我对温州这个城市少得可怜的一点了解,正是出于朱自清先生的这篇散文.虽说只是区区四个部分,可是这诗情画意而又真情洋溢的文笔,却把我的思绪牵得很远.
碧绿帘,圆月亮,在这纯美的背景下,伸出的是一枝交缠的海棠花.“双栖而各梦”的八哥,就在这月下盛开的海棠间,引出了作者的猜测：他到底等什么来着?设问过后作者给出这样的答案：您该找着那卷帘人了?作者拼着千呼万唤：你能够出来么?这些强烈的问号,将作者那“瞿然而惊”,那“留恋之怀”,那“不能自己”表现得可谓淋漓尽致了.
马孟荣的这幅画,我无缘亲眼相见,但是朱自清先生的描绘和“布局经济,设色柔和”的赞赏,使我眼前仿佛真的出现了这样一张生动逼真的画——“月朦胧,鸟朦胧,帘卷海棠红”.
作者惊诧于梅雨潭的绿.三面环山的位置,梅雨亭仿佛一只枝苍鹰展着翼浮在天宇中.作者并不是一开始就着手描写梅雨潭的绿,而是说“岩面与草丛都从润湿中透出几分油油的绿意”,说到岩面透着绿,我很少见过,只记得护城河一带岩石上生着苔藓,被泉水冲刷得格外的绿.梅雨潭的水花飞溅,像一朵朵小小的白梅,像微雨落下,但作者说他觉得像杨花.杨花就是柳絮,春天时捉柳絮是我喜爱的活动.但是谁曾在瀑布下捉水花?水花与杨花,只是形似罢了.同样的梅雨潭,一千个游客心中就有一千个.大费笔墨来赞美梅雨潭奇异的绿,大规模的排比来比喻梅雨潭醉人的绿,作者对这天然的绿色的留恋可想而知.作者“送你一个名字,从此叫你‘女儿绿’”,我便能想象得到,这绿如同小姑娘一般招人爱.这样绿的潭,我未领略过,但是大自然的画卷中从不缺少绿——春天嫩得流汁的点点绿芽,夏日已经丰润,站在树下仰望,就是一片绿色的错落有致的大网；草地上沾着露珠的绿,有种让人躺上去拥抱的感觉；站在山顶眺望山脊,那蓊蓊郁郁的景色就像一卷墨迹未干的山水画……
白水漈的幻网,作者寥寥几笔带过,但是这两个瀑布一比较,作者显然是着力赞赏梅雨潭.
在最后一个片段《生命的价格——七毛钱》中,那满篇的惊叹号刺痛了我的眼,也刺痛了千千万万读者的心.这个被哥嫂以七枚小银元的价格卖给一个伙计的五岁小女孩,作者说,她没有低贱的生命符记,之所以低贱,正因为她是被出卖的.而我们这些孩子之所以高贵,是因为家长没有出卖我们.我的心惨白地冰冷着.我们现在真是幸运了,在这样一个和谐的社会,我们在温暖的家里生活,在优秀的学校学习,比起上世纪被卖的孩子,真是有福气!
而我又在替那个小女孩担心,她会有怎样的命运呢?朱自清先生也在替她担忧,他猜测了小女孩接下来的命运：“女儿本性‘碰’,由她去碰罢了!”他列举了小女孩可能被欺负、被宰割的命运：“她的沦落风尘是终生的!她的悲剧也是终生的!”作者禁不住连连感叹——“生命真太贱了!生命真太贱了!”然而这可悲的局面令作者发出更深沉更激烈的疑问——“这是谁之罪呢?这是谁之责呢?”人们确实应该深思了.
作者游温州,欣赏了精美的画,游历了秀美的潭,目睹了一件奇事——七毛钱的生命,这一行是有喜有忧啊.我品读此文时,心情也随着文章而大幅度上下翻腾,美好的事物能使人心情舒畅,而七毛钱的生命之事让人义愤填膺.生命本无价,珍惜吧!

