毫不谦虚的说，一吻定情从日本漫画、动漫到日韩中泰各个版本都看过。今年由王大陆和林允演的这一版电影版《一吻定情》，我的评价就一个字“烂”。

《一吻定情 1~2》百度网盘高清免费资源在线观看

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在高中的入学典礼中，一年F班的相原琴子（未来穗香 饰）一直偷偷暗恋着一年A班的入江直树（古川雄辉 饰）。在一天晚上收音机说将会有流星雨许愿后，终于鼓起勇气，写了情书向直树告白。

毫不谦虚的说，一吻定情从日本漫画、动漫到日韩中泰各个版本都看过。今年由王大陆和林允演的这一版电影版《一吻定情》，我的评价就一个字“烂”。

我个人意见：我对两个演员没有任何恶意，只是他们不适合这个设定，真的。我倒是还蛮期待王大陆和林允合作一部像微微一笑很倾城那样的纯甜剧，他们两个是非常年轻的演员，未来有无限可能。这次可能只是选角失败。祝福他们越来越好。

这部电影的导演陈玉珊，继续了《我的少女时代》的功力，画面，音乐都很梦幻浪漫。但是，我认为这不是《一吻定情》。一吻定情吸引人的点在于一点一点细节，慢慢发展的感情和自然流畅的剧情。

但是很显然。两个小时没能完整地塑造好人物的形象。如果它换个名字，这会是一部很好的情人节电影。但是它好像只是打着一吻定情这个IP的情人节营销而已。好像是一吻定情的名场面大杂烩，到了后期不知为何剧情有点崩坏。

把熟悉的情节再上演一遍，同样的台词，不同的脸。记忆里尘封的往事再次上演。如果只是情怀，已经足够了。可惜不是情怀。

一句话评价：一吻定情是一个少女的梦。不管翻拍再多，这个核心不会改变，这是它引人诟病之处，也是它打动人心之处。

为什么对它有这样的评价呢？因为它具有少女性和理想性两个特点。

1、少女性

一吻定情中，女主说的好听是蠢萌天真好性情，说的难听就是愚蠢憨货麻烦精，她们有着好心肠，却没有足够匹配这种好心肠的大脑，总是办坏事。而且女主在学生学习期间，不想着怎么提高成绩，反而花痴一样迷恋男主——当然有人会反驳我说，不对啊女主明明非常努力只是非常笨所以才学习不好而已——可是，这其实更加佐证了我刚才的观点，女主不是一个聪明的人，那么她依靠什么吸引到了男主呢？

依靠的是她天真纯粹的心，她学习迟钝，但是总能从微小的细节中判断出男主的喜怒哀乐，她能力不强，但是总因为担心男主而赴汤蹈火，她纯粹又赤裸，和同年级的女生相比，她不矜持、不聪明、甚至有些不自爱——但是她的一颗心，就这样捧在了男主的面前，透明、干净、纯粹——这种干净，谁忍伤害？

这就是少女的心，它也许不聪明、不矜持、不优雅、甚至不年轻（少女并不是生理年龄），但是它透明、澄澈、干净，是人世间最珍贵的感情，只是它在生活中太容易被污染，也太容易被辜负，而《一吻定情》的结局，满足了大家心目中的少女心——每一颗女孩的心在失落之前，都是少女的心，也许时光回不去，但看到相似的女孩得到圆满，心里同样会感到安慰。

2、理想性

理想，就是梦。现实中女主、以及和女主相似的人，很难像电视剧一样获得圆满，因为说到底，感情是长久的相互吸引、是一种势均力敌。它不是一时一地被关注，就可以获得圆满大结局的东西。而我们的女主，她并没有能够匹配的上男主的心智和能力——这也是为什么《一吻定情》的定位不是都市情感剧，而是偶像剧的原因。

这也是一吻定情引人诟病之处，即现实中不可能存在，但是却把它搬上了荧幕，它成全了一部分的少女心，但是却把另一部分人的感情观引向邪处，这里的邪不是邪恶的邪，而是歪的意思，有人开始原地做梦，觉得自己即使一无是处也可以获得男神的青睐，幻想再美终是虚，看清楚自己的路才是女性奋斗的准则。

不管怎样，祝福男女主，也愿天下少女找到自己的意中人，并且不被辜负。

一吻定情本来是个漫画，叫做淘气小亲亲，后来根据这个漫画，改编了许多的影视剧作品，其中我最喜欢的就是台湾版的一吻定情也就是我们熟知的恶作剧之吻。里面的江直树和袁湘琴是我青春的记忆，记得我当时也是学生时代，也很喜欢一个男生学霸，但是一直只是暗恋，所以每天都会温习这部剧，感觉就是场景重现一样。

然后也看过日版和韩版的剧，感觉也都很甜，最后呢是前不久刚刚上映的电影版一吻定情，上映之前我是不太期待的，因为觉得林依晨的湘琴是我记忆里的经典，然后林允的话，印象里面只有美人鱼，还有男主王大陆，也觉得有点违和，看不出来一点学霸的样子，结果，情人节上映的时候竟然发现，没有想象的糟糕。

