“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。
“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。
“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。
“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。
睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。
阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。 爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”河边的芦苇青苍苍，洁白的露水凝成霜。所说的这个意中人，就在河水的那一边。逆着水追赶她，道路艰险又长；顺着水追随她，她像在水中央……这声音，不就是那深遂悠远的歌声吗？那源自《诗经》中优美动听的旋律。
《诗经》源于民间，源于那些朴实的劳动者，倾听他们的劳动，倾听他们的爱情，那些纯洁美丽的故事在《诗经》中浅浅地唱着。“采采苤苡，薄言掇之。采采苤苡，薄言捋之。”那些劳动妇女们，在采摘苤苡时的喜悦与笑声汇成了一首歌，聆听它时，我感受到她们在劳动中得到的无限快乐。
“不见复关，泣涕涟涟。既见得关，载笑载言。”那是天真的女子，对“氓”的痴迷。“士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。”女子沉迷于男子不可脱身。聆听这道《氓》，感受到的是女子被氓被叛的深深无奈之情，而坚强的女子以“反是不思，亦已焉哉！”吟唱这支悲泣之歌。聆听之中她的凄婉坚贞感动着我。
而这仅仅只是《诗经》中的一小部分，诗经更以其“雅”、“颂”另外两部分向后人讲诉了贵族祭祀、祈祷丰年、歌颂祖德，更有帝王贵族之颂歌。倾听《诗经》，令我感受到中国古代劳动人民最朴实、纯洁的情感；倾听《诗经》，我从中学会了“投我以桃，报之以李”的报恩之心。它是中国唯一一部脱去了脂粉与欲俗气的情感文学圣典。作为民族青春时代的自由生活经历的真实记录，它昭示后人主体精神自由的美好与它存在的意义。
在学习诗歌中，我学习《诗经》，在学习《诗经》中我聆听到那悠远的声音。那源于人类原始的音乐，那犹如蓝天般澄净的诗歌，那摆脱了世俗尘杂的洁净的世界。它是文字的圣典，是文学的瑰宝！
悠悠《诗经》，荡涤着我的身心，聆听于其中，仿若身处世外桃源来到一个音乐的殿堂！
《聆听那悠远的歌声》这篇优秀的“读后感”
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《史记》《孔子世家》记载“三百五篇，孔子皆弦歌之”,孔子是个大众教育家，他这样唱的诗，很可能就像现在周杰伦《双节棍》一样通俗流行。但后来《诗经》被置于六经之首，再加上那个没有注释谁也看不懂的《春秋》，于是在一般人看来经典似乎从此和通俗势不两立。《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀、高山仰止，除了语言和社会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。不再通俗的是《诗经》的文本，而在我们这些热爱汉语、喜欢诗歌的人的血液里仍然流淌着《诗经》的元素。她会不停地跳出来，刺激你去了解整部《诗经》。至少对于我来说，每每想读诗经，但每每又止步于他佶聱难懂的文字。这样徘徊的心态持续了十年，终于在去年的冬天下定决心一字一句啃掉她。因为无论是唐诗的华丽，还是宋词的精巧，在我看来抵不过《关睢》《蒹葭》《子衿》给我的震撼，那种质朴，那种清新，那种深沉，直抵心间，无可比拟。
