据徐平介绍，表演系、导演系本科生的台词课为每周6课时，需要学习两年半；专科生的台词课为每周4课时，一共学习一年半。“呼吸、发声、正音、绕口令、韵白的训练，是台词训练的基础；之后是学习重音、停顿等技巧，对融入感情的文字进行处理；最后才是学习用台词来塑造戏剧中的人物。这基本就是台词课学习的过程。大四就进入了排大戏的阶段，排戏时当然也包括了台词训练的内容。

”从1953年中央戏剧学院台词教研室成立，第一任院长欧阳予倩就非常重视台词课的教学工作，他不仅兼任台词教研组组长，指导教师进修，组织教师们编写教材，还亲自给学生上课。导演艺术家罗锦鳞就曾经上过欧阳予倩的台词课。

语言学 读后感

　　当认真看完一本名著后，相信大家一定领会了不少东西，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。那么我们该怎么去写读后感呢？下面是我整理的语言学 读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　我最早得到《语言学纲要》是在一所教育学院，这所学院的教材库让我原价购买了《语言学纲要》。时间要追溯到上世纪九十年代中期，想来也是好遥远的一种记忆了。我奔波了两所大学才买到了在我记忆中弥足珍贵的那本书。现在又购买新一版的《语言学纲要》，目的是想据此开出一门语言学概论选修课——那倒不是我找不到以往的图书了，因为之前的《语言学纲要》早已在我考上研究生之前就深深地烙下了我个人的印记：每一遍的细细阅读，每一次的深入思考，每一点思想的火花，都在书本上记录下来了;书本上刻画了太多属于我个人的东西，包括阅读地点、阅读时间，瞬间感悟……所有的细节都一一在案。因此我舍不得把读过多遍的《语言学纲要》带到学生当中——昔日陪伴我奋斗的《语言学纲要》应该永远属于我个人生命体验的一个见证，那是一份需要在个人的空间中展示的厚礼。为此，我只能重新购买《语言学纲要》。虽然我的案头上已有6种不同作者编著的、不同出版社推出的、均可作为语言学概论课程教材的同类图书，但就简明、扼要，并富于启发性这一特点来说，《语言学纲要》都具有无法替代的作用……

　　费迪南·德·索绪尔，法国瑞士语言学家，现代语言学理论的奠基者，被称为现代语言学之父，也就是他将语言学塑造成一门独立的学科，对世界语言学产生了巨大的影响。索绪尔语言学也成为“索绪尔主义”，以语言和言语的区分为基础，“就语言而研究语言”。

　　 1 语法

　　索绪尔将语法定为语言学史的第一阶段。古希腊哲学家们把语言分析和哲学研究合在一起进行，得出语法和逻辑形影相随，至今我们也有切身体会，如我们学习西方英语中的语法和逻辑也是密不可分的。从赫尔曼·施泰塔尔在1864年，出版《特别顾及逻辑学的希腊和罗马语言科学史》到柏拉图区分出句子有静词和动词两个要素之后，经过《智者篇》阐述了谓词，《克拉底鲁篇》包含了名词和动词，一直到亚里士多德在静词、动词的连接上提出了“系动词”的名称，才逐渐完善了逻辑和语法着眼于主辞和谓辞、名称动词。其中，亚里士多德认为名词是“因约定俗成而具有某种意义的，与时间无关的声音”。

　　 2 语文学

　　语言学史的第二阶段是语文学。语文学是与语言学完全不同的一门博大精深的语言，其中提到语言学和语文学的区别，语言学只研究语言本身，不涉及在一定历史条件下语言的运用。在雅各布·格里木《论语言的起源》中，提出的古典语文学中，只关注语言习惯、诗歌艺术和作品内容，在基础形态学方面所取得的成就微乎其微。而如今，语文学也就是学派校定和训释的'手段和工具，具有历史时代性。例如，中国传统语文学中“尔等”在历史的演变下，成为了我们今天所讲的“你们”等词，都是将语言功能及说这种语言的人民的生活历史所相关的一切问题包括在内。

　　在索绪尔看来，不涉及一定历史条件下的语言运用，只研究语言本身的话，他将群体语言分为整体语言和个体语言。其中，在整体语言中又分为整体语言和抽象整体语言，并且整本语言学教程都是根据这几点构成框架而展开。

　　 3 语言与理性

　　语言与理性的区别和关系？到底逻辑占主导地位，还是语法占主导地位？

　　“诸阶段首先是语法，此由希腊人首创，法国人一成不变地承袭，它从未以哲学观点审视整体语法本身，确切地说，它与逻辑有重要的关系。一切传统语法皆为合乎规范的语法，也就是说，皆受拟定好规则的成见支配，并且在某种据称正确的群体语言和另外据称错误的群体语言之间予以区分，这一开始就是摒弃了从总体角度思考整体语言现象的全局视野。”《索绪尔第一次和第三次普通语言学教程》（Ferdinand de Saussure：Cours de liuguisique generale，Premier et troisieme cours），法文文本由日人小松英辅编辑，日本学习院大学1993版，第181页。而索绪尔认为，一切合乎规则的语法，所谓正确与否，只是多数人才想出来的标准。因此，语言、理性与逻辑，也就成了蛋生鸡，鸡生蛋的问题。