可能是当时的期待值太低了，所以看起来还是很惊喜的。导演也很用心，重现了很多经典的景象，一幕幕场景都是回忆，感觉很经典。场景的塑造也感觉花了大价钱，有一点漫画的感觉，让人很享受。只是，比较起来我还是更喜欢林依晨演的，看起来就呆呆傻傻的，很可爱，是我最喜欢的角色。其实挺佩服林依晨的，年纪虽然不算年轻吧，但是演什么角色都能塑造的活灵活现。

一吻定情这电影，电视剧都拍的不错，最主要的原因就是剧本好，有漫画做基础。才能有这么好的作品。

一吻定情是有由漫画改编的，原作者的真实经历而写成的，通过轻松幽默的形式，告诉我们一个励志的故事，少女袁湘琴用执着和努力终于打动了高冷的男神江直树，并在和他一起成长中找到自己的价值的故事。

实际上一吻定情我已经看过这种版本了，从96版的《一吻定情》到最新王大陆和林允的《一吻定情》我看过了6遍，每一次都会有砰砰的少女心。而王大陆演的男神总是高冷不足，灵气有余。我总会恍惚间看到了《我的少女时代的影子》。林依晨版的袁湘琴傻里傻气，单纯执着且可爱；13年日版相原琴子总是麻烦不断，却始终努力的像个小太阳；林允版的湘琴，却彻彻底底变成了一个为傻而傻的智障。

但是我依旧热爱这个故事，因为这是我们每个女人的梦，在少女时代追到我们最爱的男人，并且跟他一起创造了属于我们的未来。成长中虽然坎坷，可是有他相伴也是充满了甜蜜的回忆。这就是青春吧！

《人不彪悍枉少年》中的演员都是比较年轻的小鲜肉，剧情设置虽然不是非常新颖，但不会太狗血，有比较燃的地方，展现了青春的风采，是一部不错的青春校园剧。

首先，《人不彪悍枉少年》的演员是吸引大票观众的主要因素，很多观众都是冲着主角的颜值去的，比如男主侯明昊因为长相比较帅气本身就自带流量粉丝。而年轻的面孔也给电视剧增加了一些活力，更加贴合校园剧的主题。但是大部分年轻演员可能都会存在一些演技上的问题，不过因为是青春剧，很多剧情甚至也可能是热血中二的，所以他们演员的青春感其实可以一部分遮盖演技上的瑕疵。

虽然这部青春校园剧没有以往一些言情小说改编的大IP狗血，比如《匆匆那年》里男主角和配角错综复杂的爱情故事以及怀孕打胎等情节让人瞠目结舌，但是也并没有非常接地气。很多剧情其实还是比较带有男女主光环的，比如感觉上辈子拯救了全宇宙的女主，身边总是有对她不离不弃的一堆追求者。

有人说这些设定其实还是和大多数人的青春有一定距离，比如《一起同过窗》中的每个人都是不完美的，主角光环也并不是很强。但是其实青春剧的戏剧化还是可以让人接受的，剧中的故事情节和逻辑中二但也比较流畅，《人不彪悍枉少年》中的很多桥段和情节还是会让人怀念青春，很多人都可以通过剧情和角色来寻找到自己的影子。

除此之外，剧中还有很多青春中会面临的悲欢离合。《人不彪悍枉少年》不仅仅想给观众带来一种青春有朝气的表演，也想通过电视剧来让人沉思一些问题。在剧中大部分主演都是经历了很多事件开始慢慢成长，这种青春成长的撕裂感和无奈其实也能让每一位观众感同身受，这也是这部剧带来的最有影响力因素。

亲情、爱情和梦想一直都围绕着成长而展开，在剧中也会涉及到一些这样的话题。虽然有些选择遗憾而可惜，但是有得必有失也是成长道路上的必修课，这部剧中的角色面临的问题也是很多年轻人都在面临的问题，主创人员通过他们的演绎来向观众传达珍惜当下的主题。

总体而言，《人不彪悍枉少年》还是一部比较燃比较张扬个性的青春校园剧，值得一看。

没看这部电视剧的时候，我以为这大概就是一部俗套的青春偶像剧吧！

毕竟这个名字听起来其实还是特别俗气的，人不彪悍枉少年，给人第一印象就是青春少年就需要彪悍，需要浪？本以为大概也就是讲讲青春期的春心萌动，大浪四方的玛丽苏偶像剧情罢了。

然而当我看了这部剧以后，我却完全的改观了。这是一部什么样的电视剧呢？这是一部充满了浓浓回忆，和满满人情味，引人深思的优质网剧。

在这部剧中，我看到的不完全是俗套的玛丽苏剧情，更多的是真正的用心演绎的温情故事。

本剧开场1996年暑假，这是属于80后的回忆，摇曳的电风扇，轰隆隆的绿皮火车，桌子上堆满了黄冈考卷，红透半边天的四大天王，《神雕侠侣》的小龙女李若彤，圣斗士星矢，百雀羚，这些浓浓的满是回忆的物件，第一秒吸引了身为80后的我。

女主角杨夕（万鹏饰演），是一个大大咧咧的女汉子，还是个学渣。虽然她表面上看起来大大咧咧，但是内心也有细腻温柔的一面，对朋友杨肖和美、李渔等人的关心和照顾，对花彪的体贴和用心，对从父母的不理解到理解，她也是很多女生的缩影。