1923年2月，26岁的朱自清经北大同学的介绍，携家小往温州浙江省立第十中学任国文教员。在次年的寒假，写了四篇散文，《月朦胧鸟朦胧》《绿》《白水穄》《生命的价格——七毛钱》(此篇本书未收)，集为《温州的踪迹》，载于他与俞平伯合编的不定期文艺刊物《我们的七月》。
此三篇词语妩媚嫣润，是作者早期的佳作之一，比起他中年以后的写景之作，是比较深情浓艳的，易使少年读者神往模仿。但有时作者对于细节的过于留恋，词藻意象的繁密似乎多过了对象本身的神韵，显得不够洗练和含蓄，但这正是少年心境的特色吧。
其中最有名的是《绿》。梅雨潭位于瑞安境内的雁荡山，至今常有《绿》的读者慕名前往，潭边建有“自清亭”，石碑上镌着《绿》的全文。《绿》写出了年轻诗人对于自然山水温柔的发现、眷恋和赞美，并将这种温情的目光传递给了无数的读者，从此他们也可以用这种目光凝视自然和人生。
《月朦胧鸟朦胧》写友人的花鸟画，月光下的海棠花，栖着一只八哥儿，仿佛在等待卷帘人，在对画的解读中，作者寄托了柔美的情怀。
这两篇中流露着作者善意的关心，如“那醉人的绿呀!我若能裁你为带，我将赠给那轻盈的舞女;她必能临风飘举了。我若能挹你为眼，我将赠给那善歌的盲妹;她必能明眸善睐了”;有倾心的交流，如“可爱的，我将什么来比拟你呢?我怎么比拟得出呢”，“我拼着千呼万唤;你能够出来么?……留恋之怀，不能自已”;引人注意的还有联想的美丽，醉人的绿如荷叶，微雨一样飞溅的水花如晶莹的白梅。
而《白水穄》中，以“一片飞烟”“雾觳”“凌虚飞下”“纤手挽着那影子”“幻网”写如纱如烟的瀑布，有着古典的诗意。

其实，我对温州这个城市了解并不多，正是因为朱自清先生的这一篇散文，我才慢慢了解温州，虽然只有短短四个部分，但是已经把我封闭的心灵带到了一个诗情画意、真情洋溢的好地方。
在优美的月光下，一枝交缠的海棠花正探出头来。“双栖而各梦”的八哥在这海棠之中，试问它到底在等什么来着？回答说：你该找着那卷帘人了？在作者的千呼万唤中，已经把那种“瞿然而惊、留恋之怀、不能自已”的情感表现的淋漓尽致。我无缘目睹这幅画，但是已从朱自清先生的描绘和“布局经济、设色柔和”的赞赏中，仿佛真有这样一幅栩栩如生的“月朦胧、鸟朦胧，连卷海棠红”出现在我面前。
来到仙岩，作者惊诧于梅雨潭的绿了。三面环山，梅雨亭仿佛一只苍鹰，展着翼翅浮在天宇中。作者开始并不是直接写梅雨潭的绿，而是写“岩石与草丛都在湿润中透出几分油油的绿意”，我却没有见过这种绿，只见过其它的绿——春意盎然的绿、树叶成荫的绿。飞流的瀑布溅起晶莹的水花仿佛一朵朵白梅，微雨般落下，作者却说像杨花，杨花就是柳絮，春天时捏柳絮是我喜爱的活动，可谁又会站在瀑布之下捏水花呢？水花和杨花只是形似罢了。同样的梅雨潭，在一千个人眼中就有一千种。大规模赞赏与比喻梅雨潭的绿，作者对天然绿的留恋可想而知。作者送梅雨潭“女儿绿”这个名字，我想象到，这绿如小姑娘一般活泼可爱。梅雨潭，我虽未领略过，但大自然的调色板上并不缺少绿——树叶的绿；萌芽的绿；草的绿……
与梅雨潭相比，白水漈是那么薄，那么细，织出一张幻网。虽同是瀑布，但作者对梅雨潭更是着力赞赏。
