[《千纸鹤》读后感]
这是一本关于“爱”的一篇文章，《千纸鹤》读后感。故事内容是这样的：一个叫周庆的同学由于体育课受伤，所以就住进了医院。医生查出，周庆得的是白血病。老师约大家在星期五的时候去看望周庆。班里的小小知道后，非常为周庆担心。今天是星期二，还差三天，在这三天里小小一直想为周庆做点什么。小小想起了千纸鹤的传说，有人病了，爱他的人如果为他折1000只纸鹤，他的病就会好。小小果然这样做了，第一天，这了239只。第二天，折了587只。小小在做最后一天的最后一只纸鹤的时候，纸的锐角戳到了小小的手指，鲜红的血染到了在纸鹤的头上，读后感《《千纸鹤》读后感》。最后做完了这只“丹顶鹤”的时候，正好是星期五0：00。小小来到了周庆的病房，数着千纸鹤，数到999只千纸鹤的时候，袋子里已经空了，小小发现“丹顶鹤”不见了，这时周庆的妈妈感动的哭了出来，同一时刻，在台湾骨髓库里找到了可以匹配的骨髓。小小说：“我的‘丹顶鹤’，你飞到台湾去了吗？”一直温暖的大手握住了小小的小手，轻柔地抚摸着她那包着创口贴的手指。小小抬头，她看到了老师微笑的眼睛。读了这篇课文，我感到了浓厚的爱心，最令我感动的是小小，天真的小小，居然为了自己的同学，做了一件可能不能派上用场，而且还特别煞费苦心的事，那就是包1000只千纸鹤。为了1000只千纸鹤，小小不肯休息，为了1000只千纸鹤，小小的手满是伤痕。这爱心接力棒一定会起到作用的，这爱心接力棒一定不会暂停的！
　　〔《千纸鹤》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

川端康成，1899-1972诺贝尔文学奖获得者，代表作《伊豆的舞女》《雪国》《千纸鹤》等。
人物关系：

驹子：老师儿子行男的未婚妻，驹子为他卖身挣钱治病。

叶子：老师儿子的情人，岛村暗恋的人。

岛村：驹子的情人。

文章开头，用了小小的倒叙的方法，梦幻样的遇见。

叶子姑娘就这样出场了。“她的声音优美而有近乎悲凄。那嘹亮的声音久久的在雪夜里回荡”。当然这是主人公岛村的感觉，并暗示叶子的悲惨结局。每一次的一见钟情都是一场梦。由此引出三小时之前，我的所见所闻。火车到站，主人公驹子出场，“在长廊的尽头亭亭玉立的站着一个女子，她的衣服的下摆铺展在乌亮的地板上”，“她到底还是当艺伎了”“女子也想展开她那浓施粉黛的脸，结果适得其反，变成了一副哭丧脸”。还是运用了倒叙的手法。故事从此开始。

小说一开始就连续运用了倒叙---梦幻---倒叙---细致的描写再到梦幻般的结局的手法引人入胜，有着一种扑朔迷离的神秘感。

“女子给人的感觉是干净的出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。”用这样一种方法比喻一个年轻的女子简直是绝了，放到现在流行的说法—简直就是女神。

岛村，一个坐着三等车来到雪国的艺术家，自然有怀才不遇的不满，这种不满混合着旅途的忧郁，下车后叫上一个艺伎解闷是非常合情合理的。但驹子和她们不太一样。“她的脖颈，淡淡的映上一抹杉木的暗绿”，就是这样一个洁净的出奇的女子，对岛村完全的爱，这种爱就发生在一百九九天之前，竟然被岛村看作是‘完全是一种徒劳’文中曾三次出现对于飞蛾的简短描写，暗示驹子的悲惨命运，不禁叫我想起一句诗，

飞蛾，属于夏季从不唱秋歌，

飞蛾，属于黑夜即便日落仍扑火，

飞蛾，从不羡慕胡蝶美，

飞蛾，是你也是我！

在岛村的心里，叶子的形象一直挥之不去，但叶子在小说中占的比例并不高，玄而又玄的出场，神神秘秘的死去，总感觉叶子是驹子的一部分，叶子能做到的，我想驹子同样能做到，但在岛村的眼里，驹子是飞蛾，而叶子是天上的星星。天上的星星可望不可即，才更具吸引力。其实岛村自身也是很矛盾的，一方面叶子的巨大吸引力，一方面对驹子深深的愧疚，“简直就是寡廉鲜耻的表现”。

“岛村仿佛坐上了某种非现实的东西，失去了时间和距离的概念，陷入了迷离和恍惚之中，徒然让他在这自己的身躯奔驰…..”“这话语断断续续，而且相当简短吗，但它确实在诉说一个女子极力争取生存的象征。”这是对驹子最客观和最肯定的评价。对于驹子拒绝见少爷最后一面的原因，非经历过的人不会理解，“不，我不愿意看见一个人死，我怕”“听起来无情，但又好似多情”。在我们每一个人心里，最最隐秘的角落都有一种连语言也无法表达的情感，当它突然出现在面前时，我们能做到的只有逃避。
待续

是千只鹤，不过也见到过千羽鹤这种译法
《千只鹤》描写富家子弟菊治在不经意间与父亲生前的性人太田夫人发生肉体关系，而这段孽情最终导致了他所真正钟情的姑娘文子 太田夫人的女儿自杀的悲剧。《千只鹤》中菊治与太田夫人及其女儿文子的关系，在道德与非道德的矛盾冲突中，企图超越世俗道德的规范，于是融入了日本式的“悲哀”，这悲哀又是与爱情和同情相通的。作家借此创造出一种幻想中的美，超现实的绝对境界，而且非常得当地运用传统的茶室作为人物的活动空间，以传统的“千只鹤”包袱和茶具作为铺陈故事情节的辅助工具，或者作为人物心理流程的的重要媒介，联结各个人物的复杂关系，而且蕴含这些人物内心底里的情趣，象征这些人物的命运。作家企图将传统的形式美与作家主观认为的人物的心灵美统一，使违反道德的情欲变得合情合理，而实际上两者是很不协调的，因为这种爱情在实际生活中是很难被人认可的。他仅仅是满足和陶醉于一种畸形的颓废的病态而已。尽管如此，作家将传统的东西赋予生命力来加以装饰，这不能不算是艺术上的独具匠心的创造。
关于创作《千只鹤》的动机，川端在《我在美丽的日本》一文中说过：“我的小说《千只鹤》，如果人们以为是描写日本茶道的‘心灵’与‘形式’的美，那就错了，毋宁说这部作品是对当今社会低级趣味的茶道发出的怀疑和警惕，并予以否定。”这一思想，与作家战后对日本文化受到外国文化冲击的喟叹，以及对日本传统的执著追求的思想是一脉相承的。作家在这部作品中虽没有充分贯彻这一思想，但在其后另一部作品《古都》中却很好地体现了出来，并且对现实生活作出更有深度的艺术透视。