男主角花彪（侯明昊饰演），花彪的父母早亡，从小被奶奶养大，一直和奶奶相依为命。花彪帅气，懂事，善良，讲义气，并且是超级学神。这个人设的确是过于的完美了，花彪几乎没有缺点，学神喜欢上了学渣，在爱上一个女孩子以后也出现当代男孩都会遇到的问题，最无能为力的年纪却遇到了最想照顾一生的她。

李渔男二，一个温柔的如大海一般的男生，他一直默默的喜欢着杨夕，一直默默的帮助身边的朋友，心思细腻而敏感。

这样的男孩自然也有女孩喜欢，而这个女孩就是黄澄澄，执着大胆的喜欢着他，恨不得把自己的一颗心捧给他。

虽然剧中有一些俗套恋情，但是伴随着懵懂爱恋的发展，可以看到主角们在处理这些看似复杂的关系时候微妙的心态，以及默默的、不求回报的付出。那个年纪单纯的喜欢，只是希望你好，想要把自己最宝贝的东西都给你。

除了爱情以外，剧中另外三大主线也十分催人泪下。

同窗之情：高中3年的同窗友谊在这部剧中体现的淋漓尽致，花彪的家境窘迫，同学们的鼎力相助。杨肖和美考试考砸了被关禁闭，几个人一起逗她开心。李渔的妈妈要嫁人，李渔把自己关在家里不出门，小伙伴们担心不已.....而这些充满热血的时期正是我们都回不去的青春时代。

亲情：李渔对远在日本母亲的牵挂，杨夕和父母还有哥哥之间爆笑的日常，花彪和奶奶之间的相依为命，每一幕都教会我们珍惜亲人。

师生情：孔小军和立棍是剧中的典型代表，孔小军对学生的用心，一家家的走访，对花彪的特别照顾，师生相处间由矛盾到理解，再到不舍。立棍虽然平时不苟言笑，但是其实也是真心关心学生的主任，大概每个人的青春都有这样2位老师吧。

《人不彪悍枉少年》是一部很棒的，爆笑中伴随着教育意义的校园剧，看的时候笑中有泪，也不自觉在反思自己对亲人，对爱人，对朋友，是不是能和他们一样，慢慢学会理解和宽容。

电视剧《人不彪悍枉少年》讲的是关于青春的故事。      

刚看到剧名的时候觉得名字取的太土，但是真正开始看剧的时候，觉得里面的一个个人物的确够“彪悍”，青春期的少年少女，的确是疯狂的、甚至是冒着傻气的，也是真诚的、热血的。 

目前这部剧在豆瓣的评分是7.8分，在国产剧里算是成绩不错的片子了，相信后续的剧情只要不注水不狗血，评分还可以上涨。     

这部剧成功之处在于塑造了鲜活立体的人物角色，故事主要围绕高三三班展开，你会发现，一个班里的同学，加上老师、主任，他们身上都有各自的特点，在一部剧里面出现这么多人物，不管是戏份多的还是少的，每个人物身上的个性都是十分鲜明的，看的时候不会觉得谁和谁很相像而对人物角色产生混淆。       

这部剧里，有的又聪明又学习好的，有很努力所以学习好的，有爱贪玩所以学习差的，还有很努力但仍学不好的；有的人家境富裕，有的人生活拮据；有的人家庭美满幸福，有的人家庭支离破碎；有的人勇敢追求所爱，有的人懵懵懂懂，有的人把爱藏在心底……  

——百态人生，浓缩在一个班集体里。     

电视剧的选角也很棒，都是演技比较自然的“小鲜肉”，选角启用了大量新人，看剧的时候就不会因为主角年龄的问题而感到出戏，避免了观剧的尴尬。演员演得很自然，使得青春剧该有的少年感扑面而来。     

杨夕是头发短短的，性子大咧咧的女孩，特别喜欢她笑起来的样子，毫不害羞地亮出并不整齐的牙齿，两颗虎牙又特别可爱。      

李渔这个角色简直完美的初恋男友，学习好，长得帅，温柔体贴会做饭。他对朋友的关心是润物无声的，他能从花彪校服上的一粒沙石发现他家庭的窘境，怕花彪尴尬会单独和他聊天，和他成为朋友是多幸运的事啊 !   

李渔和杨夕，在我看来，就是青梅竹马，十分登对了。两个人朝夕相处形成的默契，是任何人无法再超越的。哪怕两个人互相闹脾气，也总会以十分“可爱”的方式和解。他俩没有在一起，我真情实感的难过。     

总体而言，这部剧虽然在道具和一些剧情设定上有些bug，但是真的不能掩盖掉它的亮点，通过一个个鲜活的少年，带你去感受那段肆意张扬的青春岁月。想一想，谁的青春没有做过疯狂的事情，没有犯过傻，没有流过泪，那段时光里，即使有缺憾，但也是幸福的。

在伙哥看来首先可以肯定的是《人不彪悍枉少年》是一部比较精彩的青春校园剧。这部根据天涯社区的帖子衍生的同名小说改编而来的作品在几个月前播出之后也在网上掀起了一阵追剧浪潮。

