望。”
　　“相遇只是一个转身的距离，若转过身，可是天堂？”看，这就是亦舒……
　　亦舒 - 简洁文字
　　亦舒小说的语言风格也很有特色，泼辣、尖刻、逼真，常以三言两语切中时弊，鞭辟入理。在她的作品中，依稀可以看到她所喜爱的鲁迅的尖锐犀利和张爱玲对待生活的冷静客观及敏捷的语言应对特点。亦舒是真正懂得如何叙述一个爱情故事的人。她的语气一贯的简洁平淡。文字非常精炼，没有任何多余的联接。其中蕴藏的沧桑和痛楚，是让懂得体会的人看的。看不懂的人只觉乏味。看得人会无言。其实她写的都是灰暗的故事。灰色的调子，让人觉得亦舒一定愤世嫉俗，对这个世界充满愤怒与不屑，甚至仇恨。但是，她其实又在深爱这个世界，只不过这个世界让她失望，逼得她对世界不抱希望，但却还渴望着温暖和真情。比如喜宝。喜宝是她笔下再现实不过的一个人了，为了金钱出卖自己，但喜宝却说：我最想得到的是爱，如果没有爱，有健康也可以；如果健康也没有，那么我要很多很多的钱。
　　亦舒 - 灰色堕落
　　一般的书总可以很清晰的辨出是悲剧还是喜剧，或是悲喜剧，惟独亦舒的书无悲喜可分。结尾处男女主角都皆大欢喜了，应该没什么问题了，只是那些嬉笑怒骂中的心酸早已把读书的人的心凉透了。亦舒笔下有很多人在堕落。堕落本身也许并不是太可怕的事情——至多是可悲。但是，若堕落时还保持着清醒，眼睁睁的看着自己堕落却无能为力，才是最恐怖的事。自暴自弃，心底深处又不忍完全自暴自弃，用最为残忍苛刻的目光注视着自己，对自己刻薄直至对世人刻薄。因为爱这个世界，对其寄予了太多的向往，当世界背叛时，就分外地恨起它来；因为对世界有太多的希望，当世界离弃时，就分外的失望乃至绝望起来。所以在亦舒作品里能看到大片大片的灰色。亦舒说：我只是想说故事，并不想讲什么道理。但读者却偏偏在她所说的故事背后看到了太多非故事的东西。这或许不是亦舒的本意，抑或正是她的本意。
　　亦舒 - 笔下男女
　　亦舒笔下的男人大多令人失望，以《我的前半生》一书为例：多年来老实正经、勤奋向上的丈夫，忽忽然发现了真我，发现了激情，死心塌地要随女演员去过全新生活，全不顾妻儿的感受；踌蹰满志，却在公司窝窝囊囊混了半辈子的男同事，打着“我老婆一点儿也不理解我”的旗号向单身女人讨便宜；20多岁的男孩子，大学刚毕业，却想在成熟女人身上寻找经验及安慰；文雅体贴、热爱艺术、知情识趣的合伙人，却是个同性恋者；试探几招一看不行立即出言不逊、转舵而走的洋鬼子……当然，这些男性人物并不坏，正如张爱玲说过的，“不过是个男人”。不过是个男人，还能有多少指望？所以亦舒的女主角，她们大多是都会里的白领女性，聪敏干练，但在感情生活中却往往饱经沧桑，或情感受过挫折，或感到都市优秀男性的匮乏、苦于难觅知音。因而她们总是对男女间的感情有着清醒的认识，对自己的前途有着平和现实的态度，并不奢求完美的爱情与婚姻；或是一些出身较为低层的女性，多半是艳丽无双，心思敏捷，看似放浪形骸，却又比谁都来的认真。她们因此而可爱异常，却也常因此耽误自己。最潇洒的女主角是浓眉大眼，雪白皮肤，白衬衫卡其裤；最好是事业超人，个个武能拳头上立人，能向老板撒泼耍赖；认为男人是低等动物，需要后天进化才能够与女人相等……她们大半是早早放弃了古典浪漫主义深情的女人，只以自爱自立为本。她们当中有单身的女强人，虽孤单并不叹怨，有时嘴巴还相当硬，笑话一箩筐；也有最终找到另一半的，用的是头脑，却不是用心。
　　亦舒 - 冷漠都市
　　亦舒的作品有着鲜明的时代印记，而且主要是以香港和欧美的现代大都市作为背景。她的作品虽然也都是在描写爱情故事，但主人公的感情发展与身边的社会关系网络有着重大的联系，而前者往往屈从于后者。可以说，亦舒是在演绎爱情的表面下展示一个冷漠现实的都市社会，展示在这种都市环境中，人的个性、心理所受到的种种压抑与异化。倪匡曾说：“亦舒自小在香港长大，她的小说，和香港人的脉搏频率相同，是地道的香港文学。她的小说不矫揉造作，有着香港人的性格。”

爱丽丝梦游仙境 Alice In Wonderland
Review on Alice In Wonderland
So here we are again, back down the rabbit hole with the ever-resourceful Alice courtesy of another movie studio. Ever wonder why they bother? Perhaps it's the fact that up until the last 50 years there was a dearth of decent young female protagonists in literature, but one thing's for sure, there's no sign of filmmakers getting tired of reinterpreting her picaresque adventures in Wonderland.
This time up, Tim Burton is at the tiller, so you might expect a gothic twist in the tale. What you are unlikely to predict is the sheer mediocrity of this enterprise; there is more that is wandering than wonderful here. In an attempt to give Alice a touch of the Noughties - and presumably to attract that all-important teenage demographic - she is now 19 years old. Plagued her whole life by nightmares of falling, which no doubt account for the fact that actress Mia Wasikowska looks like a sallow, underfed version of Gwyneth Paltrow, she is about to be railroaded into marriage. Dashing off from the imminent proposal, she trips on a tree that appears to be a refugee from Sleepy Hollow and tumbles down the rabbit hole. After the traditional shenanigans with glass-topped table, key, 'drink me' juice and 'eat me' cake she manages to unlock and pass through a small door, but those who have brought her here fear they have "the wrong Alice".
They must have the right one, you see, because it has been declared that she will become the White Queen's champion, slay the fearsome Jabberwock and thereby vanquish the evil Red Queen. Somehow the Mad Hatter (Johnny Depp) becomes muddled up in all this, along with Tweedledum and Tweedledee (Matt Lucas doing the vocal honours), The Cheshire Cat (Stephen Fry, who else?), the White Rabbit (who is so twitchy and red-eyed he looks like he's an hour late for his fix) and the Dormouse (Barbara Windsor on feisty form).
This sort of quest story - both external and internal - should be as easy as falling off a log for Disney, but Alice's travels are so randomly strung together that all tension is lost. It's as though the script meeting was held at the Mad Hatter's tea party, with all the ideas put in teacups and thrown against the wall - all of them seem to have stuck but in no particular order. The actors don't help either. Anne Hathaway is attempting to be the second coming of Glinda The Good Witch, Crispin Glover plays the creepy character he always plays, only this time hampered by dicey CGI, and Johnny Depp uses the role of the Mad Hatter to practice both his posh English and Glaswegian accents, switching between the two for no discernible reason and with no obvious effect on the laughter quotient.
Burton has always been known for arresting visuals, but audiences have been spoiled of late, with films like Avatar, A Christmas Carol and Up proving just how immersive 3D can be. Here it is little more than a gimmick. Occasionally a cup is thrown at us but there is nothing to draw us in, to make us feel like a part of the dreamscape. Wonderland? I'm afraid this Alice has gone for a Burton.