说是啃掉，实在是因为心态的浮躁。果然进去了，就是一种自在的飞翔
。海德格尔说人的本质目的是诗性地活在大地上。诗是对生活的揭示、还原、歌唱、吟咏，在创作与歌咏间享受了美感、还原了自我、升华了人性，得到了自由。在《诗经》里我亲见了《桃夭》的繁华，《出车》的深沉，土国城漕的劳苦和死生契阔悲凉，似乎是真的回到遥远的古代。但我又不能，一本《诗经》千百个人有千百种读法，谁也无法保证谁能准确解读诗意。但依靠正确的方法还是可以做到不断接近诗意的。安意如无疑是读诗、解诗的高手。
你看她，在云南丽江的三月，坐在客栈的阳台上看云，看见日影衔山，有妇女背着装满一家生活的箩筐经过，看见《式微》家人的期待，那种“薄弱的未被剪绝的美，似在黄昏时望见的天际里最后的一缕霞光，远处小屋透出的一点橘黄灯光，遥远难求，竟未至绝望。”她从这里切入《诗经》真是别有风味。在这里她不用情景还原法，只写自己，只写身边，古今异同，情理相近，哀婉的古诗被她一点拨就进入了你我的生活，不变的只有对生活艰辛地深味和体会。看到《木瓜》想到家乡清甜滋养的瓜果脯，由木瓜的美好，再想到男女恋爱的轻快活泼，又到电视上的婚恋速配，《木瓜》一诗的轻快可爱到了她文中也变的轻快可爱。古代毕竟久远，虽然借助文字，我们可以情景还原，但书中得来终觉浅，不能和自己的生活相结合，理解诗意，终究是空发感慨。由这样浅显地介入，深沉的感悟，诗性便在你我心中充盈。
《诗经》是我国的第一部诗歌总集，和《楚辞》一样，对历史有着极其深远的影响。后世很多文人都从《诗经》中汲取营养进行创作。相对《诗经》来说，后世的诗文更易学易懂。所以结合后世之诗文，进行诗意与诗意，诗境与诗境等等的对比阅读，对于加深对诗意的理解无疑是个方便之门。在这里安意如告诉我们，与诗词的理解，要有一种邂逅。早年她看《神雕侠侣》，程瑛救了受重伤的杨过，却不以真面目示人。当杨过醒来时，看见程瑛在纸上反复写着一句话：“既见君子，云胡不喜。”如今读《郑风风雨》：“既见君子，云胡不喜”。那种欲言又止，眼波流转的韵致近现眼前。从风雨如晦到白居易 “晚来天欲雪，能饮一杯无？”她看到了“读诗经就有这种好处，它告诉你所有的艺术都有迹可循，无谓过度迷信崇拜，只是语言的天才，他会将文字表达得落花无声，踏雪无痕。”白居易踏雪无痕，我们的安意如却明察秋毫，凄凄的《风雨》就有了明亮的色彩。
《诗经》不单是诗还是史，她记录了春秋以前社会生活的方方面面，是对先秦正史的有益补充。同样的，结合当时的历史资料读《诗经》，对正确理解诗意也是必须的。这里说史，不单有正史，也有野史，甚至有些是传闻和猜测，但只要合理，都可以把诗解的相对圆满。《新台》等近十篇里都讲了卫国的一件事，把这些不同的诗，用同一历史事件串连起来，反复吟咏，我们就能感受诗中厚重的思想感情。在这里，安意如并没有拘泥《左传》《国语》等正史而进行简单复述。历史总是人写的，总有人的感情好恶，价值取向。这在里安意如以独特的女性视角，对被历史唾骂了几千年的宣姜予以同情，这就更加难能可贵了。
同一篇诗，有着完全不同的理解，究竟谁正确，谁不正确，就有看谁的论据更足，谁的说法更有说服力，谁能把故事说的更好听，更好看。《召南?野有死麕》历来众说纷纭：“ ‘被文王之化，虽当乱世，犹恶无礼也。’（卫宏《诗序》），‘贞女欲吉士以礼来，……又疾时无礼，强暴之男相劫胁。’郑玄《诗笺》， ‘此章乃述女子拒之之辞，言姑徐徐而来，毋动我之帨，毋惊我之犬，以甚言其不能相及也。其凛然不可犯之意盖可见矣!’ 朱熹《诗集传》。“（安引）而在安意如看来，这完全是一对青春少年浪漫相遇相爱的故事。《诗经》短短二三十个字，经她一还原，就成了一个跌跖起伏，意蕴幽长，生动活泼的小故事。这是何等的眼光和丰富的想象力啊。
总之，如果你也和我一样，总是被这样那样的信息刺激着，想读《诗经》的话，就借鉴一下安意如的方法吧，如果你想更省力，那你就读她的书，她会告诉你，《诗经》其实是这样有意思，这样容易读，这样就在眼前，而不再是高高在上、高山仰止的经典。