在近几个月热播的现代剧中，伙哥发现一个规律就是如今在各种校园剧和偶像剧中编剧们都一改以往同类型作品中势必会出现的虐心和狗血桥段，反而都主打以“甜”为核心，这样一来充分调动了广大观众们的追剧热情。例如《独家记忆》、《人不彪悍枉少年》以及《奈何boss要娶我》等多部热播剧都是一样的套路。

不过相比之下网友们似乎还是更喜欢《人不彪悍枉少年》这部剧更多一些，豆瓣上这部剧也以0.1分之差略胜了《独家记忆》一筹。因为相比于《奈何boss要娶我》中的霸道总裁娶灰姑娘的故事情节以及《独家记忆》中大学生和老师谈恋爱的设定，或许观众们还是觉得《人不彪悍枉少年》所讲述的内容更加贴近他们自身的生活经历。这段与青春有关的日子是我们每个人的成长过程中都难以忘却的美好记忆。

相信很多追《人不彪悍枉少年》的观众朋友们一定都能从这部剧中看到自己曾经在高中阶段的生活缩影，或许我们因为所成长的时代不同，生活背景上会存在着一定的差异，但是其实那些快乐的经历却是大致相同的。

除此之外这部剧另一个较为吸引人的看点就是主演们精彩的演绎上，能够让观众们有着很强的代入感。虽然这部剧的主创阵容中只有男主角侯明昊一个人的知名度相对较高，但是其他演员们的表现都是可圈可点的。

同时年纪轻轻的侯明昊也通过在这部剧中的出色表现向所有观众证明了自己扎实的演戏功底以及不容小觑的实力。“花彪”这一角色的人物设定实在是太圈粉了，无疑是姑娘们心中最为理想的初恋该有的样子。而侯明昊也因此成了观众们心中颜值与演技兼备的新生代优秀演员的代表。

随着时间的推移，我们都在不断长大，对于过去的记忆也在时光的洪流中逐渐的被冲淡了。但是每当有《人不彪悍枉少年》这样优秀的影视剧出现的时候就会勾起我们对于过去的美好记忆。

虽然剧中都是在讲述别人的故事，但那些也是我们曾走过的日子。好的作品就是有着这样的魔力，让我们在追剧的同时也能够回想起自己曾拥有过的美好。总之在伙哥心中《人不彪悍枉少年》绝对是不可错过的一部好剧！

整体来说还是挺不错的一部小说翻拍成的电视剧！

一部好看的青春校园剧，刚开场就让人看了不自觉的想起了自己的一去不复返的青春岁月！！！

女主是新人演员，从预告来看演技还挺自然的， 一群小鲜肉的颜刚出场就燃炸了！！！

颜值是最吸引小女生的。里面的少年有着年轻人该有的冲动和义气，演出了青春的那种青涩和懵懂无知，让人感觉很舒服！

剧中的彪哥这个角色即帅又是学霸而且玩游戏还很厉害，有情有义替同学受罚，完全符合小女生心目中男神的完美形象！

我个人很是期待这部剧的播出！！！

整部剧是根据现实生活中的高中校园生活，通过剧中“飞车五人组”的故事，剧中有笑点也有泪点，让我们看到青春时期的少年成长成熟的全过程！

也让我们觉得青春就是要这么任性，像片名所说的那样，错过了就是一辈子的遗憾，人不疯狂妄少年！！！

《我想和你穿山越岭来相爱》是一本让人看过之后，超想谈恋爱，超想拥抱生活的治愈之书。

逗趣鲜活的青春故事，欢快温暖的爱情喜剧，共同组成了学霸理工男苏秦与天赋惊奇的运动员女友王小丁的生活长卷。

书中文字金句频现，发人深思。这是一部写满温情的纯爱之书，也是一部走向美好心灵的治愈之书。人生是见天地，见众生的修行，更是雄关漫道迈步从头，穿山越岭遇见自己。

比如：

青春就像一场梦，只是在梦里不知青春，梦醒时，不再青春。

人生就像盗墓，自己努力挖坑，自己再跳进去。

爱人之间最好的感觉并不是日夜厮守，不是牢牢牵手，而是你永远在向着她奔跑，永远追不上，却又永远在追求。

小时候，我常羡慕天生聪明，做什么事都不费劲的人。后来我才知道，原来勤奋和专注才是世界上最宝贵的天赋。

除了青春中应有的纯净、蠢萌与疼痛，午歌运用丰富灵动的文字意象，架构出了一个诗意盎然的美好世界。

《七月与安生》中七月和安生友情中那些细碎的小心事显得格外的真实动人。

过往荧幕上的女青年，多数要么顺从贤良如七月,要么叛逆张扬如安生；但凡涉及到性别观念革新带来的女性自我身份认知时，或者用新时代的时装包裹着礼教的余孽，或者恨不得干脆让女性角色手捧一部波伏娃的《第二性》以示摩登。

庆山的原作虽谈不上在性别观上多么深刻，然而却现实的反映出普通女孩子在强大的两种截然不同的话语体系里迷茫失措的心态。曾国祥敏锐地在影片里把握住了这一点，大概也算是商业电影里难得的清流了。