　　在特拉希《观点要素学》中提到“人……当他转回到自身并开始反思时，他就为自己的判断规定规则，这就是逻辑学；为他的话语规定规则则就是语法；为他的欲望规定规则，这就是伦理学”。根据特拉希的观点，语言本身就是一种制定规则，人们遵从规则，有了规范性，才会有所谓的语言，人类才能交流，才能进步，其实在规定规则形成语言的这个过程就是理性的，其答案也就不言自明。因此，语言学历史的第一阶段—语法，不是真正意义上的语言学。

　　 4 抽象的整体语言作为符号体系

　　整部《索绪尔第三次普通语言学教程》是一个具体清晰的框架，因为考虑到群体语言不具备统一性，无法将其进行分类，于是索绪尔将语言分为整体语言和个体语言。而“就语言而研究语言”是本书的中心，充分体现了语言是形式，而不是本质，这也是语言学研究者中众所周知观点，我们从内部进入一个符号体系来研究语言，就出现了能指和所指的概念。同时，由于语言的形成仅是为了表达人们的认知、观念和想象，所以从人类社会一开始就将称为语言的名称分派给了不同的事物，让概念和符号之间，能指和所指之间达成了一种成文的契约，即能指和所指分别构成符号的两个要素，也是语言符号的一体两面，互相对立，不可分割。为了在整体语言中更好地区分能指和所指，索绪尔听觉和概念两词分别来说明。

　　能指在本质上具有时间性，是在历史维度中人们听觉反应的表象，而能指的存在呈现和反映了人们对这种声音的心里印记，也就是说，能指在本质上就是任意的。所指，简单来说也是语言意义的本身，也就是人们通过语言所反映出来事物的概念。

　　对于符号的不变性和可变性来讲，无论能指是什么，对于它所代表的概念来说都是任意的，拥有可由另一个来代替的自由。相对来说，符号就不自由了，人类社会强加给符号所要表达的概念，深刻地反映了人们对语言的强制选择性，看起来符号是可随意改变的，但由于符号的巨大数量而构成语言，改变几乎是不可能。在议案通行本中提到“历代相传的历史因素完全支配着语言，排除任何一般的和突如其来的变化”，任何民族在一般情况下都满足于它所接受的语言，以沉积的方式存在于构成这般人众的每个人的大脑里，当其参与到每个人的每时每刻时，因为它不停地在接收到人们的影响，就足以说明要对他革命是不可能的，根据这个历史因素，解释符号的不可变性完全是可以说通的。同时，索绪尔指出符号可变形的可变性，因为符号本身的延续性，其变化的选择以连续性的原则为依据。

　　 5 语言和言语

　　索普尔认为，“语言”和“言语”共同组成了言语活动。对于言语活动中被拆开的两个部分，索绪尔分别进行了阐述，语言是言语活动中的社会部分，它不受个人意志的支配，是社会成员共有的；而言语是交流活动中受个人意志支配的部分，它带有个人发音、用词、意识等特点，整体语言给个体语言提供了构成言语的要素，也就是说，言语的要素是从整体中提取出来作为个体语言来运用和表达，而所表达的语言便成为了言语，具有个性化，以致于更加说明言语离不开语言的存在。

　　就像古希腊哲学家把语言分析和哲学研究合在一起进行，“索绪尔主义”所提出来的“语言”和“言语”也可以用哲学中共性和个性的观点来解释。共性决定事物的基本性质，指出不同事物的普遍性。同理，语言决定言语活动中的社会部分，让人与人之间产生共性，使大众可以接受的部分，这样才能用于人类进行情感和言语活动的交流，从而成为推动社会的基柱。个性，是指一事物区别于其他事物的特殊性质，揭示事物之间的差异性，很难找到所谓的规律。言语是交流活动中带有个人色彩和思维的表达，并不一定是每个人理解和消化，从而完成让事物间存在差异的使命。哲学中还指出，在一定条件下，共性和个性是可以互相转化的，言语最初提出来的时候是不被人们所认可的，也就是说，任何个性不能完全包括在共性之中，但经过了时间历史的洗礼，在言语活动中逐渐成为交流中必不可少的用语，它也就成为了一种语言被大众群接受并使用。从中可得，言语也是相对有条件的存在。

　　导读：在话剧表演当中，语言表演是最为核心的部分，语言表演的结果直接会对话剧表演的效果产生重要影响。话剧表演语言和普通的生活语言具有很大的区别，话剧语言直接关系到话剧演员的感情是否得到了有效表达，在话剧表演当中发挥着重大作用。