最后一个片段《生命的价格——七毛钱》我感触颇深。一个小女孩的生命只值七毛钱，这生命是何等的低贱。这怨不得别的，只怨得当时社会穷困潦倒，只怨得哥嫂的无情。而在今天这个社会不会再出现这种现象，这是为什么呢？在爸爸妈妈心里，我们是他们手心里的宝，是他们的心头肉，是无比宝贵的，所以我们要珍惜与父母同在的每一天。
在满眼的感叹号中，作者为这个小姑娘预测了未来:她的沦落风尘是终生的！她的悲剧也是终生的！一个生命等于七个小银元，我猛然发现哥嫂得到的并不是钱，而是小女孩一辈子的痛苦与自己一辈子的内疚。
生命本无价啊！
受拜读了《温州的踪迹》等于游了一趟温州，从中我领悟到精美的图画；感受了梅雨潭的绿、白水漈的细，同时了解到生命的低贱，命运的悲惨，真是感颇多。

武亦文还是一个在深圳某中学读书的少女，但她的长篇小说《绿》（海天出版社2009年1月出版）出手不凡，显示出惊人的文学天赋和创作才华。
《绿》写的是三个中学学生的成长故事：男孩“我”、“我最好的也是唯一的兄弟”“栗子”、以及“我不能给她下任何定义的女孩”“绿”。小说开始简略地回忆了一下这三个孩子15岁时的往事。15岁那年，父母离异的“绿”不愿意回家住到“我”的家里。这个回忆片段的安排，其实是告诉人们，15岁的孩子就拥有了自己的内心世界，也开始体会到真正意义上的烦恼和忧伤。
小说的主干部分则都发生在他们17岁的1999年，小说的“世纪末的情绪”极为明显。小说没有向我们讲述一个须尾俱全的故事，而是采取描绘日常生活片段的手法——诸如校规校纪、一把吉他、一支画笔等等——借以揭示他们的内心世界。大多数少女作家会讲述她们的“校园生活”，也就是我们熟知的所谓“花季雨季”，而武亦文告诉读者：“这是一个关于心的故事。我们不再停滞在表面——如涨潮般迅速袭来而又迅速离去的伤感，仿佛可以永远依赖的快乐——那些自我怜悯的情感我们不再停滞其中，而是将沉入最深处——爱，回忆的不完整，永恒的孤独，无可避免的损毁，生与死，成长。” 揭示精神的状态与情绪的波动，这正是武亦文出类拔萃的地方。
武亦文另一个出类拔萃的地方就是，她用文学的语言来说话。所谓“文学语言”，就是说，即使有一个孩子是忧伤的，那么也可以描绘她的忧伤。有些大人们喜欢用“大数”理论来思考文学的问题，所谓“大数”理论就是强调绝大多数、强调统计数字、比例和概率，为的是名正言顺的忽略极少数，从而抹平个人的内心世界。文学是抗拒这种“大数”理论的，武亦文说她自己想说的话。比如，她这样写我们这个城市——她称之为ONE CITY——：“我们失去了一个城市本该拥有的历史的积淀，只得到了浮在表层的光华。这些各自撑起了一座城池的光华来自世界上各个著名的城市，最终汇集于此。丝毫与我们无关，却构筑了我们的城市的所有。扒开华丽的外衣，你看。我们的城市是无根的。”
小说的主人公“绿”最后选择了自杀——这仍然是文学，作为表达孤独、无助、忧伤、绝望的一种方式，这样的选择具有文学意义上的“必然性”。当然这也是成长文学的一个母题：在文学中看见死亡，观察死亡，感受死亡，并且是最亲近的人之死。生命的意义是因此而显豁的。小说结尾的时候，“我”和栗子打架，然后一起看日出，是一个大有意味的“尾巴”。
读《绿》的时候，我似乎嗅到一股隐隐若若的日本文学的气息，小说的文字、氛围、情调都跟看过的某一些日本文学相似。限于篇幅，这个直觉就不去详细说它了。