扩展资料：

《七月与安生》角色介绍：

1，李安生

年少的安生是个放浪、不覊、自我的女生。不按规矩办事，喜欢挑战权威。她心里脆弱又没自信，害怕被别人拒绝和讨厌，总是想引人注意，想讨别人喜欢，却完全不懂得保护自己。百分百用心待人或恋爱，所以总是受伤。

26岁后的她，才终于变得有点成熟世故和坚强，长了自信，但内心始终保持纯真一面。

2，林七月

年少的七月是文静、乖巧又安分的。小家碧玉型，永远的优等生。

她心里有十分反叛的一面，只是为了满足别人的期待，不断压抑自己。作为补偿，她订定了每阶段人生的“幸褔”计划，只要这些期望都能按她的本子达到，生活也算可耐。80%用脑袋待人和恋爱，所以虽然看起来柔弱，心里其实没太受伤。

《七月与安生》是一部质量上乘的由安妮宝贝小说改编的电影，因为这部电影，女主周冬雨、马思纯双双获得金马奖最佳女主。

电影豆瓣评分7.6分，被称为近年来国产片中仅有的能拿得出手的青春片，不烂俗，不尴尬，剧情有看点，演员的表演细致充沛，收获了一大堆好评，不过票房不算高，1.67亿。

相比票房的不高，影片质量却是过硬的，双女主的阵容，周冬雨拿出了生涯最佳表现，本就擅长于古灵精怪叛逆少女的她更是表现得细腻又有十足的突破，与此前不声不显的马思纯旗鼓相当，分庭抗礼，两人默契十足火花四溅，演技更加攀上一个高峰。

马思纯从左耳被人认识，但还局限于年轻演员的印象，在《七月与安生》中突破左耳叛逆黎吧啦的形象，饰演起了外表乖巧内心细腻的七月，在周冬雨的出色表现下好不逊色，电影的高质量离不开这两位主演的碰撞。可以说，是周冬雨和马思纯成就了这部电影，为电影大大增色。

金马奖评选也正是看中了两人突破自己的自然流畅、层次丰富的表演，从而颁发给她们俩史上第一座双黄蛋最佳女主。

《七月与安生》作为一部青春爱情片，讲出了青涩时光中无论是否美好的细枝末节，点点滴滴中透露出旧时光的真挚与动人。电影最大的看点就是两位女主角性格差异的碰撞，在其中讲诉了一个美丽又真实的故事，把小说生动地再现出来了，人物形象饱满真实，优点与缺点同样彰显。电影也就是这样才称得上艺术。

电影《七月与安生》是一部由同名小说改编而来，讲述由周冬雨饰演的“七月”与马思纯饰演的“安生”两个女生相遇，相熟，再喜欢上同一个男生的故事。

她们的从一开始的相遇，就像是一种命运的选择——军训时，一只小松鼠从安生的身上跳下来，绕过了同在军训的其他学生，径直跑向七月，造就了七月与安生的初遇。正如影片开头所述：七月对家明说，她和安生之间的友情，是一次被选择的结果。

七月的性格如同未起波澜的湖水那样平静而安稳，安生则像跃动着的火苗那样，叛逆而自由。她们看起来性格迥异，但实际上都能在对方的背后看见自己的影子。正如影片中所述：有时候七月是安生的影子，有时候安生是七月的影子。

影片重点刻画了七月、安生和家明之间的三角恋情，以及围绕其展开的各种情感纠葛。

在电影《七月与安生》里，”七月“象征着大部分人所认同的安稳、平静的现实。而“安生”则象征着同样是大部分人在心里压抑着的对自由的渴求。我们可以将“七月”与“安生”两个人截然不同人生，看成一个人思想的两面。

“七月”是表露出来的对安稳生活的认同，“安生”是压抑着的对自由自在的渴望。或许人就是这样，安稳时在心底眼馋着自由。流浪时又渴求一个平静的生活。《七月与安生》是一部罕见的能令我深思的青春爱情电影，是一个关乎爱情、成长和现实的故事。周冬雨和马思纯的演技在本片中展现的淋漓尽致、能够轻而易举的带动情感的共鸣。

在第53届台湾电影金马奖上，凭借着《七月与安生》，周冬雨和马思纯双双获得影后，足可见无论是演技或是剧情，《七月与安生》皆是一部可以去好好品味的电影。

不提它在同类型电影中的地位，不说它让双女主获金马影后，《七月与安生》是一部非常值得女性观看的关于友情与爱情这个永恒问题讨论的电影，它是电影，也是我们真实生活的缩影。

现实中会有七月与安生这样的同性友谊嘛？很多人会问。有的，还很多。在最后那个对的人出现之前，陪伴我们最多的一直都是女性。就像电影里，七月和安生几乎形影不离，与现实中很多的闺蜜一样，一起上学，一起玩闹，结伴上厕所，分享爱吃的小零食，回家的路上悄悄讨论着喜欢的男生，见对方的父母，甚至一起洗澡一起睡觉。