　　一、话剧语言技巧对话剧表演的重要作用

　　（一）话剧语言发挥着推动剧情的作用

　　与其他的表演艺术不同，话剧表演主要是依靠表演和语言来推动情节的变化，演员主要是借助于语言向观众展示故事发生的背景，以及不同人物之间的关系。在话剧表演当中，无论是话剧的开始阶段，还是故事的发展乃至结尾环节，都需要话剧演员通过语言来表达。如果演员不能够掌握好话剧语言的表达技巧，那么就会使观众无法判断出话剧故事的发展状况。

　　（二）话剧语言发挥着表达人物感情的主要作用

　　话剧表演是一种融合了语言表现艺术和表演能力的艺术表现方式。通常情况下，话剧演员的表演动作、演员的面部表情以及衣着等等都蕴含着巨大的信息。但是，在话剧表演当中，语言则是蕴含信息量最大，表达感情比较丰满的表现手段。例如，如果话剧演员的声音表现得比较激昂，那么演员往往是在表达自己的欢快之情，如果话剧演员的声音表现相对平稳，则代表了话剧演员的感情是比较平静的。

　　（三）语言是塑造人物的主要方式

　　话剧演员为了达到预期的表演效果，就需要通过各种手段来对演员的各种形象进行塑造。观众通过话剧演员的说话方式和说话内容来判断话剧演员所传达的角色信息。例如，饱经沧桑的老人和年少轻狂的年轻人的说话方式具有很大的差别。

　　二、话剧表演当中语言技巧的特征

　　（一）接近生活的语言表达方式

　　作品来源于生活，话剧也是对生活的一种反应。通常情况下，话剧是对生活的一种表现，通过再现来突出话剧所要表达的情感内容。话剧一般分为三种主要的形式，这三种形式主要为对白、独白以及旁白。对白往往是需要两个或者更多人一起来完成，通常情况下是一种询问式的表达方式。而独白是需要靠演员自己来完成的，通常是一种感情的宣泄，例如，“真正的勇士敢于面对惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。最后是一种旁白的表演形式，旁白是一种对故事背景等做出的必要性的解释。例如，“这是一个发生在民国时期的故事……”

　　（二）对台词进行重复表演或者是即兴表演

　　对于话剧演员来说，能够利用的表演方式是非常有限的，而语言则是主要的表达方式，这就需要话剧演员能够充分发挥语言表现方式的特点，来达到预期的效果。话剧演员应该在表演当中对语言的表达效果进行分析，并且能够选择出适合的语言表达方式。除此之外，话剧演员进行表演也是对情感的一种真实经历，有时候往往能够在表演过程当中拥有新的表现灵感。此外，话剧演员还需要根据观众对信息的反应适当做出一些调整，这就需要话剧表演者能够进行即兴表演。

　　（三）将演员自身的魅力和话剧角色进行有效结合

　　在话剧表演当中，每一个演员都有自己独特的`表演习惯，并且每一个演员的情感体会也会存在很大的不同。如果话剧演员只是单纯的展示话剧角色的情感体现，那么就会使观众感觉到表演的生硬。如果话剧演员过度地展现自己的情感特征，那么就会使话剧传达出来的演员形象达不到要求。因此，在话剧表演当中，话剧演员需要将个人表达特点和话剧演员的情感特征进行有效融合，从而达到一种良好的效果。

　　三、提高话剧演员语言表达技巧的方法

　　（一）话剧演员需要进行最基本的语言训练

　　语言表达技巧是话剧演员必须掌握的基础技能。首先话剧演员必须保证吐字的清晰度，保证观众能够听清楚。此外，话剧演员还应该尽可能多的掌握一些方言，以便于能够适应话剧表演的需要。最后，话剧演员还应该对一些传统的话剧剧目进行表演，从而达到对自己语言表达技巧进行锻炼的效果。例如，《雷雨》《牛虻》等都是我国话剧表演当中的经典剧目，通过对这些经典剧目进行学习，使话剧演员能够体会到话剧表演的一些技巧和方法。

　　（二）通过演出对表达技巧进行实践

　　当演员掌握一定的语言表达技巧之后，演员还应该主动参加一些演出活动，使话剧演员在这些演出活动中能够感受到演员情感的发展变化，并能够积累一些表达技巧。同时，舞台表演也是对话剧演员心理素质的一次有效锻炼，在话剧表演中，话剧演员在舞台上往往需要面对台下所有的观众，如果出现心理紧张的现象，那么就会使表演效果大打折扣。最后话剧演员还需要学会与台下观众进行交流，把握住台下观众的情感变化，并且能够根据台下观众的情感变化而对自己的表达方式进行适当调整。

　　（三）话剧演员需要深入到生活中进行学习

　　话剧来源于生活，只有亲身经历过一种环境之后，话剧演员才能够体现出一种真实的感受，从而在话剧演出当中能够正确表达出自己的感情。因此，话剧演员除了理论学习之外，还需要深入到生活当中。

　 　四、结语

　　话剧表演是一种独特的艺术表现形式，语言表达方式是话剧表演当中采取的主要表现手段，对话剧的表演效果产生了重要作用，因此，话剧演员应该掌握话剧语言表达方式，增强话剧表演的艺术表现力。