女生们在看到电影前半段时会特别感触，有闺蜜的感到幸福：我活成了电影里的样子；没闺蜜的感到羡慕：如果我身边也有这样的闺蜜就好了。

所有的笑容和希冀戛然停止在家明出现那一刻。这一刻，横亘在这对亲如姐妹的闺蜜间的问题出现了，它就像是一把铁锤，在这段看似坚如磐石的友谊上砸了一锤，没断，却裂了缝。

电影里青春阳光型学霸家明出现后，品学兼优的七月对这个和自己有着许多共同话题，各方面都很完美的男生产生了爱慕；镜头切换到家明最先出场，明明是安生先遇到的家明，她喜欢上了他，但是叛逆乖张的安生总归是个少女，不知道要怎么表达自己的心意，面对闺蜜分享少女初心萌动时，她选择了缄默不言和祝福。

生活中哪里不是这样的？只是人生这个东西，可遇不可求，可叹不可说。闺蜜间总有些不能共享的事情，如果不属于我，那么我选择祝福。

到这里，如果安生像之前做的那样，埋葬了最初的心动，祝福最好的朋友。那么影片到这里就应该happy  ending！然而后面一系列的事情乃至悲剧，都源于安生和家明的一段情。于是引发了社会热论：安生到底是不是闺蜜爬墙？还是家明渣男本性？

好像很少有人说七月的不是，好像很少人真的去心疼安生。大家把悲剧几乎砸在了安生一人的头上：都是安生不自爱！所以勾引了闺蜜的男朋友，所以总是遇到烂人，所以，最后她注定失去七月。

观影者们这时都不上帝视角了，大家更愿意把自己代入到角色中，而现实中的大多数人，是安安分分表面上循规蹈矩的七月。

她们忘了，七月也是安生，安生也是七月。好学生七月内心是躁动的、不安分的，所以在面对背叛时才脱口而出那么多伤人的真心话；坏女孩安生其实是脆弱的渴望真情的，所以才会伪装自己，才会在遇到那么多难事时选择独自承受。她们间谁对谁错，其实很难区分，这部电影折射了当代社会女性不同的价值观、人生观和恋爱观，这些观点没有绝对的是非对错，因为我们所处的环境、遭遇等等都有不同。但是我相信，看完这部电影的你，心里的天平会有所倾斜。

这部片子放到近年的华语电影市场上来看，相当值得一看。从表面上来看，这只是一部讲述三角恋爱的狗血电影，然而只要仔细深究一下，就知道，两个女生同时爱上的苏家明压根不是重点，他只是一个引子而已。

《七月与安生》这部片子真正想要说的主题其实就是“两生花”的问题。这个问题在波兰导演基耶斯洛夫斯基的著名影片《维罗妮卡的双重生命》中就对这种主题做了深入的探讨，但是在那部电影中，两个女孩完全不相识。她们都在以某种不同的生命轨道达到了同样的一种宿命。

而在《七月与安生》中，这种生命的体验与置换之间放到了两个闺蜜身上，她们从小长大，深知对方的习性，更互相为对方思考。所以当安生知道七月爱上苏家明的时候，她便果断舍弃了自己对于苏家明的感情。

然而在经历过一系列情情爱爱的感情牵绊之后，她们终于再次交汇在一起。而这种交汇不只是简单的心灵体悟，而是性格的某种互换。所以你如果仔细回想，会发现在《七月与安生》的后半段，开始出现了一种浓郁的神秘主义气息，甚至带有某种有灵论的思考。

所以这部电影之所以会被一票评论家看中，甚至马思纯和周冬雨都被选为金马奖影后，在于她们将这种神秘的互换性勾勒出来。因此，如果简单地将《七月与安生》当做一个爱情片来看，绝对低估了这部佳作。

台版的《恶作剧之吻》可谓是目前全亚洲最经典的一版，而且是目前从未被超越的一版。

《恶作剧之吻台版 (2005)》百度网盘高清免费资源在线观看    

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不仅有着让女生都羡慕的完美外表的白胜祖（金贤重 饰），而且IQ超高，学习成绩全校第一，非常有运动细胞，财力也是超凡，只是这位让人感叹命运不公平的男生却是个做任何事都不带笑容，性格枯燥无味的冷淡男生。与白胜祖同校的笨拙专业户吴哈妮（郑素敏 饰），却有着一颗善良、乐于助人的心。自从对白胜祖一见钟情后吴哈妮发奋要改写自己倒数的成绩，并为了感动他做了一件又一件傻事，最终赢得了白胜祖的心…    

台版的《恶作剧之吻》可谓是目前全亚洲最经典的一版，而且是目前从未被超越的一版。即使是日本再进行创作的《一吻定情》，也仍没有超越当时台版《恶作剧之吻》在亚洲的收视数据。这部作品不仅创造了林依晨和郑元畅的这对CP，而且还是台剧风靡时期的创造者之一。所以说这部《恶作剧之吻》既是台剧风靡的见证者，也是参与者和创造者。

很多年轻的观众，都是看了今年王大陆和林允演绎的《一吻定情》，才知道这部台版作品的。请一定不要觉得画质老旧，就放弃了观看的念头，请一定要看下去，因为不出三集，你一定会喜欢上这部台版《恶作剧之吻》。这部作品，我看了不下三遍，但是每一遍，都仍能勾起我的怦怦跳动的少女心。

台版的《恶作剧之吻》，也是根据多田薰所著的漫画《淘气小亲亲》进行改编的，也都是入江直树和相原琴子的爱情。当然，台版将人物名改为了袁湘琴和江直树。但为什么这样看似“俗套”的女追男爱情，会叫人百看不厌呢？因为它简单，因为它真挚，因为这就是我们对于爱情的理解和想像。

台版《恶作剧之吻》的演员演绎特别的贴切，也能准确地找到演员与角色的共性面。林依晨可以说把袁湘琴演绎的活灵活现，甚至让很多观众在潜意识里，就会认为林依晨的性格本就与袁湘琴无二。这正说明林依晨的演技达到了生活化、自然化的层次。就像咏梅在《地久天长》里的表现一样，让观众觉得像是在看一部演员自身的纪录片，而不是在看演员演绎一个生硬角色，所以有一段时间，袁湘琴就成了林依晨的代名词。林依晨饰演的女主可谓是这部作品的核心主线人物，所以女主角的演绎，便可以说是撑起了整部剧。

记得《恶作剧之吻》中的一处情节，一直都是各大偶像剧抄袭的“最爱经典”，但是一直被模仿，从未被超越。

湘琴心灰意冷，觉得和直树再无相爱的可能。因为直树的冷淡，已经让她受够了，于是湘琴决定放弃自己所爱的，而选择爱自己的阿金（汪东城饰演）。当直树意识到将会错失湘琴之后，摒弃了一直以来的理智和傲娇，跑到湘琴的面前，对她霸道地说“你只准喜欢我，不许喜欢别人。你觉得你忘得了我吗？你喜欢的只能是我。”然后一把抱住湘琴吻了上去。

这个情节，在现在的很多国产偶像剧里，仍能看到这个桥段，但是没有一部作品，能演绎的超过《恶作剧之吻》。我想正是这些演员的倾情和用心，才是此版《恶作剧之吻》称为经典的最重要原因。

台版的《恶作剧之吻》可谓是目前全亚洲最经典的一版，而且是目前从未被超越的一版。即使是日本再进行创作的《一吻定情》，也仍没有超越当时台版《恶作剧之吻》在亚洲的收视数据。这部作品不仅创造了林依晨和郑元畅的这对CP，而且还是台剧风靡时期的创造者之一。所以说这部《恶作剧之吻》既是台剧风靡的见证者，也是参与者和创造者。

很多年轻的观众，都是看了今年王大陆和林允演绎的《一吻定情》，才知道这部台版作品的。请一定不要觉得画质老旧，就放弃了观看的念头，请一定要看下去，因为不出三集，你一定会喜欢上这部台版《恶作剧之吻》。这部作品，我看了不下三遍，但是每一遍，都仍能勾起我的怦怦跳动的少女心。

台版的《恶作剧之吻》，也是根据多田薰所著的漫画《淘气小亲亲》进行改编的，也都是入江直树和相原琴子的爱情。当然，台版将人物名改为了袁湘琴和江直树。但为什么这样看似“俗套”的女追男爱情，会叫人百看不厌呢？因为它简单，因为它真挚，因为这就是我们对于爱情的理解和想像。

台版《恶作剧之吻》的演员演绎特别的贴切，也能准确地找到演员与角色的共性面。林依晨可以说把袁湘琴演绎的活灵活现，甚至让很多观众在潜意识里，就会认为林依晨的性格本就与袁湘琴无二。这正说明林依晨的演技达到了生活化、自然化的层次。就像咏梅在《地久天长》里的表现一样，让观众觉得像是在看一部演员自身的纪录片，而不是在看演员演绎一个生硬角色，所以有一段时间，袁湘琴就成了林依晨的代名词。林依晨饰演的女主可谓是这部作品的核心主线人物，所以女主角的演绎，便可以说是撑起了整部剧。

记得《恶作剧之吻》中的一处情节，一直都是各大偶像剧抄袭的“最爱经典”，但是一直被模仿，从未被超越。

湘琴心灰意冷，觉得和直树再无相爱的可能。因为直树的冷淡，已经让她受够了，于是湘琴决定放弃自己所爱的，而选择爱自己的阿金（汪东城饰演）。当直树意识到将会错失湘琴之后，摒弃了一直以来的理智和傲娇，跑到湘琴的面前，对她霸道地说“你只准喜欢我，不许喜欢别人。你觉得你忘得了我吗？你喜欢的只能是我。”然后一把抱住湘琴吻了上去。

这个情节，在现在的很多国产偶像剧里，仍能看到这个桥段，但是没有一部作品，能演绎的超过《恶作剧之吻》。我想正是这些演员的倾情和用心，才是此版《恶作剧之吻》称为经典的最重要原因。

台版《恶作剧之吻》里的江直树与袁湘琴，成了多少90后观众心中难以忘怀的经典cp。这部电视剧讲述了学渣袁湘琴经过自己多年不懈的努力，成功牵手学霸男神江直树并与他步入婚姻殿堂的故事。

《恶作剧之吻》的前身是漫画，于1996年柏原崇与佐藤蓝子主演了真人版《恶作剧之吻》后，2006年林依晨与郑元畅主演了这部台湾版《恶作剧之吻》，出演这两个版本的主演们都因剧出名了。只要是有流量的剧就会有很多翻拍，近些年还有韩版、泰国版、越南版以及电影版本。而台湾版《恶作剧之吻》相较于这些版本，在我看来虽然不像日版的经典，但是它有它自己的独特之处，从剧本、场景、演员，不难看出这是一部优秀的作品。

一部成功的电视剧离不开好的剧本，《恶作剧之吻》吸引观众的点就在于两大主角的人设。相信很多暗恋别人的观众大多都觉得对方是一个十分优秀的人，而每每反观自己，觉得相较于他，自己还有很多不足。剧中的袁湘琴与江直树就是这样的例子，这让很多情窦初开的观众，有了真实的带入感。

《恶作剧之吻》中，袁湘琴是原本一个思想简单呆笨，学习成绩差的女生，为了江直树她努力学习，认真的对待事物，最后成绩有了大大的提升，这也为以后和江直树就读一所大学做好了铺垫。江直树是一个高智商的冷面男神，最开始对于袁湘琴的追求他很无奈甚至讨厌，后来慢慢地她发现，袁湘琴对于自己来说就是人生的意外惊喜。这样的人设无不激励我们这些苦苦追求暗恋者的观众提升自我，有一天你的男神也会喜欢上你，这也算是对追求者的一种安慰。

台湾版《恶作剧之吻》决定翻拍时，各界对于此次翻拍的态度褒贬不一。但是在电视剧播放之初，受到了观众一致好评，原本很多认为日本版是无可取代的人，都被此剧俘获了芳心。两位主演也因此收获了无数粉丝以及影视资源，在续拍《恶作剧之吻》后，袁湘琴的扮演者林依晨，也因此剧年纪轻轻就拿到了金钟奖影后。

《恶作剧之吻》拍摄如此成功，演员的表现也是不可或缺的一部分。

林依晨 饰演 袁湘琴

在拍摄《恶作剧之吻》之前，林依晨就已参演过《十八岁的约定》、《天外飞仙》、《飞跃情海》。因主演《飞跃情海》入围了金马奖最佳女主角。这样一位演艺生涯如此优秀的演员，在饰演袁湘琴的时候也毫不含糊。她可以与袁湘琴纯良呆笨的形象无痕转换，从表情到动作到语气，都演绎的特别顺畅。

郑元畅 饰演 江直树

很多人都一度觉得郑元畅在饰演江直树时是不是“面瘫了”，全剧基本都是板着脸，少有轻松愉悦的表情，但这很符合江直树的高冷人设。他饰演的江直树，演出了他自己的味道，虽说这是一部翻拍的电视剧，但是他的表演丝毫没有模仿的痕迹，相反，他成就了“江直树”这个经典人物，而这些都源自于他精湛且自然的表演能力。

这部电视剧在很多拍摄画面上，都有一种特别真实的镜头感。从江直树的妈妈教袁湘琴做菜，江直树下楼怕吵到袁湘琴特意脱下来拖鞋等等，这些特别细节的画面，都让你感觉这不就像是我们平常生活的样子吗。

台湾版《恶作剧之吻》能成为经典之作，都由于在各方面他们都做得细致入微，这部用心拍摄的电视剧，值得我们去好好观赏。

《恶作剧之吻》可以说是台湾偶像剧中非常成功的代表之一了，很小的时候看的这部电视剧，长大后一直以为就是一个非常无聊的玛丽苏，后来再看了一遍依然会跟着角色哭和笑。《恶作剧之吻》的成功在于抓住了少男和少女的心绪，尽管是嗲嗲的台湾腔，但剧情并不矫情。豆瓣评分8.8，可以说是偶像剧中少有的了。

细节说一下，江直树拒绝了湘琴的告白，一直是以一个冷酷的外表视人的，但在江直树去看成绩单的时候，是紧张兮兮地先看湘琴的成绩单。江直树对袁湘琴的在意立马变得可见。 

再说下两个人物，一个单纯的小女生，一个白衣学霸校草，这个搭配在今天已经演变成了烂片标配，但其实这不应该怪这个设定本身，问题是人物不够立体。

袁湘琴，单纯但是不是个傻子，她会因为自己的笨而自责，害怕自己不够聪明被江直树讨厌。你看，这样的人物就会立体多了。

江直树，聪明、酷酷的，但是这个酷酷的少年也有自己的烦恼，酷的反面就是不会表达情感。

所以，当影视作品只表达人物的一面的时候就会无趣，人物的多面性才是耐看的。

说回电视剧本身，之前微博上盛传的一段戏，袁湘琴考上护士去找江直树但怎么也找不到，于是她坐在地上大哭喊着“江直树，你在哪里呀，我考上护士了你知不知道？”江直树站在墙上回答着她他都知道了，并告诉她“我在上面。”袁湘琴吓得不哭了“上面？你死了吗”？

又浪漫，又可爱，又让人感觉心疼。我们来分析一下，这段戏情绪有几个转折，第一个心疼，袁湘琴哭着找植树，第二个欣喜，江直树出现，但没有现身，第三个好笑又浪漫，袁湘琴不知道江直树在哪里说话。并且从这段戏里我们也能感受到人物的性格，袁湘琴的蠢萌，江直树耍帅。

这就是《恶作剧之吻》好评如潮的原因。